外来媳妇本地郎

周末回老家，周六晚上7点，家里的电视准时响起了熟悉的『外来媳妇本地郎』片头曲。

周六的那一集，康祈宗终于“回归”了。

蓦然发现，『外』已经开播了19年，而阿宗已经走了13年，西关大屋的那一家人一直都在。

『外来媳妇本地郎』于千禧之年 - 2000年开播，至今已开播19年了。

家里的电视换了好几次，电视信号升级了好几次，唯独每周末7点到8点的珠江台一直没换过。

刚开始的时候由于电视能够收到的电视台不多，珠江台就是其中一个，而『外』是里面最好的电视剧，以前还觉得一周两集不够，最好能每天都有。

『外』，是我们一家人饭后一起收看，一起讨论剧情，有时吃饭晚了也会边吃边看。

我也通过『外』很早就学会了粤语。

住在西关大屋的那一家人，有情有义，正直善良，忠厚也市侩，街坊邻里和谐也矛盾不断。

康家的二儿子 - 康祈宗两公婆却充满市侩气息，是千禧之年的万千小人物的写照，而正是这样才让整部剧活了起来。

06年之前的剧集，我认为是外『质量最好的。

只要有演技精湛的康祈宗出现，就会有笑点。

而他的身体，在每一集可以看出来，他越来越瘦了，瘦得可以穿下剧中他儿子的衣服，却还是那么努力的给观众带来笑声。

郭昶，即康祈宗的饰演者，于06年患癌去世后，剧组制作了几集节目来缅怀郭昶，那时我也更加了解他了。

后来剧组也找了一个模样相似的人来扮演阿宗，可以看出来导演努力想让西关大屋的那一家人保持齐整。

但是无论新演员如何努力，无法达到以前的效果，也无法满足观众。

最终编了阿宗抛妻弃子，浪迹他乡的故事，至此阿宗离开了观众的视线。

再后来，康家搬出了西关大屋，搬到了列家村，人物也新增了好几个，但说实话，我认为节目的质量较之前又下降了。

剧中熟悉的布景已经不在，取而代之的是更加顺应时代的布景，但是剧情还是关于普通老百姓的，贴近底层生活的。

据说剧组准备引入在广州地方有名的几个人物，以此希望能够给『外』带来新活力，新希望。

周六晚上的那一集，剧组终于给出了阿宗的一个结局交代：阿宗是因为患绝症，不想连累家人而选择离开康家，独自一人渡过生命的最后一刻的。

时隔13年，终于“再见”阿宗，也终于可以释怀了：对阿宗离开的理由耿耿于怀。

那一集播出后，很多观众也都感触，释怀了。

康天庥，以前经常读错为康天麻，还奇怪怎么有人去这样的名字，阿宗的儿子，八岁就进剧组了，可以说是跟着剧组一起长大的。

看着以前那个胖嘟嘟的小子如今剧中剧外也成家立室了，有种老父亲一般的欣慰感。

算起来，我也就只比康天庥大不了几岁。

幸子，康家三嫂，一口阿拉的上海腔让我印象深刻。

可惜后面离开了剧组去别的地方发展了，后来我才发现原来如今有名的刘涛就是当年的幸子，可喜可贺。

算起来我应该是刘涛踏入影视圈的第一批观众了。

『外』剧播放了三千多集，每一集都是独立的故事，导演演员一直都是那一波人，19年了，什么都在变，而『外』的质量发生下降也在所难免。

如今康伯康婶已经越来越老了，老得住进了养老院，孙子已经长大成人了。

现在网上对『外』的评价有骂声，批评声，也有讲情怀的。

导演曾经说过只要他还在就会继续拍下去。

『外』剧，在我记忆中，是最长寿的情景短剧，算不上是特别优秀的影视作品，剧情并不高大上，制作不是特别优良，导演演员不是家喻户晓的，只有在珠江台这样的地方电视台播放。

但是只要还拍下去，西关大屋的那家人还在，我就还会看，虽然不能每集都看，但会像去老朋友家做客一样，想起了，路过了，就会进去坐一坐。

——己亥年四月廿三，D687 列车上

永远有年轻人会抱怨长辈做了自己不合适的饭菜非逼着吃，或者家里做了饭菜好几顿吃不完非要节约，重复吃，问就是你们现在就享福了，我们那时候吃饭都是问题，浪费粮食天打雷劈。

永远是把这个归结于隔代的思想不同，然而土豆餐那个剧情让我有不同的看法，老康和老婆在做饭的时候意外做了双蒸饭，孩子们好奇看着白白胖胖的米饭觉得很可爱，吃起来就觉得一点味道都没有，老康解释说这个是饥荒年代，吃不饱饭，他们发明的一种吃法，把米饭隔着水蒸发两次，然后一碗米饭就可以做成两碗，结果还是不顶饿，只是心里安慰。

感慨那时候辛苦，觉得孩子们现在不珍惜粮食了，于是和老婆买了几百斤土豆要孩子们教育半个月吃土豆，不能吃好吃的，为了让自己生活过得好点，儿媳们绞尽脑汁，炸土豆，土豆米粉，但是又嫌弃油用过了，调料用多了，于是就只能看土豆。

这种强迫年轻人吃苦，觉得他们不懂吃苦的习惯从老康口里就不难理解了，他们经历过生存焦虑，艰难从中生存，于是在每次孩子们浪费的行为中投射自我，其实就是过去的一部分自己在委屈，毕竟自己那时候是没有能够吃到，用到那么好的东西的，不断的，不断地在生存线挣扎，年轻人吐槽的老年人的没苦硬吃也来源于他们的恐惧，恐惧曾经的苦难重现，不断在预演危机自我保护模式，只要触发了他们的记忆点，这种模式就会启动，这不是老一辈的问题，他们可能一辈子都无法理解什么叫心理创伤，但他们真实经历过。

缺乏某种可靠的中立的文字去形容，如果仅仅以中国人的传统美德是勤俭节约又在掩盖过去的某些记忆，大而化之，过去在失语。

看到热搜大半夜泪崩了，原来康祁宗已经离开我们十三年。

《外来媳妇本地郎》开播的时候是2000年，印象中是为了庆祝千禧年的到来。

那时候我念小学一年级，每个周末晚上7点，熟悉的片头曲就会在珠江台响起，大家围坐在一起看南腔北调、鸡同鸭讲、诈傻扮懵，各种家长里短，啼笑皆非。

郭昶因癌症离开的时候，身边的人没有不悲痛的，记得那时候广东电视台有一档《人在他乡》的节目，细数了他最后的日子，眼泪一直流个不停。

那时候我有一本很珍贵的软抄本，玫红色的，封皮上是穿着粉红裙子的Hellokitty ，因为太过喜欢，只舍得在第一页空白处写了名字，就锁进了柜子保护起来，爱惜得不行。

这么多年过去，那本本子早就不见了，但它唯一被使用过的一次，就是郭昶离开的时候。

那时候我踮着脚尖把它从柜子里拿出来，摁开封皮上的纽扣，洋洋洒洒写了好几页，其余都不记得了，只记得其中有一句是“郭昶我们永远怀念你。

”他扮演的阿宗，一辈子嘻嘻哈哈，永远都在开玩笑，即使与病魔纠缠的最后日子，都坚持把欢笑带给大家，就连葬礼上的照片也是笑得满脸堆起皱纹。

他最后的生命都献给荧幕了。

由始至宗都想告诉观众：再痛苦，也要开怀大笑，幽默是面对不完美人生的，最好办法。

十三年前他离开的时候，媒体给他的称呼是表演艺术家郭昶先生，十三年后过去了，表演艺术家郭昶先生，大家依然没有忘记你。

只是那些快乐的日子，美好的时光，曾经压垮我们的小小烦恼，如今都似乎已经翩然走远。

但还想对拥有的已经逝去的说一声，感谢陪伴，温热常在。

传统家庭结构解体的坏处是人情淡薄，逐渐的亲缘关系之间也不在来往，人觉得孤独，但是维持传统家庭的弊端就是个人空间被无限缩小，因为你希望与他人建立密切联系的代价就一定是失去一定的自主空间和自由，得到与失去是相对的。

【外郎】有一集提到老康被作家抓着聊天，把自己家里的八卦聊出来了，觉得大儿子愚钝，二儿子又黑又抽，儿媳未婚先孕不懂体面，怀疑三儿子性无能，至今没有孩子，觉得四儿子的文凭是买回来的。

老康拿着孩子们的隐私和短板当成他和外人沟通的八卦，丝毫不觉得羞耻，他也不会体谅孩子们的感受，孩子为了不想让他知道，故意撒谎自己做生意亏本，不想和老爹说真事的情况，结果老康什么都不说，偷偷把儿子账本拿走了，自己回家算账，发现赚了几万块，被发现了就会说我是你爹，你从小到大有什么我没有看过呢？

最后几个小辈想了个损招，让死儿子假装自己是跨性别者，要变成女人，老康突然发现有一些家丑原来也是不可以说的，有一个这样的儿子会损害自己面子的，于是闭嘴。

说【外郎】的故事保守是因为它总是在说家庭，或者说家族的事情，它依然是父系的，儿媳们嫁进来了就几乎是属于夫家的，她们失去了大半和亲人的联系，在自己家里面反而像客人了，大家长制贯穿始终，但是说开放也是开放，因为编剧永远毫无遮掩让观众看到这样一个狭隘的家庭空间【不是物理层面，是精神层面】，个人自由被侵占的阵痛，等于拿自由换取了可以一起汲取生存的情感或者物质养料，要爸爸妈妈做饭喂养自己，要他们料理，这种链接就好像婴儿依赖妈妈的母乳一样，不仅仅是孩子无法戒断，妈妈也不能，于是彼此撕扯，痛并快乐着。

他们永远失去了长大的能力，也体会不到自由，就算偶然挣扎出来，很快就会发现外界不是母亲肚子的羊水，不是父母的老宅一日三顿有吃有喝，然后就又回去了，回到一个彼此都安心的状态，我分不清那是好事情还是坏事情，我能感觉到愉悦还有阵痛。

我觉得迷茫。

重温番薯昌包二奶那一集还是觉得很搞笑，康老二有个兄弟阿昌，有一天发现兄弟出轨，为了捂住秘密塞了几千块给老二，保守秘密，但是兄弟的钱不是白拿的呀，偷偷拍了老二和自己二奶的亲密照片，然后给自己老婆看，你看吧，出轨的不是我，是他，没想到人家姐妹团结，阿昌老婆转头就把照片给了康老二的老婆，老二老婆马上离家出走，带孩子回娘家，老二回家被家法一顿打，那么大的人被打屁股这段看一次笑一次，主要还是演员演的非常好，诙谐幽默，又不会太夸张。

回头看这个剧发现这一集剧本写在了十年前，不禁感慨，十年前的作品是可以写出来女人发现自己的姐妹老婆出轨，自己站出来说话的，捉奸环节重点也在出轨方，他们知道一段关系里出了问题不是第三者，在那个人上，他们也知道女人和女人之间可以互助，男人和男人之间可以背刺，尽管末尾的结论环节依然是站在男性角度劝男人不要出轨，利大于弊，但总体已经算进步了，十年后我们失去了不只是康老二。

执行层面更倾向于保住婚姻的存续而不是保住双方感情，勉强把烂掉的锅盖黏在一起，人和人在利益矛盾上更大了，但是普通人可以得到的利益——也可以说生存空间却更少了，任何力量都无法再阻止某种风气的蔓延，婚姻的忠诚互爱变得值得称赞，它本来只是一条最基本的底线。

《外来媳妇本地郎》毕竟是一部喜剧题材的小品电视剧，为了放大喜剧效果，人物特点被夸张地进行了丑化放大。

二是对上一代老一代的传统家庭进行了比较细粒度的还原，引人深思。

首先值得一提的是，多数剧中角色都有表演“抠门”、“吝啬”的戏份，后面就不再敖述了。

八姑：非常成功的一个形象。

戴着一副厚重老年眼镜，眼神恍惚，“糊涂的”眼神演得太绝了。

一演的是糊涂愚昧，导演组经常把“传流言是非，听风是雨”的任务交给这个角色来完成，推进和放大剧情。

二演的是贪小便宜，对于占便宜的事情“闻风而来”，赶到“案发现场”。

三演的是围观群众、吃瓜群众。

对于别人的“丑事现场”、“糗事现场”进行观众补刀和观众丑化处理。

祝师奶：基本戏份同上八姑的，另外还有更加多的戏份。

一是再加演尖酸刻薄的形象。

二是加演为爱“挑事”、“生事端”，比八姑角色对生活和事件更有自己主观的看法和态度(虽然这些看法通常是庸俗而错误的)，这样能够挑拨起一集内容所需要的题材。

显然角色戏份和饰演难度要比八姑的扮演者要更重。

但是八姑演得实在是太深刻了，还是力压祝师奶一头。

表哥炳夫妇：虽然首先对角色的人物“出身背景”的还原度不高，有点穿帮了，这点算是小小的瑕疵。

在整部剧中主要负责演“大男子主义家庭和其中的夫妻矛盾”。

影射效果很强烈。

在影响中，国内很少有电视剧能够这么细粒度地还原传统家庭中的“大男子主义”。

角色表哥炳常常令人咬牙切齿。

表哥炳“大男子主义”、“愚昧”、“无能”、“好吃懒做”，深入人心，引发思考。

挑毛病的是，表哥炳演得实在是有点浮夸不自然。

表哥炳夫妇在现实教育意义上，这两角色还是力压祝师奶一头。

“表哥炳嫂”娥姐，其角色全名很少在剧中被叫到，康家都是以“嫂”称之。

可见也是剧中定位为妇附属于夫。

剧组有意抬高“表哥炳嫂”的人物形象，也算是为了满足“政治正确”了，这样一来本身炳嫂娥姐的角色表达的确有点难处理，剧中强硬地“政治正确”在这个处理结果上有点令观众尴尬，角色有点不真实了。

贵元和阿美夫妇。

“为了赚钱肯吃苦”，这点不算是丑化的形象特征啦。

贵元夫妇角色总是想出一些不利于目标达成的烂点子，剧组强行加戏。

妻子阿美是一个女性角色，负责饰演“蠢钝憨憨”、“粗鲁莽撞”的“大番薯”形象——这点非常难得。

因为政治正确这点的阿美表演收敛了很多。

毕竟没必要再刻意中伤普罗大众女性的形象。

二是阿美“任劳任怨，夫唱妇随”，这点反映的是传统女性的形象，有没能褒能贬的地方，只是和现代新一代的女性在家庭的角色地位反映出明显的不同。

是比较客观地反映新旧时代家庭观念、男女地位的变化的。

通叔：专门负责演的是“斗气”、“攀比”、“顽固”的老者角色。

就是一个“挑事”没事找事的角色、表面上看自尊心强。

这个年龄的演员比较稀有，而且从演艺退役的居多，所以很多对于老者的还原和反映——重任都压到这个角色身上。

作家陈想妹：“作家”这个角色的职业，在传统社会中的确在人群中占的比例不高，所以笔者没有感受过现实中的这种人物，笔者不好评价。

后面的剧情中，作家陈想妹职业转型作为居委会的干事，也是为了拓宽这个角色单位的戏份和表演效果吧。

从有记忆以来看的第一部剧，每天必看，短小搞笑接地气，是它让我从小对广州充满向往，我一直都相信在广州有一条街道叫昌盛街，昌盛街里有一间大屋叫西关大屋，西关大屋里住了一群可爱的人，与西关大屋一墙之隔的是祝师娘的大屋，街里街坊友好互助。

小时候以为里面的不管是人还是景都是真实存在的，世界上当真有一个家叫康家，也当真有一条街叫昌盛街，当真有一对父母叫康伯康婶，当真有四个孝子叫光宗耀祖。

长大后知道了演员一说，也知道他们的生活只是故事，但还是始终相信昌盛街是存在的，西关大屋也是存在的，就在广州的某个地方；大学考到了广州，我说我想去看看西关大屋，舍友说它不存在，外来媳妇本地郎里面的所有内景都是搭的景，我也明白广州没有昌盛街，没有西关大屋，没有康家。

老实说，挺伤怀的，陪了我这么多年的一部剧，虽然现在还在拍，可是里面熟悉的人越来越少，我知道，终究会不一样的，现在的小朋友不会知道曾经的康家人丁兴旺，热热闹闹，有矛盾更有爱。

曾经的康家是我理想中的家的模样，曾经的昌盛街的街坊是我理想中的邻居模样。

真的很开心能有一部电视剧从小陪伴至今，我喜欢它。

我看了很多年了，但是最近看我真的发现编剧弄得剧情有点三观不正了就说最新一集，难看的抢手货。

娇姐，一个乡下人出来广州打工，广州一个大城市，她来了这么多年了，品味还是这么老土，还是那件衬衫，那条蓝色裤子，那条丝袜，还有那双帆布鞋，真的是几十年了，品位就不能变一变吗。

她送的那个生日品味真的够够的了，一点都没提升，我现在看她就烦。

还有她的五个女儿，挤在一个小房间里，像集体宿舍一样真的不会压抑吗，房子也小，看房子那个布局就三间房间，一个厨房一个卫生间，差不多。

换别人早就想搬出去住了吧。

还有他们4个女儿，除去大娇，那3个女儿这样全部都挤在餐厅帮忙，餐厅也不大吧，留两个人帮忙不就得了吗，其余两个人出去赚钱它不香吗。

再说回来，虽然五个子女都是二十几岁的成年人，他们的作风真的不像是二十几岁的人，你妈送你生日礼物，你像缩头乌龟一样的不敢跟他说不喜欢，也不跟她沟通，玩呢。

二十几岁的人了，不是孩子了，你说出自己的想法也没有什么大问题好吗。

而且我求求编剧了，不要动不动就气一下人就晕，这种桥段好不好。

人的身体没有那么弱。

还有月圆和冰冰，她俩告诉娇姐，娇姐知道很生气后，她俩干嘛了，帮忙出主意报复那五个子女？？？

正常人不是应该劝劝娇姐不要那么生气，要多跟子女沟通啥的吗，她俩到好，出主意报复人家，她子女只是错在没有跟她妈沟通而已，又没什么打错，所以编剧你要表达什么还有一集，我们是一家人，讲coco嫁到列家没多久的事，我看得出来编剧是想讲婆媳的矛盾，但这个婆婆是做点过分了，跟CoCo说我们是一家人，就拿了你的东西嘛。

好家伙儿，一家人你就可以随便进你儿媳的房间，拿人家的面膜来用，拿人家的衣服来穿，拿人家吹风机来吹了是吧。

遇到脾气暴的儿媳直接就开骂了。

到后面 CoCo跟她对峙 她还委屈巴巴的说一家分什么你我，城树也帮腔说她也是随便进我放间拿东西的，一家人嘛，我tui！

谁和你们是一家人我？？？

然后她跟CoCo对抗，在家里各个东西，贴上标签，说这是CoCo的她不能用，这是她的能用

这是sabi行为然后最后CoCo妥协了！

妥协了！

她也开始随便用家里的东西了，我……编剧长点心行不行，你想表达什么行了，吐槽完了，这剧我也弃，没有什么想看的欲望，他们演不腻 我也看腻了

有时候觉得莫名其妙，回头看明清以前汉族的文化对性别的包容度比我们想象要更高，但是明清后到今日为止，性别的定位和认知反而更加狭隘，如果说是因为外来文化入侵，那这一集也打破了这种可能。

康伯的四儿子有个老外老婆，老婆有一个老外岳父，有一天岳父突然看望小两口，岳父觉得女人很美，想要变成女人，所以他穿着女人的衣服来看女儿女婿，结果被街坊看到，大家都没有面子，岳父还要让女婿带他去本地的医院做变性手术，女儿的表情一直是包容的，没有任何的羞愧，女演员把握很好，但是作为本地人，女婿的家里人就不理解了，千方百计阻止老人做手术，最后女婿带岳父去拍电影，做临时演员，岳父喜欢了他们剧组的一个女演员，女婿诱导他们，女演员不喜欢女人，所以岳父不做变性手术，他变得“正常”了，同样的剧情我几乎可以完全搬运到同性恋版本，这让我开始理解，目前的所谓的传统文化中人们对男人和女人他们心里有一个定位，男人应该有男人的样子，女人应该有女人的样子，男人和女人应该互相喜欢，男人和女人不能转换，这就是秩序，对天然的事物不存在纠错的可能，也不允许有其他可能，他们会觉得少数人是【可以被纠正，被治愈】，当然你也可以选择不服从，不服从的代价是孤立和歧视。

类似的，男性之于女性也是如此，男性“天然”地成为了家庭主导的地位，而女性“天然”承担家庭无偿劳动付出的责任，哪怕偶尔会有三儿子面对妻子被家里人谴责不会做饭，作为丈夫他只是作为辅助为妻子帮忙，居然也能被夸能够容忍，这个家庭的家务劳动男性是被剔除在外的，好像他们与这个家无关，是局外人，编剧剧情的隐形歧视倾向也很明显，【光宗耀祖】，母亲生了四个，全是男孩，而且对生育了儿子的自豪荣耀是可以直接反馈在名字上面的，对比女孩的名字就会随意，希望对方温婉柔顺，也是宠溺的，只是没有那么爱。

从2000年到现在，打破一个又一个纪录。

别了？

还在。

别拍了吧，还是不舍！

这剧确是一直伴随广东人长大、成家、老去.......我从读高一看到女儿读初一，还不时打开电视陪父母和孩子一起看。

疫情最艰难的时候，阿弟走了、康伯走了，fa da走了........痛心，观众与剧组的每一个人都是痛心！

这外剧还怎么拍下去呢？

于是看到康家第三代的几位青春整前整后的，讲来讲去都系三幅被。

但是，每次打开电视还是想看看老面孔，内心依恋那逝去的时光。

现在确实到了勉强维持，从周六周日播出缩减到只在周日播出两集。

今天看了8月18号的《阿美的幸福生活》片断，当看到喜儿想起爸爸阿弟苏贵元时真情痛哭，我也忍不住落泪。

喜儿长大了长高了，从前贵元在家的时候多热闹啊，妈妈讲她爸爸去了天堂岛，如今母女相依，冷清凄戚......天下无不散之筵席，万物终有终结时，何况这部高龄长剧呢？

能够走到今天已经很不容易了，即使我们在纠结还要不要看，还要不要继续拍。

康家老二阿宗的笑声仍在耳边，外剧的灵魂与精神是永续，即便终有一天谢幕，或许还评个非遗。

昌盛街的烟火，街坊的八卦，巷子里的故事，这些很广东的元素，还会一代一代地续下去！