有种地狱为何恶劣和恋之罪混合的感觉。。。
园子温拍放荡的妓女很烂,但是拍未经世事的少女(魔性之女)倒还不错。。。
以及男主的实在是太搞笑了(呃)我懂那种想要塑造表面平凡亲和但实际蛊惑人心所以不能太帅的角色,但他也不能这么搞笑啊,感觉偷情调情接吻的时候都特别搞笑。
手段也不是很高明,谁会因为这种说话和强吻方式迷上他啊(无慈悲)这男的的魅力真的毫无说服力,好割裂啊他妈的,唯一能想通的解释就是这个男的有超能力能让接过吻的人爱上他。。。
作为戏眼弧光太弱了罗密欧的形象倒是非常有味道。。。
啊啊啊。。。
完美的,笑着的,正直且无人性,悲悯的,我们共享着女性奥秘的罗密欧啊。。。。
死后总是出现在背后也特别老公。。。
没有怨气丛生要求一起寻死也没有其他多余的感情,毕竟她生前的形象就是,哦。。
我的罗密欧啊。。。
园子温虽然在文本里明说了“女同性恋”,但后续的发展却处处否定了女同性恋,女人间的触碰是不能让人脱离处女的,只要不和男人做爱,她们就一辈子是处女,女人之间的性存在但不被认可。
死去的罗密欧也成为了她们的半身,半身却并非伴侣,对着罗密欧自泄也有这样的意味。。。
也是很直男导演凝视下的女同性恋了。
男主真的是新闻里的杀人魔?
美津子的过去真的向她最后说的那样?
这不重要了,关键在于两个走投无路的人最终找到一个可以反击或者说救赎的象征位置,重新建构了自己的过去。
更愿意相信男主就是园子温的化身,因为想破处而只身来到东京,后来爱上了电影。
在《地狱为何恶劣》里的那样,他还相信电影虚构的激情可以对抗现实的暴力。
但在这部电影里,这种激情可以被村田所利用,村田代表着一种虚无的施虐狂力量,他将所有的纯真的爱与激情都卷进自己的舞台中,用自己的意志和嘲弄与改造它,但并没有一种更高的目的(用他的话来说,这也是一种“纯洁的心”)。
在村田面前,年轻的电影狂热者们并没有对抗的力量,因为村田的游戏已经穿透电影虚构的边界,在现实中犯罪,他们之中有的逃走,有的死在了电影中。
只有男主一直活着以旁边者的方式参与和记录一切。
他的位置完全是含糊的,但是他始终没有表现出像村田那样虚无的宣言,只有他在每一瞬间都是严肃的。
或许美津子就如妙子所说的那样,古板的家教让她无法面对恋人突然去世的创伤,在房间里逃避生命,但因为村田丈的到来让她有机会加入到了生命之中。
他那50日元给了她生命的切口,性欲给予了她生命的欢乐和悲伤。
她古板软弱的家人在这一股施虐狂的力量面前臣服了,正如他们的上半生臣服于社会道德那样,对于生命来说,他们都处于被动的位置,正是在这个位置让他们爆发了受虐狂的享乐。
但到最后,美津子才第一次在生命中采取了一个主动的位置,他选择了重新书写她的历史,如同男主在电视连续杀人新闻那找到一个新的象征位置那样,她也在“恶”那一边找到了自己的位置,尽管这要付出生命的代价。
这让他们对于村田来说处于主人的位置,因为他们并不惧在斗争中死亡。
这也暴露出村田并不是尼采所谓的“超人”,而只是“最后的人”,即使他有着超人的能力,但是他始终没有面对生命的严肃。
150min的电影+园子温+爱情+血腥+变态=纯正的园子温,之所以给的分数过低是因为缺少了原来的剧情张力,而且陈旧的套路让我有点厌倦了。
感情上的塑造也有点理想化,有点像是一群小孩子在打打杀杀。
(一)少女的堕落对于一个情窦初开的少女而言,朱丽叶因为自己的罗密欧和妙子相恋而嫉妒,因罗密欧死去而感到开心,这样自己可以独占罗密欧了。
在少女集体寻死的时候,把安眠药吐出来,最终和妙子一起活了下去反倒加深了自己的犯罪感。
因为家庭的压抑导致她不敢面对现实,觉得自己做错了,尽管知晓一切却不敢面对现实,等待被救援或是被毁灭。
那么妙子和恶人村田则代表拯救和毁灭,可惜的是毁灭的人占了上风。
比起在家里等待的美津子,妙子则是选择了自我堕落而不救赎的方式活下去。
重组剧团就能过上往常的生活是一种乌托邦式的想法,但她还是这么做了,重组了剧团。
剧团里有人深爱电影,有人只想破处(实际想杀人),有人只是被拉进来的。
除了热爱电影的那位小哥之外,其他的人都只是装作在拍电影罢了。
(二)坏人的作恶村田是片子里面最奇怪的角色,只是在作恶而没有任何一点为未来打算的样子。
在充满思辨的电影里把坏人写的究极坏并不是一个讨巧的套路,倒是把坏人洗白才是一个常见的套路。
假装爱别人,同时让别人假装爱自己,实际上只是让大家服从于肉欲和物欲当中,而没有爱。
激发出人性的弱点,让大家服从于他,因为大部分人只是不知道未来该怎么走的苍蝇,一旦崩溃就无法重新崛起。
但这个恶人在此片里是恶到极点,因为儿女坏事就跑去让家人还债是《暗金丑岛君》里面的套路。
唯一洗白的点在于,结尾的时候居然问美津子是否爱过自己,及美津子问他是否爱过自己。
有点像我自己的感情一样,怕的不是分开或是在一起,而是怕对方连一次爱自己的时候都没有。
原来连麻痹了的大恶人都有如此想法。
但大恶人最终逃跑了也是很神奇的地方,满岛真之介无端端成了杀人犯。
看起来满岛真之介好像只是为了完成一个任务而不是对这些人有多大的怨恨。
想死不懂自己在做什么的人死去了,唯一知晓自己在作恶的坏人却逃掉了。
(三)杀人的终结无论多大的爱,多大的恨,都会随着事物的死亡而终结掉。
美津子姐妹都没有一枪而死大部分的原因是因为她们其实没有那么渴望死亡吧。
因为一点点挫折而作践自己的姐姐,一点点奇怪的原因就去放飞自我的妹妹。
不得不说园子温擅长于找人类的情感空洞,里面的人物被情感而非物质而屈服,这是现代人难以理解的地方。
我们大多受困于物质和物欲,尽管结果也是我们不面对现实而是在做戏。
(四)谜题1.为何要杀掉班里的所有的人?
罗密欧一开始死亡也是因为 满岛真之介 ?
2.村田是受到 满岛真之介 指示或是诱导才去接触这些女学生,最终获得钱的目的是为了睡更多的女人?
然后包装自己请员工,然后继续睡下去?
像是一个YP连续犯。
3.美津子是怎么知道满岛真之介就是杀人犯?
4.妙子是怎么被发现位置被杀掉的,另一个人是否有逃脱?
5.写到这里想到电影里面说的“电影即人生,人生即电影。
”里面的人都是知道现实,但却装傻当做自己不知晓一切接着继续活下去的人吧。
自欺欺人。
看了很多影评,大多数人以前都看过导演拍的前作,做为一个从来不看这类型电影的小清新,只能表示真的吓到了,和闺蜜来放映室的时候没有查清楚影片类型就过来看是最后悔的事……最后因为尊重放映人,强忍不适看完了全片(分尸场面闭眼跳过),说回电影本身,只能说,在拍摄的镜头,画面上非常有美感,音乐也很不错,但是剧情的内容毫无悬疑紧张感,每个角色的死亡都没有引起一点水花,唯一最后结尾女主的反转稍微有点意外,男主对其他人的精神控制显得很弱智,完全没有说服力,感觉掉智商,从头到尾给我的感觉就是荒诞怪异变态,没有引发任何关于人性的思考,结尾也莫名其妙……这是个人观影感受,可能没有看到更深层次的东西,但是真的不能评价为一部好电影,受不了变态重口味的千万别看
当Netflix出品与“园子温监督”两者集合在一起时,我们便不禁会对“疯狂”一词产生无限的遐想。
作为日本中生代影人中的“鬼才”导演,园子温早已用《爱的曝光》《庸才》《冰冷热带鱼》《地狱为何恶劣》《反情色》等佳作向世人展现了他的才华与勇气。
《冰冷热带鱼》
《爱的曝光》
《反情色》这次与Netflix合作,他再次交出了一部极端风格化的大尺度电影《在无爱之森呐喊》,而口碑上也同样逃不过两极分化。
但在我看来,园子温的这部新作依然坚持着日本新浪潮时期的讲述方式,以及对异色映像世界的大胆遐想。
1.重构为“虚无”影片《在无爱之森呐喊》有一个非常巧妙的叙事结构,它既不是选取最为常见的以“事件”为中心展开,也不是单纯地以“角色”为中心展开,而是选择以“多重人物关系”为中心展开。
纵观影片中的叙事折叠与转换,往往与人物关系的产生或破裂相辅相成。
电影一开始,经由电视转播的连续杀人事件,就引出了人物两条人物线:1:连环枪击杀人魔;2.村田。
同时,影片利用一场极巧合的偶遇,交代初来东京的阿信、怀揣导演梦想的阿杰和深见三个人物,迅速建立起第一组三人关系。
完成文本上的人物关系初步构建后,园子温又直接赋予这组三人关系一个固定的空间:短片拍摄基地。
影片开场的这一小段无疑已透露出园子温在构建人物关系时的策略:交代新人物线的同时适时隐藏人物线,以达成不同人物线之间有序的交互,再赋予其固定空间以强化影像记忆。
以阿信、阿来、深见这组三人关系为基础,通过在短片拍摄基地一场关于“破处”的对谈,又引出本片中最重要的一组对照人物关系:美津子和妙子,以及始终不在场的映子。
美津子与妙子,这两人作为同时出现在回忆部分和现实部分的人物,起到了衔接回忆与现实两条时间线的作用。
因此,她们也有两个不同的归属空间:学校教室(回忆)、美津子家(现实)。
而“不在场”的映子游离于两条时间线,跟妙子、美津子分别发生“接触”,为她俩的关系增添了一个不稳定因素。
经历了大段集中的闪回、幻想以及现实层面的争执,妙子、美津子的关系在一个电话之后转而成为隐线,随之重新浮出水面的是开头的村田线。
从影片三段式的结构来看,以铺垫角色前史、动机为主的第一章就此结束,自此进入到第二章。
在第二章中,当“短片摄制组”拍摄村田的计划被知晓后,阿信、深见、阿杰的三人关系就开始被村田所转换,并且是以臆想者们和“主人公”达成一致为前提。
借此,园子温经由拍摄电影与“原型人物”的概念模糊化了观众的观影体验。
以村田为首的四人关系刚刚形成,村田又对美津子、妙子展开爱的虐待。
之后,美津子与妙子的二人关系在彼此的争执中也被村田容纳到团体之中。
村田在此被园子温赋予了超出真实的能力,一切常态的规则、逻辑都无法束缚住他。
甚至可以说村田拥有了“导演”权力(为了快速构建新关系推进叙事,村田在此某程度上是导演意志的化身),他自由地将角色关系进行重组,从而形成一个彼此交集的六人关系。
但随着成员不断死亡,这组六人关系也发生着不可思议的新变化。
影片中的六人关系无疑是畸形的,并且回到了园子温在《冰冷热带鱼》《爱的曝光》等作品中最为擅长的对畸形家庭关系的表现。
村田的“导演”权力在这一段六人关系中达到峰值,他完全调动起人物心中的兽欲与求生欲,并利用监禁与虐待,让美津子一家人彻底丧失维系其关系的脆弱根基。
当潜在矛盾被完全激化,多人关系最终以一种自相残杀的方式走向破裂。
然后影片便来到了终章,叙事也接近尾声;而园子温则选择用最大的手笔去踢这临门一脚。
离开美津子家之后,束缚人物关系的固定空间消失了,至此,所有出现过的人物关系以及叙事隐线都重新回到台面上,而美津子就是在终章串联起所有线索的关键人物。
她在最后不单单只是一个角色,更成为了具有观察体验的倾诉者。
在她歇斯底里的独白中,混杂了不少接近观影体验的记忆,所有的人物关系与隐藏的真相,都以最清晰的形态展现在观众的面前。
全片所有的叙事元素,都在这结尾的高潮中被完全调动起来。
当观众目睹阿信开枪,意识到“连续枪击杀人狂”的隐线其实始终就紧贴在主线身边的时候,园子温便已经达成了对叙事的重构。
而在空间层面,园子温将叙事的落点放在了一个最为开放的空间之中:森林。
森林的空旷神秘,正如同影片中叙事的被隐瞒部分。
回到森林,亦是回到了叙事的原点,同时这也正是对片名最大的呼应。
无爱之人们兜兜转转,最终却还是宿命般地回到无爱之森,就如同被推倒重来的叙事一样,终是经历一场虚无大梦。
2.摇旗呐喊的新浪潮园子温不止一次在本片中提及其他导演,科恩兄弟、寺山修司,还有那句令很多影迷不禁捧腹的台词:“我可是能和黑泽明、大岛渚相媲美的电影导演。
”
园子温一如既往保持中二的同时,也表明了他对日本电影黄金时代的尊重与怀念。
事实上他在创作上也依然坚持着近似于日本新浪潮的视角与表达方式,用疯狂的表现手法,聚焦于“边缘”的普通人。
无论是阿杰、深见,还是美津子、妙子、映子,不过都只是日本社会中微不足道的一部分边缘化的人群罢了。
阿杰、深见梦想靠着一台DV和简陋的摄影基地,拍出一部“极具风格”的短片,并依靠在短片电影节上获奖,从而开启导演之路。
而美津子、妙子、映子,则只渴求纯真的、超越性别的爱。
这群人的梦想听起来虽然天真而又简单,但却依然触碰到了日本社会长久以来的“规则”。
阿杰、深见渴望的“新人导演一炮而红”,在日本这个以阶级分明、长幼有序为宗旨的生产体系下近乎于天方夜谭。
而美津子、妙子、映子的禁忌之爱,在主流评判体系下显然会被称作”伤天害理”。
影片中,观众看到了人物们的渴求,看到了他们为之做出的努力。
最后也依然避免不了看到他们狼狈的模样。
当所有人物在现实中受挫时,就需要创作者站出来给予一个“发展”路径,园子温选择的显然是一个“疯狂”的虚幻梦境。
村田和阿信无疑是园子温的左右臂膀,村田负责将人物引入梦境并支配他们,阿信则负责彻底消灭这些人物的现实希望。
村田刺激人的兽性,园子温大胆地赋予他完全超乎常理的魅力与说服力,让其他人物沉沦于他身上展现出来的最原始的那种满足感(性欲与贪欲),再在其中慢慢地沦陷,最终彻底沉溺于兽性的梦境之中。
而阿信则负责玩弄人性,园子温直接赋予他变态杀人狂的游戏,这意味着他在心理博弈上相比其他人物要更有优势。
因此,每当疯狂梦境中的人物出现动摇时,阿信总是会用一种极其慷慨温柔的语气去“揣摩”他们回光返照的人性。
阿信不断地向这些人提问题,不断地让其对人性产生自我怀疑,由此继续呆在梦境之中。
园子温借阿信、村田之手,在影片中建立一所监狱,关押、折磨着所有拥有卑微理想的普通人。
与此同时,在影像上他又大胆地营造”疯狂“感,那穿插于”监禁”之间的多次回忆,显然是影片中最为光彩夺目的场景之一。
园子温用高光打在少女们洁白无瑕的肌肤上,再让摄像机把角色作为中心,并以一种舞台剧式的缓慢运动捕捉少女的每一个动作。
但美好的舞姿与《罗密欧与茱丽叶》的婉转,却永远发生在昏暗的天空和拥挤的学校之中,强烈的对比下,回忆俨然也充满着疯狂的“异色”。
而影片中最为挑战观众底线的几段杀人分尸戏中,园子温也都统一采取了最为冷静的呈现方式:固定镜头在场景细节与人物动作之间来回硬切。
对于这类视觉冲击力极强的桥段,园子温也丝毫不进行修饰与掩盖,以冰冷的摄像机向大银幕前的观众传递最为血腥的现实。
死在片场的光辉梦想,在摄像机下却显得有些滑稽可笑。
跟寺山修司不同的是,寺山在《抛掉书本山街去》中所展现的是一群人想要逃进虚幻的挣扎过程,他大胆地用那种挣扎的痛感直接表达自己对社会现实的不屑一顾。
而园子温则俨然把自己的电影创作放在了真实生活的反面,他化身为自己心中最讨厌的一类人,折磨着和自己有着相同纯真梦想的年轻人。
《抛掉书本上街去》村田、阿信有多么“愉悦“,园子温就有多么黯然神伤。
时代已经变了,如今再也不是那个拥有“抛掉书本上街去”的勇气的年代。
在如今这重重的钢铁森林中,”狂人园子温“也不得不以无奈的反讽诉说着对纯真的惋惜。
但园子温似乎做出了一些改变,美津子、映子、妙子的三人关系也映衬出园子温对于女性意识的一定关注。
这三人以一种无意识的状态,追求着身体自由与纯洁之爱,园子温甚至还给她们安排了一场“优雅”的自杀。
然而,无论影片对女性意识的行为多么美化,都无法改变日本社会现实中女性生存环境的恶劣,园子温显然也在影片中体现出这一点。
追寻爱与自由的美津子、妙子,到头来却成为精神或身体上的残疾人,在糟糕的生活环境中勉强生存。
影片最后,园子温“美化”的这些女性角色,依旧没有逃脱死亡的命运;并且在死亡之后,经由媒体的报道而成为社会生活中微不足道的“谈资”。
这依然是园子温折磨角色的反讽方式,越毛骨悚然的结局,越对应着冰冷残酷的社会现实,甚至,有过之而无不及。
对于观众们来说,看《在无爱之森呐喊》这部园子温电影,就像是做了一场两个多小时的疯狂大梦。
当美津子在森林中歇斯底里呐喊的那一刻,正是她生命中最为美丽的时刻。
而映子也终于在结尾脱离“回忆”的束缚步入现实,并说出了那句甜美而冰冷的“Go to the hell”。
至于那片虚无的森林,园子温也选择把它留给观众自行解读。
作者| 黄摸鱼;公号| 看电影看到死编辑| 骑屋顶少年;转载请注明出处
嫉妒压抑的没有被说出口的爱意,会发酵成很可怕的东西。
因为得不到而放大自我幻想的部分,直到扭曲使其充满全部生活。
美津子就是这样的。
电影因罗密欧与朱丽叶舞台剧而起。
罗密欧与朱丽叶可以说是悲情爱情的范本。
渴望如此爱情的人在现实里遇到电影中同款结局,怕无法走出舞台剧给她带来的影响。
骗子村田带着信徒们以拍电影为幌子,过着荒诞恐怖的生活,打破了电影的次元壁,在现实世界里肢解自己的朋友与家人,血肉横飞,着实冲击感官。
就像直播生活是如何奔溃坍塌的,原本存在问题的家庭以及脆弱扭曲的人们,在荒诞至极的生活中爆发。
感情这东西太微妙太可怕有着巨大的能量,当这段化学反应开始的时候无法回头,爱与被爱者之间就像神明与信徒一样,超越现实理性并上升到灵魂层面的依赖与渴望。
当从死神手里侥幸逃脱的美津子以为占有了罗密欧,然后扭曲周围所有与她有关的生活时。
爱与死亡做配方的毒药,注定会杀死每一个与她亲密接触的人。
与园子温的森林都是爱的森林,都被艺术赋予魔法和奇幻的能量,进入的人感官被放大,自我意识无比强烈,被周围事物强力的磁场所影响。
想来着实可怕,原来这就是爱的力量。
每个人陷入爱的森林,当因为爱而注视自己的内心,并走进自己内心深处的时候,还能原模原样的回来么?
看到了人性的复杂与扭曲,当背叛别离嫉妒等黑暗物质靠近你的时候,你会被这森林吞噬内心么?
你还能走出去么?
薛定谔的一星,全员就是无脑了是吧,为啥村田丈就怎么有魅力啊哈哈哈我还真是不懂了,为什么一个家庭也不是说很不好吧,被一个外来的人一下子寄生了,瓦解了,所有的友情爱情亲情都没了是吧,我真是有时候感觉匪夷所思,给我的感觉就是用力过度了,核心的矛盾归根到底,居然是高中生的恋爱问题,全都是长不大的小孩子,尤其是美津子,感觉从高中之后的这几年,心理就没有成长过,真的是极端过头了。
冰冷热带鱼那样的权利社会压迫然后给人以改变爆发是可以理解的,村田丈这个几句话就把人理智都丢掉我是不理解的(可能是因为fi高,我看到这种有点无厘头心理控制人就感觉恶心),还有凭什么女人都在享受男人的暴力和心理控制啊,还有恶趣味,所有女人都会像什么一样,给村田丈献上自己的身体,而且始终在强化用欺骗得到女人的身体却全都没有爱。
爱的曝光里面古见假扮蝎子小姐,起码还有一半的爱,对啊为啥呀写到一半我也不知道了,拍电影的手段和地狱为何恶劣又是一样,在拍摄过程伤害越来越大。
总之像一个大杂烩,但是很怪,就连那个连环杀手也很奇怪,感觉跟那个同学录一点关系没有,就是起到一个句号的作用,给电影收尾,所有的人还是一点成长也没有,只不过是坦诚布公的交流了一次。
所有人都变得好奇怪,只有罗密欧一个人停留在过去,在无爱之森呐喊。
这片拍的太致幻了我怀疑剧本是导演磕完药写出来的真就魔幻现实主义。
朦胧的镜头,诡异的音乐,搭配上高光光线,极其致幻。
老实说我没看过园子温以前的作品,但是我听说这部几乎有他很多的元素,血腥暴力色情,死了都要拍电影之类的,大概算是他对自己的致敬吧。
本着对电影的好奇心,打算看一下这部重口味神作。
刚开始的半小时,我都觉得这像是无厘头的荒诞喜剧片,直到校园集体自杀,和电棍的出场,我逐渐意识到故事的走向不像我想的那么简单,恶魔即将出场。
这里不得不说导演的叙事手法实在是鬼才,对人物关系的解构和重组太过于强大。
开头就把村田和杀手联系起来,暗线和主线捆绑,靠着各种荒诞的理由,将几个人物迅速的捆绑起来,达到了高效的人物关系构建,把每个人的诉求和爱恨交代的很清楚。
有一点我想吐槽一下。
故事里的角色感觉智商都很低,被村田玩的团团转,女性角色,一个一个去送,而村田这个角色仿佛有种谜之魅力,我不理解。
电影中的PUA和精神控制实际上现实也存在,靠50元与电棍共同施展,把人操控的完美。
毕竟真实事件改编,也算是这部片子带给我的警醒吧。
最后的结局大反转十分牛逼,阿信是连环杀手,而女主借着村田和阿信杀了所有讨厌的人,她才是全片真正的恶魔,人性的灭世者,更是观察者和亲历者。
而这些前面都有铺垫,就不一一细说了。
最后,我真的挺佩服这导演的,这么大年纪拍电影还是这么中二,充满热血,激情澎湃。
借助电影里一句我很喜欢的台词来说吧,“电影就是人生,流氓拍的电影,就要有流氓的气质。
”我想电影三人组的设定,也是映射了园子温本人吧
我有一点看不懂这个电影,一直到前半部分,电影放完了一半,我都看不懂,直到我看到后面,突然好像懂了一些。
村田和罗密欧,同样都有爱欲的镜头,确是两个极端,一个展现的是痛苦和折磨,一个展现的是爱和美。
看电影的时候,我一开始完全理解不了,村田这个男人,说拙劣的谎言,用着夸张到滑稽的肢体语言,像个小丑一样的男人,完全看不到高级诈骗犯那些精心谋划的聪明,这个男人到底是怎么样得到那些女人的芳心?
又是怎么样可以掌控那些男人?
如果把他代入本身就是人心底的恶欲,那么一切就都说得通了,每个人心里都藏有恶,他只是把恶放出来的那个引子,为了名,为了利,为了钱,哪怕为了爱,放出了恶就跟随了他,进入了一个无序又混乱的世界。
后期,两个女生之间时不时闪过罗密欧的镜头,看着她们流泪的罗密欧,像是良知的善对于她们沉沦于恶欲的哭泣。
还有一点,一开始村田加入拍电影时,带着人去银行闹了一顿,然后这些人发现了村田并没有钱,然后走了一批人,再继续下去,被村田教训过的导演组之一深见,也走了,后面没有走的,除了两个最恶的,其他的都死了。
这是不是说明,陷入恶的欲望的时候,及时止损的重要性,越沉迷就越难以逃脱,无力挣扎,最终被折磨致死。
还有我不觉得这个美津子像她死前的信里所描述的,电影里面完全没有这种线索,与其说是揭秘,倒更像是一种自我欺骗,臆想。
还有她的家庭,父母和妹妹,都不怎么正常。
感觉这像是一个有着畸形关系的家庭,所以她死前的那封信,也许真的是半真半假。
最后这个结局我真的有点看不懂了?
罗密欧为什么出现在这两个男人面前?
杀手认识罗密欧吗?
他们会不会死?
最后,说一点,我觉得这个电影一点都不惊悚,也不恐怖,就是恶心,不是说这个电影恶心,是观看剧情的画面,特别是分尸,他们太过于冷静,让我觉得恶心。
之前是看了剪辑片段,对女主刻板印象就是呆呆的眼镜妹,,后来尽量避免被剧透然后看了个爽,看完结局立刻又重温了一遍,所以现在写出来的是仅凭现在的视角看到的、不掺杂质的个人观点所以可能会有很多错误和过分解读。
映子羊入虎口映子:我是罗密欧,是罗密欧吗?
蓝发女:映子扮演的罗密欧!
映子:我是映子!
映子映子美津子:你是罗密欧!
炸毛和黄毛进女主卧室眼睛紧盯着女主,杀手先环顾四周,眼神->本来堆放玩具的地方-雕像-女主身上的伤-女主的眼睛,确认过眼神你也是变态。。
装得害怕死了,感觉是三个人里边最正常最有同情心的人,甚至有点用力过猛。
连环杀手的镜头很少和俩愣头青(炸毛和黄毛)一起,尤其是人很多的时候,几乎被挤到角落里,作为围观群众偶尔起哄。
本片最大俩反派同车纪念照:这之后俩人知道对方知道自己在装,但是都没戳破
本片最大俩反派同车纪念照我特别喜欢的一段(是的我差不多每段都喜欢)
炸毛:听诈骗男谈论性虐话题的时候特开心还鼓掌,后来受不了暴力跑了。
杀人犯:我真的我都不忍心看你知道吗我要被你们吓死了我都我真的你根本就不知道(不过我觉得杀人犯恶心应该是真的,他下手还挺干脆利落的,可能没见过这种奇葩的岔劈和怂逼的诈骗犯)名场面之两大反派和被玩弄在股掌之中的三只小菜鸡
2:3
拜倒在你姐的石榴裙下差不多从他们逃到小别墅俩人就开始不装了,二刷的时候领悟到了非常明显的暗示(是明示),蓝发女也开始感觉尼玛不对劲俩人人设有点崩,此时黄毛还在和杀人犯诉苦,诈骗男还以为事情掌握在他手里。
女主勒人,杀人犯:哇吓死我了好恐怖我摔倒了,二刷看到这里我直接爆笑如雷
哇!!
俩人玩厨房小游戏切菜烹饪,开心!
蓝发女:思考人生并且瑟瑟发抖
女主:不行还有俩人妹死我前头呢!
然后差点逃走,被电了一顿送到医院,坐等被骗的找上门和那俩人领便当。
此时女主计划:√ 妙子√ 阿杰√ 她爸和她妈待完成:亚美(亚美很快和女主领便当了)END
园子温的世界就是爱哟,恨哟,爱哟,恨哟,疯咯,死咯。
本来是冲着日南响子看的,没想到这么重口,仔细一看原来导演是园子温,怪不得这么重口,更惊奇的是竟然是真实案件改编的!
「所有的回忆都是人生的伤口」。这是活在过去永远纯洁的“罗密欧”(或许是另一个真正意义上的“朱丽叶”)与失去“罗密欧”后迷失自我逐渐堕落的“朱丽叶”之间极致的爱情(百合)故事。JK,谎言,性爱,电击,杀戮,分尸,充满了园子温一如既往,令人不适的各种元素。我们想要在如此黑暗与绝望的人生里苟延残喘,在遮天蔽日不见阳光的密林之中跋涉而过,甚至试图改写早已注定的剧本,可惜已经不再可能,因为曾经失去的,永远不可复得,曾经爱过的,永远归于尘土。
不喜欢园子温还是别看了,个人化风格太突出,始终觉得他是一相当自恋的导演,喜欢重口的可以挑着看看。电影改编自“日本北九州连续监禁杀人案”,电击虐待监禁致使亲人互相残杀,有人不理解,长期电刑可致人精神崩溃身心残废,医院治疗精神病马戏团驯服动物就是一样的道理。同案件《暗金丑岛君》里也有一版改编,只是较为清水,感兴趣的可以看看。
还是熟悉的中二温,很多地方似曾相识,少了份新鲜感~6.2
重复、自恋、尴尬啊
单单只看最后一幕,真的会让人误以为是一部青春伤痛片。
粗糙看一下,由真实事件启发,试图探寻疯狂、残酷、荒唐背后的真相(片名中就有)。戏中戏,夸张戏剧化,风格延续自《反情色》
好美的女同性恨,妒火、占有欲、嫉恨、幻想,女校的女同版罗茱,因为很爱你所以宁愿你死去也不允许别人拥有你,将你的遗照留在童贞的假象里,最震撼的一个镜头是,少女集体坠落的惨叫里,美津子蓦然回头,死去的年轻爱人的幻象在召唤她,刹那所有风声静止。北九州的案件简化为一条支线,百合线更像是故事的灵魂,妙子献出自己也想保护美津子,殊不知对方对她恨之入骨,罗密欧的魂灵像女性之间的链接,妙子和罗密欧面对哭泣那幕非常悲怆,美津子决定作恶开始,就再也见不到罗密欧了。
皮面上致敬寺山修司和户川纯。可这种病恹恹的纯情少女之死的情结(并顺带映射体制。。)分明是大林宣彦。总有人念叨园子温不够“园子温”了于是园导搞了这么个拼命致敬自己的作品,虽然依然精彩,但这可是年纪渐长创作力衰退的征兆啊……(闭嘴)《自杀》里的女高生《地狱》里怀着电影梦的无业青年、《纪子餐桌》式的保守家庭、《恋之罪》里的性压抑与SM、《冰冷热带鱼》里的仪式性的分尸 作为闯入者并最后构成了类似《爱的曝光》里的极权统治集团的田村(连名字都不换233)还附带了《爱与和平》里铃木的歌手属性。最后的反转也充满了《反情色》式的讽刺意味,以柔弱顺从伪装自己的恶女的反杀真的酣畅淋漓。但我所念念不忘的《爱的曝光》里那种通篇变态反判扭曲的世界中杂糅了微渺的少年意气的希望的感觉也很难再现了。。
圆子温又爆了
这导演装逼装出了浪费生命的大烂片。
打开就知道自己不喜欢……
园子温的恶趣味再一次爆发。用直接简洁的方式告诉我们日本病态人性真正本质,也许这不算是导演最出色的电影,但绝对是最具个性的映画。改编自北九州监禁杀人事件,尺度简直骇人,时代感也很好,喜欢B级片可以看看
变态至极。结局之前,还以为骗子是杀人犯呢,太颠覆逻辑了。
这个年纪的园子温大俗还是这么一往无前义无反顾的纯纯的爱着校园文化祭式的表演和服化道,可以说是童心未诛了。
魔鬼在跳舞,你却说那不是魔鬼,那只是魔鬼的展示;到了给园子温定性的时候了,别怕,礼崩乐坏的不只是日本
好恶心的电影,好想吐
瞎搞过后还想用一个所谓“精彩”的结尾扳回来
变态!