是的,司令的每次演出都那么惊艳这次也不例外。
但这次不同的是,他扮演着一位背负着父亲使命的小混混。
其实他早已成熟,从刚开始内心冷酷闷骚的赛车手,到为尽父亲责任而走上黑暗道路的男人。
由开头到结束,他都是这部影片最真诚最充满爱最简单的人。。。
最让我感动的画面就是瑞恩在教堂的那段,他看着自己的孩子接受着教堂的洗礼,其实我并不太明白这是要干什么,但当瑞恩转身将手捂住脸时,我石化了,他的眼泪不断流,还有双眸的无助和空洞,让人近乎绝望,我看到了一个男人身上的使命看到了满身的伤痕。
尽管他全身到处都是纹身,但内心他是一个纯得像张纸的男人。
在他眼里一个孩子对一个男人的意义,是那么那么重要。。。
一架改装过的摩托车,一副绿色黑超墨镜,一块黑色的蒙面布,这是瑞恩车手生涯和抢劫生涯留下的最后物品,每一件都代表了他的个性他的坚定和他一去不复返的前路。
最后,唯剩一张傻瓜机照出来的全家福,那是这部影片中最温馨的画面,没有任何装饰,只有他们三个人,和那辆摩托车,对于他意义最重要的摩托车,以至于后面被毁掉之后我又一次看到他近乎绝望的脸,我想这架摩托车对于他来说也许就像儿子一样,那是他一辈子干的事,没有人会骑着摩托车去抢劫银行,唯独他。
那个理想的最佳状态,就是摩托车与他融为一体在松林外驰骋,但他还是不会忘记他作为一位父亲该做的事。
不知道大家有没有发现,他的车毁了,他也。。。
他们真的是一体的,就在那八十年代的街口,老式的红绿灯映照下的黑暗,他的忧郁。。。
在我看来他并没有给我带来黑暗的一面,有的只是一个男人正直担当的一面,有的只是对最爱女人百般留恋的一面,有的只是对摩托车对理想冲击向前的一面。
瑞恩高斯林演绎地再好不过。。。
有点可爱的一面,他没有驰骋在松林外,但他的儿子做到了,即使不记得爸爸的他,心里却洋溢着对父亲的崇拜与宽容,因为这是他亲生父亲。
一切都没有对与错,不是吗?
(原谅个人只对瑞恩一人进行评价原因这部片他的表演实在太赞,而且后面剧情较拖拉)
2013年6月18日在图书馆看的一部电影,影片很淡但却有着巨大的震撼,主人公的名字也记不清楚只是这种感觉很深。
摩托车手的儿子最后还是做了摩托车手,政治家的儿子最终也会去做政治。
两个家庭的历史,15年的时间,曾在父辈之间发生的事又在上演,当年警察杀死摩托车手,现在摩托车手的儿子又差点死在警察的儿子手里,当摩托车手的儿子知道父亲去世的真相时,他没有选择最消极的做法,他完成了对自己的救赎。
影片最后的结局我相信是代表一种美好的希冀,可是理想与现实的差距也从未被忽略。
摩托车手对儿子的爱也令人感动,为什么不能让一切都美好呢?
为什么总是会有悲伤的事发生?
希望我能找到答案,或者遗忘这个问题。
昨天在加油站加油,一哥们北京人,加油的时候刷卡没刷出来,很局促,打电话。
再打电话,摆弄手机“老婆。。。。。。
”10几秒钟挂掉,好像还是没搞定。
后面不知道了,我加完走了。
这个作品可以作为一个时期,社会生活的写照,就是这样,生活和社会的状况对个人的影响,找机会处理自己的麻烦,合作,出事了。
出大事了,生命消逝了。
一个结束开始一个新的结束,警察,焦虑焦灼,完蛋了,朋友远离,希望出现了,升官了。
结束了,开始了一个新的结束。
孩子在轮回,在轮回。。。。。。
我觉得除了导演把情节处理不太紧凑,连贯的和衔接的地方有点拖,整部片子会觉得可以再看几遍没问题。
在新加坡看到一个海报店,买了几副30X45的海报,开心。
补:翻译翻译的不好,很多都不对,外语不好,高考不及格,只能凭感觉去感受了。
最后的部分,干脆没翻译。
首先要承认 本片属于较"闷"的类型 并没有什么跌宕起与伏大起大落 而以三段叙事(第三段甚至与第二段相隔15年)的方式也必然导致影片的主旨模糊 犯罪?家庭?腐败?还是梦想高司令的出场奠定了全片的基调——慢中透着嚼劲这个不用说话就可以用眼神杀死你的"狠角色"已经把他的这项技能运用的炉火纯青 而小人物的饰演也再次彰显了文艺气质男的高超演技得益于片中优秀的细节处理 使人感觉有不少隐喻 不论是good cop与bad cop较量时警察局长把上交的赃物扔回去时一副恶俗的嘴脸 还是Avery的中学生儿子沾染毒品的不良少年形象 最具感触的是影片结尾也就是15年后Luke的儿子Jason在空灵的音乐背景下离家在松林中疾驰的画面 在我看来 他是负责任的 正因为他担当得起 敢于直视过去的人生 才会去主动探寻自己的过往并把那张珍贵的合影寄给自己的母亲 面对看不到终点的未来 他选择了追寻自己的生父 去闯荡自己人生 松林外 是轻狂少年梦的方向
这部电影是去市里买平板电脑回来的车上看的,只看了一半就下车了,也不知道电影讲了什么,回来也没查到是什么片子,总感觉电影阴沉沉的。
后来才知道这部片子叫做松林外,很多影评家都推荐这部电影,看过之后感觉寓意很深。
现实其实就是如此,里面没有绝对的好人和坏人,表面上看卢克是一个飞车盗贼,而艾弗瑞是一个击毙盗贼保护民众的英雄,但其实卢克是为了去挣更多的钱来弥补内心对儿子的愧疚,而艾弗瑞则是一个说谎话、卖友求荣的富有心机的人,他把卢克击毙完全是因为他是个新手,当时卢克在和罗蜜尼亚通话,根本没有听到艾弗瑞的警告,而艾弗瑞只说了一次就冲进去直接开枪,所以卢克的死完全是因为艾弗瑞,这个艾弗瑞是清楚的,所以才有他看到惨死的卢克后那种表情,后来当他知道卢克还有一个和他儿子一样大的一岁婴儿时,内心更是充满着愧疚,所以他把同伴讹来的钱归还,最后将卢克的儿子保释,并警告自己的儿子不要去招惹他,甚至他钱包里还有卢克一家的照片。
这才是一个真实所谓英雄的形象。
我觉得形象反而不如为了儿子去铤而走险的卢克高大多少。
他们的儿子似乎又在重走自己老爸的道路,这似乎就是命运的安排吧。
喜欢瑞恩高斯林,所以看《松林外》,很简单的动机。
影片的台湾译名《末路车神》也明显妄图与《落日车神》取得联系,高斯林成了影片最大的噱头。
其实,整部电影里高斯林只出现在了第一个篇幅里,而整部电影有三个篇幅,所以,并不是高斯林撑起了整部电影,起码还有布莱德利库伯、伊娃门德斯、雷利奥塔、本门德尔森等人对剧情关键性的推波助澜,即使我承认高斯林的篇章是三个章节中最棒的。
影片通过一匪一警两个存在先天性矛盾家庭之间的相互影响探讨了命运的传承与无法逃脱,所谓松林,实则是承接宿命安排之地,到了松林之外,便开始了早已注定的人生之路。
高斯林进了松林,出来时成了劫匪;放过库伯的德哈恩出了松林,然后同父亲一样骑上了摩托车远行;库伯先后两次出入松林,第一次救赎了自己,第二次救赎了儿子,却也把儿子引上了自己的道路,犹如当初父亲对自己的影响一般。
人生会经常的迷茫无助,命运的安排也似乎总是飘忽不定,无论是主动还是被动,接受命运的安排,带着疑惑与伤痛勇敢的走下去,便也走出了如迷宫般幽深压抑的松林,到了之外的地方了,前路可能未知,却也可以放手一搏,高斯林与库伯无所谓对错,他们都只是受控于命运的顽强者。
电影三个篇章之间的顺接在第一个和第二个间表现的最为自然,通过瑞恩高斯林生活上的死引出了布莱德利库伯生活上的生,反倒是用字幕简单交代开篇的第三章显得有些突兀,15年后的库伯和门德尔森在外貌上竟然也是毫无变化,这些问题与原因让我在看《松林外》时好像是在看两部电影。
不过,最后一章结尾的升华还是让自己融入了前两章的体系中,使观众产生了共鸣。
德里克斯安弗朗斯是位散文化风格强烈的导演,《蓝色情人节》的时空交错展现了情感的不确定性,而本片较大的时间跨度和情节安排让电影本身犹如其母题一般显得捉摸不透,飘忽不定,而这,便会让看完电影的观众思索自己是否还在松林内,如果是的话,那么自己的松林外又在何处。
一部时间跨度很长的电影,一个父亲为了儿子而走上了抢劫的道路。
前不久,在中国海南也发生了真实的事件,一个年轻的父亲(好像只有20多岁),为了救儿子,拿着把菜刀到银行抢劫,没有成功。
但这件事经报道后,社会力量对这个家庭进行了捐助,捐款累计达到100多万,那个父亲也得到了轻判。
与电影中的故事相比,他的结果要比电影中的主人公要好多了。
每个国家都有一些被逼着走上绝路的人,只是多还是少而已,就算是一个正常的家庭,也可能出叛逆的儿子。
这就是社会的复杂之处,很难判断一个人是好人还是坏人。
这个社会也不是非黑即白,同样的,也不是只有好人和坏人。
这就是这部电影给我的启示。
1. 三个故事卢克是一个随马戏团流浪的摩托车特技演员。
在小镇重逢自己的恋人,但她已嫁为人妻。
得知他们有一个孩子,卢克决定留在小镇照顾母子。
但卑贱的社会地位让他身无分文,打工的修理店老板怂恿他抢银行。
走投无路的卢克把自己的车技发挥在了抢钱逃跑上。
尽管钱给了他为儿子做些什么的资本,但身份的隔阂终究让他无法陪伴母子身边。
最后一次抢劫失手,死在了年轻的警官艾弗里的枪下。
艾弗里欺骗检察官是对方先开的枪,获得了并不属于自己的荣誉,知道对方和自己一样有个一岁大的孩子,内心愧疚不已。
无奈同事还带上他去对方家中以搜查赃物为名拿走了卢克抢劫银行的赃款,并私下分掉,致使艾弗里感到义愤。
向上级告发不成的他受到同事的死亡威胁,无奈之下,他走上和父亲同样的道路——当检察官。
警局被肃清了,艾弗里暗自缝合了内心的伤口。
15年后,AJ从小镇搬到父亲艾弗里的城市,在这里艾弗里正筹备着自己的竞选。
AJ在新的学校遇到了杰森,两个人因为抽大麻打成一片。
一次买摇头丸被警察抓住,让艾弗里在警局认出了那个死于自己枪下的人的儿子。
尽管AJ被老爸警告不能再和杰森接触,但劣性不改。
玩笑中提到杰森的生父,让杰森颇为介意,但母亲对他只字不提。
杰森从养父那里得知了生父的名字,进而一步步查出了实情。
一次AJ在家中举办的party上,杰森认出了墙上艾弗里的照片。
买上一把左轮枪,杰森冲进艾弗里的家里。
艾弗里被带到松林中,在杰森面前下跪,从担忧儿子的愤怒到愧疚之情的哭泣,让杰森未痛下杀手。
之后他在艾弗里的钱包中看到生父抱着年幼的自己的照片,终放下仇恨。
2. 每个人的心魔片中的主要人物都有自己的心魔,隐含在逃不开的宿命里,命运之神就这样玩弄着他们。
卢克看似美好的初衷并没有为自己换来美好的结局,最终还是为自己的罪付出了生命的代价。
艾弗里看似用各种办法努力弥补因自己的过失带给他人的悲剧,但终究像噩梦一样缠绕。
卢克在身为人父和身无根基的矛盾对峙中种下了心魔的种子,不但导致他走上犯罪的道路,也导致他行为的乖张,例如强行闯入儿子养父的家中做婴儿床,最后失手打伤了儿子的养父。
行为失控后的落寞让人倍感同情,也预示他在被命运拖向深渊。
这时艾弗里登场,但片中两个人唯一的交点就是艾弗里闯进门开枪打死卢克的那一瞬,就像命运之神安排的交接棒。
但卢克解脱了吗?
怎么可能。
他永远在天上看着自己的儿子。
而艾弗里的痛苦才刚刚开始。
艾弗里揭露警局内幕、以正面形象投身政界的举止都带着为自己赎罪的影子,却不料命运安排他15年后直面自己的罪。
看到杰森的那一刻,艾弗里的表情告诉我们他的缝合脆弱不堪。
最后他跪在杰森面前的失态,让我们真切感觉到了他的痛苦。
杰森释怀了,但导演没有给观众一个太舒服的出口,因为艾弗里还是带着儿子站在至高荣誉的灯光下,而杰森“仅仅”很形式化地去买了一辆摩托车,像他父亲重生一样,驰骋在松林间。
公平观很强的人很难理解这样的结局设置,因为艾弗里并没有偿还什么,反而获得更多的权势。
电影常需要考虑道德可行性,尽量满足观众的道德需求,这是编剧的基本考虑之一,但这并非电影的义务。
过分考量主人公之间的得失,让电影的讨论表面化,常常让我们失去深层体验的乐趣。
电影最美的地方在于形式化的呈现和感官的引导,而非代表观者进行主观批判。
到底是纠结主人公的得失多少,还是选择跟随命运之神的力量,亦是观者的心魔。
3. 孤独像是一只蝎子在[绝命驾驶]里高斯林饰演的也是一个性格孤僻的赛车手,衣服背后绣着一只蝎子,安静而危险。
他似乎很善于饰演这类角色。
在无声中爆发致命的戾气。
孤独就像一只蝎子,存于孤独者的心中,尾针蘸满毒液,只会出手一次,可能伤人,也可能伤己,并且没有解毒的药。
尽管不像[绝命驾驶]中的以暴制暴,[松林外]中的卢克亦是把自己甩向某种万劫不覆,把自己对儿子的爱用黑暗包裹起来。
仿佛孤独者的宿命。
4. 松木之外松林是片中核心的意象,卢克和艾弗里都在这里选择自己的道路,杰森在这里选择终结自己的心魔,最后松林成为陪伴他的伙伴,像他的父亲一样。
风吹过松林的声音仿佛一首重复千百遍的吟诵,讲述命运的无常和轮回。
作为一个合格的Bradley Cooper的脑残粉,我赶在松林外下映的前一天下班后生死时速赶到BAM看了最后一场,人还不少,膝盖想也知道都是冲着高斯令来的。
看完之后周围的米国群众纷纷表示看不懂啊,剧情看不懂啊,人物心里看不懂啊。
我表示我懂啊!!
导演你一定是金庸的真爱粉吧!!!
这么爱金庸!
一部短短两小时四十分钟的片儿拍了射雕神雕两个故事的内容!
以下剧透。
高斯令妥妥儿的是杨康有木有!
男人不坏女人不爱有木有!
还生了个杨过有木有!
关键穆念慈还特穆念慈有木有!
还有个接盘侠...为了爱儿杨过,高斯令.杨决定洗心革面,埋头挣钱,说干就干,抢起了银行,接下来长达三十分钟的摩托车版Drive,没完没了的高斯令不高兴的特写,没完没了的不说话飙车,还怒扁接盘侠(接盘侠大哥你可真够命苦的,果然真爱穆念慈),这一段令我想起了欧阳克的死亡...完了BC演的郭靖就身着警服闪亮登场,废话不多说,一个紧张一个误会一个手滑就把高斯令.杨给崩了。
接下来一个小时变成郭大侠勇斗警察败类欧阳锋...布拉德利.郭偶然发现杨过的存在,顿时内疚不已,伤心不已,还受到警界败类欧阳锋的唆使和威胁藏匿赃款,幸得老前辈洪七(他爹)的启示,一举连锅端了欧阳锋及其同党,还升任助理DA,走上了襄阳大侠的道路,可惜因为面对穆念慈和杨过十分内疚,内心备受谴责,导致家庭生活不睦,儿子郭芙蓉也走上了标准的小流氓成长道路。
镜头一转,15年后(有木有想到神雕的16年后!!!
),郭芙蓉毫无意外滴长成了个骄纵的小流氓。
小流氓郭芙蓉转到新的高中,一眼就相中了一个好基友,这个好基友就是杨过(要不要这么狗血)。
俩人一起抽烟喝酒无恶不作,终于因为毒品事件被逮捕了,他爹郭大侠就来捞人了。
郭大侠定睛一看,儿子的这个好基友不就是一昂昂昂昂个呜窝过吗!!!
于是郭大侠黄蓉附体揪着郭芙蓉的耳朵就说你千万不要招惹介个叫做杨过的骚年没有为什么就是为你好!
当然郭芙蓉不会听他的,和杨过搅基搅得那叫一个欢。
与此同时,杨过也终于发现了自己的亲爹杨康原来叫做完颜康是个抢银行的而且打死完颜康的人就是这个郭芙蓉的爹郭靖!
(我觉得小杨过长得可像猥琐版少年小李我是一个人吗?
)内心矛盾不已的少年杨过,一方面想加入郭芙蓉的圈子,另一方面又疑心她一家就是自己的杀父仇人,在郭芙蓉的高帅富趴踢上终于爆发,抓起郭芙蓉....就被暴打了一顿。
于是杨过去找了高斯令抢银行的好搭档路人NPC,获得手枪一把,冲到郭靖家里去怒把刚出浴的郭芙蓉(我觉得郭芙蓉长得像牧绅一我又是一个人吗)撂倒,碰上刚回家不明真相的郭靖,顺手就把郭大侠给劫持了。
等他们都到了小树林里,我觉得以这个片儿的尿性估计就是杨过原谅了郭靖...结果没想到!
他!
还!
真!
就!
原!
谅!
了!
你还真是杨过啊!
值得一提的是郭大侠钱包里居然还有高斯令.杨的全家福,郭大侠你对康弟果然一往情深。
最终,心灰意冷超脱尘世的杨过孤身一人去了山里,买了一辆本田牌雕兄潜心修炼他的黯然销魂飙去了,而郭大侠则顺利当选了襄阳大侠为纽约州人民除害。
反正我看下来就是这么个故事......
机车+高司令+长镜头的开头真心让人热血沸腾。
还没看够呢,嘭!
高司令抢银行死了。
库珀+慢节奏+操蛋的政客将所谓正义一方的不堪完全展现出来。
直到下一代,当Jason打开仇人钱包,发现自家的全家福时,两代人的恩怨才可解开。
一场枪击,两个家庭的命运因此而改变。
人的缺点与贪念,并不会随着身份的提升、站在正义一方而减少,相反,欲望会变本加厉,使人越陷越深无法自拔。
好在没有永远的正义与罪恶,只有不同的贪念和欲望。
Jason继承了他爹的摩托基因,也是个有种并单纯的孩子,除却欲望,或许可以走的更远。
======================================高司令,我的神,你就是去抢银行被打死也帅爆了!
库珀,戏中的青年扮相太嫩了啊,真跟20多岁的警员一般,不过后来变身死政客很多年身材竟然未变这点太假了。
雷利奥塔宝刀未老,邪恶的笑看来还让人毛骨悚然,比20多年前goodfellas里有过之无不及。
戴涵涵,27岁高龄出演高中小屁孩毫无违和感,完全没有了舞台剧出身的演员常犯的不接地气的腔调,大放异彩。
两个多小时就讲了这么一个故事?
看電影最恨野心太大誠意不足的導演。演員的優秀根本不需要用出場時間來證明。敘事連接不暢、單個故事都沒講好這些就不提了,最神奇的是導演居然還能讓每個主角都像醬油似的。不過我也夠賤,居然一秒不落的看完了= =
只有看前半段的动力
有联系的三段式电影,前两个还行,最后那个故事没意思
松林外的罪与罚,关于父子关系和自我救赎的阐述,三个段落相互关联却也彼此抽离;但是问题也在于此,形式感远大于故事性,内在关联太过牵强,无论是节奏还是结构都难言出色,通篇看下来只有第一段拍得很漂亮。
万般皆是命。
即使有高司令,也乏味的有点看不下去了。。。
在剧情中段几个点选择收尾或者改编结局,就分别成为科恩兄弟或者大卫林奇的风格。故事层面太多,反而让我有点无所适从。
闷
属于比较闷的电影,但还能接受,电影分为三段,手法似乎略有不同,却是同样精致,属于比较讲究细节的作品,演员也都还不错,整体值得欣赏。。。
除了库柏的干练造型外没啥可看。
英俊卢克,啧啧,我是高司令脑残粉.
虽然有两位男神的倾情出演,但剧情还是太冗长了些。
毫无重点,没一个可爱的人,又臭又长。能拍出<<蓝色情人节>>的导演脑子进水了吗?
三段体、分割得太明显
我只是看高司令的....我现在都忘了结局是啥了
故事讲述的方式挺有意思,此外无他,那结尾到底是想表达个啥?
最特别之处在于叙事的结构还有三段之间情绪的转换上,让冗长的故事并无太多尿点。高斯林现在总是在走胸大无脑的男版玛丽莲梦露路线,虽然性感,但是更爱诸如Half Nelson之类的文艺忧郁路线,显得独树一帜,再这么下去我都要抛弃他了。而这个导演的OST一向很cool,这次也不例外。
高司令全身都是黑暗毁灭气质,泪点颇多。
前章完成度还是不错的,中期也还行,扫尾就有些强人所难。现实主义风格明显,开篇的跟拍长镜头就印象深刻。警察敲开门,站在楼梯跟门口之间的紧促场面看得我莫名的难受。总之,有惊喜。