输不起

可以理解剧组需要恰饭，但这剧本简直就是在逗我。

剧情毫无吸引力，抛开恰饭段落，主线内容非常薄弱。

毛骗的好评不是瞎来的，全局紧凑的叙事风格可以抓住观众，引导观众不断看下去，而且线索给的好，坑也挖得好。

相比之下本剧除了资金充足一无是处，本来应该给一星的，看在是毛骗剧组的份上多给一星望剧组赚钱了赶紧出好剧，别摸鱼了

适合毛骗的粉丝吧，路人看的一脸尴尬，梦幻西游什么时候关服？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？

作为最终boss，最后三集出来以前，估计没人会想到，出场时长比保安还少的助理，居然不声不响下了这么大一盘棋。

在前几集里，小助理满打满算就露了四次脸。

助理第一次出场才不到30秒，就被路风的女经纪人痛斥一顿，路风替他说好话，表示愿意替他担责任。

导演在这个镜头里人物位置的安排很巧妙。

路风和经纪人是坐在沙发上谈话的，保安站在一边，但作为话题中心的助理，却跪坐在地上找衣服。

可以明确感觉到在路风的团队里，助理的地位是很低的。

第二次出场依然不到30秒，助理依然是个小可怜。

忽然被绑匪指定要参与交钱，塌肩，总是身子微弓，整个人非常弱气。

第三次出场便是交钱。

助理下车，从车子后备箱里只拿出赎金，走向负责取钱的主角团。

剧情在这里已经有了第一个明显的提示，后备箱一共有四个箱子，但他却只拿了两个。

虽然依旧有些塌肩膀，但是走向“绑架犯”的助理也不像是害怕自己安全的样子。

还有一个细节是，保安团开始行动，助理没有马上离开，也没有跟上去帮忙，只是站着朝他们的方向看去。

到这里助理的形象已经从单薄的小可怜开始渐渐黑了。

从表现来看，助理完全没有像经纪人那样焦急的镜头，也并不很担心路风的安全。

按照常理而言，自己负责的艺人被绑架了，决不会是像他一样无动于衷，存在感极低。

只交两个箱子，要么他并不在乎路风的安全，打算昧下来一半然后赶紧跑路；要么他知道路风就在那个地址的位置，并清楚绑匪不会先确认赎金数额，路风不会被撕票。

但不论是那种情况，这个角色体现出了充足的胆量和野心。

第四次出场，路风问助理“是他们吗”，助理嗯了一声。

小小一个镜头，说明助理应该事先就从路风那里知道了这四个人与路风的牵绊，并和路风对这四个人聚在一起是有共识的。

结合前面诸如策划者对主角四人团的了解程度，路风怎么从酒店失踪的谜题，少交一半的赎金，种种线索，全都在助理这里串起来了。

有意思的是，第二次出场时助理背对着镜头站在投影的正中间，转侧向，稍微放缓了一下，再转正面。

很有那种警方给犯人拍照的时候三个视角的感觉，不知道是不是导演的刻意安排。

前期弱气小可怜助理的形象至此彻底洗黑。

一个能把路风团队、主角四人团和犯罪团队，三方势力全部玩弄于股掌的角色，操盘的高智商令人惊叹又钦佩，与前期的人物形象形成了强烈对比。

有趣的是，理清了事件原貌之后，王冕再登场，就换了一个特别酷帅拉风的高调造型，嚣张得好像之前那个鸭舌帽格子衫黑框眼镜不是他一样。

就是最后这两集里强烈的反差，演活了一个沉浸在失败的痛苦之中无法自拔并逐渐黑化的变态角色。

从王冕的角度来看，路风和他的四个队友，都是自己的仇人。

因为信任路风，吃了寄来的饺子导致过敏而永远错过了梦想，却又成为了路风的助理，亲眼看着路风实现他曾经的梦想，大放光彩成为炽手可热的明星。

而路风团队里地位卑微的小助理，永远不能拥有自己的名字。

我也一度无法理解，他为什么要策划一场这么复杂的案件，而不与绑匪合作杀了路风。

王冕的人设其实是很复杂的。

从表面看，他有智商有能力，更能忍，作为背后操盘手却能不动声色。

他自负，相信事情会按照自己的布局发展。

但他最大的特质是输不起。

无论是输了选秀的机会，还是计划输给主角团的智谋，他都无法接受。

这时候他又是自卑的，只有通过控制和玩弄他人，才能得对自我的认可。

因此在王冕的设计里，比起简单的死亡，他认为对路风最大的报复是，路风信任的四名队友背叛了他，绑架了他，让他感受被朋友背叛的痛苦。

四名队友则要承担绑架的罪名，失去他们普通又幸福的生活。

因此在计划失败他分明可以逃走的时候，他又选择了回到别墅亲手报复他们。

他的所图已经脱离了谋财害命，更重要的是 “赢”，是将所有人踩在自己脚底下。

王冕这个角色，可恨吗？

他也是受害者。

可怜吗？

然而即使他没有错失机会，事情可能也没有改变。

他只是很可惜。

事情只是阴差阳错造成了，导致王冕最终走上犯罪道路的，可能并不是那一盘饺子，而是他的输不起。

上线当天一口气看完首发在知乎的，结果知乎给我建议修改了，于是转发到豆瓣（好像我真的很久没写过影视评论了……先说点插曲。

去年年底的一个深夜（其实不就是前几天……当时还发了微博），偶然在优酷vip新剧预订区域发现了本剧预告，当时还想马上打开《毛骗》终结篇想重温，结果居然下架了……然后去了U2B，结果发现因为配乐版权问题也有好几集播不了。

真是国内国外不同烦恼啊。

言归正题，首先阐明利益相关：我就是李洪绸这波人的纯粉丝，第一次看到《毛骗》惊为天人那种，至于那些什么河北盖里奇，中国土产昆汀的称号我也就私下里和朋友推荐的时候会用一下。

后来倒是曾经惦记过和他们合作，还通过以前的同事加了《毛骗》时期李团队核心成员的微信，结果发现人家已经脱离优映文化来北京发展才作罢。

今天（其实是昨天）原本的计划，是中午起床后第一时间下楼打开电视开看，结果半睡半醒睡眼惺忪之间坐在马桶上刷微博，看到了一大堆负面评价。

这些负面评价就跟知乎上目前排名第一的回答一样，都自称“铁粉”，然后再用一个“但是”的转折语气，给予一个“不行”的评价。

至于到底哪里不行，这些人可能要么怕承担“剧透”的罪名，要么可能就是语言表达能力不行，反正说不清楚哪不行，总之结论就是不行。

不用想，这其中很多给负面评价的人，肯定都是用“金主定制”的原罪来预设立场的。

没错，《输不起》不是一个优映文化自己完全自主开发原创的项目，而是给网易游戏《梦幻西游》做的一个定制内容，非要苛刻地下定义的话，当作是一个网游的超长广告也不是不可以，俗称“恰饭”剧。

早年间其他一些网剧品牌，比如《万万没想到》（啊是不是觉得这都是上世纪的产物了）等都做过这种“恰饭”版本，连网综比如《圆桌派》也有类似的定制版本。

可能是李洪绸团队本身的草根出身，让很多《毛骗》粉就附带了很强烈的类似独立音乐圈子一样的“拒绝铜臭”的立场（巧了，“毛骗之神”邵庄同志就是个乐队主唱），认为一旦沾染了商业的气息，《毛骗》这样充满底层街头智慧和生命力的作品就会被玷污。

而实际上，就像《圆桌派》这样的谈话节目都可以给游戏品牌做两期武侠专题一样，有品牌（特别还是财大气粗的游戏品牌）找创意团队定制节目、网剧，恰恰是代表主流的商业营销环境对你的创造力的欣赏，是把你当成大师了。

你问问盖·里奇和迈克尔·贝，还有吴宇森他们当年给宝马拍那种超长广告的时候是啥感受？

有没有被当成狗腿子？

当然如果只是从这个层面辩护，好像也不是特有说服力，毕竟评价一个作品，到底好不好看那才是第一位的。

我的结论是，还是超好看啊。

而且居然还很好哭呢你说厉不厉害？

评价李洪绸团队的作品，肯定都要从粉丝最在乎的地方——“情节编织能力”（也就是我最讨厌的很多白痴爱用的“剧情好”）这个角度先下手。

我认为，《输不起》在文本层面上，只在最后的大结局环节设计上稍微草率了些（也有呈现上不够成功的问题），总体来说并没有辱没他们这个团队一直以来的高能开脑洞的情节编排能力，甚至相比《杀不死》还因为篇幅更短节奏更快而去掉了很多没必要再多加的反转（这方面我认为《杀不死》和印度电影《调音师》类似，都有点为了反转而拖戏了），在情绪完整度上回归了《毛骗》的水准。

然后这类悬疑惊悚题材，演员的表现力也决定了观看的感受。

这也是《毛骗》前两季最差的地方，但是发展到终结篇的时候，连冬冬、黎伟都演得很不错了（冬冬吧……鉴于他主要还是个导演就不黑他了），邵庄则一直是这个团队的标杆。

到了《杀不死》阶段，宝哥杨羽已经进步到了和邵庄不相上下的水平。

但这也造成了一个选角上的问题，就是你看到杨羽出场就会觉得￥&……希望以后优映的戏如果需要有个所谓深藏不露的角色的时候，不要再用自己的核心演员了，太容易破哏。

《输不起》几个新加入的主角演员能和邵大仙儿对得上戏，前途无量啊。

要知道，邵庄可能是我在国产网剧世界见过的最牛逼的演员，比演《心理罪》的孟京辉座下大明星王泷正都厉害。

最后说说我前面说的很好哭，也就是本剧真正优秀厉害的地方：情感上的表现力。

不知道大家注意过没有，游戏明明已经是一个比影视行业更大的行业了，按理说比影视行业大的行业，那这个行业的故事就应该是影视行业应该视为主流选题的题材才对。

可讲游戏的影视剧已经这么多了，真正能把游戏世界中战友、队友之间的情谊在情感层面上把握到位的作品真的少之又少，即使是像斯皮尔伯格《玩家一号》这样在中国取得广泛好评的电影，你仔细想想也会发现，里面的主角团之间的关系有一大部分都是功能性的（原著要比电影好一些），而国内的这些《微微一笑很倾城》或者《全职高手》，在讲述战友之间“即使素未谋面但可以相互托付信任”的情感联系时，就更是乏善可陈了。

《输不起》，通过把人物置于了李洪绸团队作品中一贯的极端意外并近乎亡命的环境下的条件里，让他们油然而发地信任自己的战队队友并，通过共同克服困难，释放出了强烈的情感信号。

不相信的话你就去看看，只要你曾经有过打游戏的工会、战队之类的朋友，那种强烈的情感共鸣就会让你掉下眼泪。

最后说点形式上的东西。

因为国内互联网视频平台的受众群习惯还有商业逻辑上的一些因素，让Netflix那样一季不超过十集的短小精悍又高能快节奏的网剧并不太受平台方的认可。

之前一些《东方华尔街》这样的精品制作的项目都因为体量小、播出周期短、很难形成长线的社交媒体营销等因素而没有多大声响。

但是《输不起》不仅只有9集，而且还是短小精悍每集10几分钟的超高能，堪比最近我在看的限制级动画《哈莉·奎因》，这种形式上的努力如果获得认可一定能让平台对片长、规格上的创新有新的认识，起码我觉得，像唐探网剧那样，明明像《神探夏洛克》一样是三个故事，非要剪成每个故事四集而不做成电影长度的三集片，虽然平台方面的理由我都理解，但是看的时候就还是很让人恼火啊。

作为一部烧脑悬疑网剧，《输不起》很优秀的一点是，它的人物没有简单地脸谱化，每个人都有行差踏错的时候，但也遵从自己的本心做出自己的选择。

电工老林可以说是全剧刻画最清晰的角色。

平凡的工作，讨厌的上司，美满的家庭，以及想让孩子赢在起跑线上的烦恼，和大多数普通人差不多。

接着他遇到了普通人应该很难得遇到的难题——在本职工作中做点不称职但似乎无伤大雅的事情，然后给他一大笔钱。

正义的主角会毫不动摇的拒绝，但在《输不起》里，普通的主角会被金钱诱惑，又饱受良心的谴责，内心不断斗争，最后决定最造成的后果作出弥补，担当起自己的责任。

实际上在整个故事中老林有过好多次动摇，比如面对金钱的诱惑和孩子的请求，比如在放置装置后的不安，比如在决定承认自己的犯罪身份并把钱交出去，等等。

正是在一次次的动摇和坚定中，老林的形象最终蜕变为一个顾家、有担当、内心善良的男人。

与他相反的角色是反派代表王冕。

王冕的角色一开始属于善，弱势小助理，受责难，但关心路风，并且愿意为了路风与绑匪交涉，愿意替路风寻找他珍视的朋友。

接着观众发现他才是真正的元凶，是恶。

但他的恶与善又是相互呼应的。

小助理的形象对应他心中大明星的梦想，关心路风对应他一开始没有真正伤害路风，帮助路风寻找朋友又对应着他曾是路风选秀时候的好友。

我做出这样的猜想：王冕想通过明星绑架案，一方面勒索一笔钱，另一方面用路风珍惜的朋友背叛了他来报复路风曾经的背叛。

因此王冕这个角色是恶，但又不是纯粹的恶，他也有可怜人的一面，也有可恨的一面。

通过前后的反转对比，写出了这个人物令人叹息的动机与令人诧异的行为，也向我们展示了一个行差踏错的人。

因此我觉得《输不起》这部剧对人物的把握很有趣，去脸谱化的刻画与对善恶行为的丰富，最终塑造成一个个复杂而鲜活的普通人。

演的是悬疑喜剧，但讲的是每一个善恶人心在种种遭遇和选择后最终的人生轨迹。

我对《毛骗》的兴趣始于各种精湛的骗术，却最终折服在细腻又深刻的人物情感中。

看过《毛骗》的观众，一定不会忘记最开始的小宝，莽撞、毛躁，有些不知天高地厚，急于证明自己。

观众可以很轻易的从他身上感受到他享受刺激，享受骗的过程。

他给人的感觉是很轻盈的。

随着他的成长，他逐渐有了重量，越来越注重团队和他人，但依然没有脱去其锋锐。

直到最后，小宝这个角色被赋予了太多，他成熟了，但他也被迫接受离别，与孤独的前路。

杨羽赋予了小宝这样细腻的转折和深刻的感情，也因此很长一段时间里我没能走出这个影子。

直到在《杀不死》里，杨羽亲自打破了这个影子。

《杀不死》里的林森，一开始的表现真的让我很不适应。

聪明果敢的小宝演了一个怯懦又窝囊的普通人，这落差简直了。

但是耐心看下去之后，我发现，杨羽真的很擅长驾驭这种剥洋葱一样的人设。

要建立一个怯懦的表相，他便真的把窝囊两个字从发梢表演到脚尖。

而慢慢的观众会感受到他的原则，他的坚持，他的成长与内心潜藏的力量。

他是真的表演出了“杀不死他的，终将让他强大”，把林森演成一个活生生的人。

而在《输不起》里，他再次突破了自己，演绎了一个完全不同的反派角色。

相比较作为主角的小宝和林森，在《输不起》中，王冕大多数时候隐藏在幕后，等待着最后密集的爆发。

这也导致了前期对于王冕这个角色的刻画非常少。

但少归少，杨羽却准确地抓住了这个人物的外在形象与表相之下的异常。

在故事的前期，王冕戴着鸭舌帽和黑框眼镜，总是低着头，看不清神色的样子。

对于经纪人的斥责和路风的维护，他似乎只是勤勤恳恳地干着自己的事情，表面的存在感极低。

但相比处理成唯唯诺诺受欺负的模样，王冕的样子更偏向于漠然。

不管是挨骂，端茶倒水，提交赎金，种种事情，他似乎缺乏很多正常的情绪表现，像是一个没有哭也没有笑的工具人。

放在别的角色里，这是演的假。

可放在王冕这个角色里，这是演的真。

对王冕而言，漠然是他最好的保护色。

脱去这层伪装，王冕是一个心理扭曲的病态的人，极度的自负，渴望通过玩弄他人的情感，操纵他人做出自己想要的反应，来获得心理上的满足和快乐。

因此便有了最后两集里王冕的爆发。

时而愤怒，时而病态，时而愉悦，他的情绪一直是不稳定的。

我最喜欢的是在给主角们思考的时候，镜头在他跳舞的场景和主角们的焦虑之间不断切换。

我个人的解读是，他不单纯只是对欣赏到主角困境的愉悦，更是陷入了自己得偿所愿的幻觉中。

此时他就是自己的明星，享受这孤独的焦点时刻。

杨羽用一种如痴如狂的演绎，把这个角色的病态化成了实实在在的东西。

他不再是小宝，林森，王冕，任何的某一个角色。

在他的表演里，每一个角色都鲜活的存在着。

我们的女神安宁回来了！

看过《毛骗》、《杀不死》的人都知道，安宁就是李洪绸团队的女神级的人物。

在《毛骗》这部剧里，安宁是一个家庭不和睦的问题少女，这导致了她十分冷漠的性格，让人觉得她浑身是刺，难以接近。

在《杀不死》里呢，安宁饰演的“钟离”这个角色是劫匪的前女友，也是幕后黑手的情人。

她看似是一个精明能干、富有心计的人，其实也只是一个渴望被爱的女人。

到了《输不起》安宁一改前两部剧高冷、精明的形象，变身成为一个善解人意的城市乖乖女，温柔的让人怀疑这还是不是我们的高冷女神安宁。

看了这么多集《输不起》，我真心“安然“真的是一个平凡而不简单的人。

她有点小怂，面对很多上司的不合理需求选择隐忍接受，她非常善良，特别是在第六集里，四人小组决定抽到最短纸条的人去见绑匪，安然将自己的纸条在背后悄悄撕去一段，独自面对绑匪，这么危险的时候，她依旧在为队友着想，选择独自承受，让人十分感动。

她又很聪明，在对事件进行分析的时候，总能冷静思考，清晰提出自己的观点。

虽然生活总是不如人意，但是安然的抱怨从不放在表面，都是自己慢慢消化，总是把开心的一面展示给身边的人，记得有一集，老林流露出了想认输的态度，她马上质问“你知道当一个罪犯孩子的感受吗，我知道”。

这一句听得我心头一震，简简单单一句台词，就让观众感受到她的不幸和痛苦。

而她的乐观坚毅和善良，则更显得令人心疼。

可以说安宁这些年饰演的人物，风格都有比较大的差异。

在《毛骗》中，因为安宁饰演的人物比较高冷，所以除了骗局需要，安宁都是一脸冷漠，眼神杀人，一副生人勿近的样子。

在《杀不死》中安宁的形象则更加生动起来，虽然钟离在两个男人之间斡旋，但是安宁却没有把钟离诠释的很“媚”，相反你在她的眼神里会看到真诚。

虽然这是钟离的烟雾弹，却也是她被生活磨平棱角后对爱的期待的体现。

再看这部《输不起》安宁明显的从容了很多，眼神有些唯唯诺诺和闪躲，在肢体语言上也不像前两部剧一样落落大方，而是有些收敛，将安然“小怂包”的形象刻画出来。

只能说这样百变的安宁，爱了。

活久见，李洪绸团队终于出新剧了，看到邵庄我是真的一把老泪都要掉下来了，前两部作品他带来的灵魂演绎让我对他充满好感，尤其是《杀不死》里他饰演的哨子，我实在太喜欢了。

虽然说网上很多人都评价说觉得《杀不死》远不如《毛骗》，但在我心里，还是会觉得《杀不死》的评分是高于《毛骗》的，不为别的，就为剧情里的人物设定。

如果说《毛骗》里的邵庄是我们在朋友圈里看到的朋友，那么《杀不死》中的哨子就是现实中的他了。

《毛骗》里的人太神仙，距离现实太遥远，但是《杀不死》里就不一样了。

一个是认真且怂+毫无业绩+混吃等死，每天听妈妈的话，就算刀子架在脖子上也要回家吃饭的大龄妈宝男；哨子则是婚姻不幸，在外彩旗飘飘吊儿郎当的混痞子男，邵庄和杨羽的改变真的不是一点点。

在《输不起》里的邵庄又变成了安稳顾家的林工，普通甚至有点怂，这样的设定实在让人有些不习惯，我还一直在想，后续会不会有什么反转呢，其实林工就是这个幕后大BOSS吧，目前的老实只是表象而已，我觉得应该不是只有我一个人不习惯邵庄这样的人设吧。

但越看到后面，我越来越能接受这个新角色了，作为丈夫；无力的真实；作为公司员工，无奈的真实；作为“老大”，输不起的真实。

他对于多种身份的诠释使林工这个角色变得立体，作为一名公司员工，他被欺压时的敢怒不敢言，作为父亲，他为满足女儿要求时的不顾一切，这样的表现也使得我开始相信邵庄的林工。

有的时候人的拘谨、怂包才是更难演的，邵庄的表演我真的可以。

李洪绸的团队似乎特别喜欢拍短片，我能在网上看到的就有《输不起》、《杀不死》、《城市的边缘》这三部。

单说眼前这部，去掉每集的片头片尾和许多重复的镜头，总时长可以控制在两个小时左右，再精简一下，完全就是一部标准的大电影。

只是以一个时下还在捞金的网游作为故事背景和主线，感觉这不是影片中植入了广告，而是广告中安排了情节。

以李洪绸团队的才华完全可以改变故事的背景，拍出一部更加悬疑和精彩的大电影。

只弄出短剧，可能是网易爸爸给钱多吧。

从《毛骗》到《杀不死》，再到这部《输不起》，李洪绸导演对于节奏的把握愈发老练。

而作为工作室核心成员的杨羽，也随着这几部作品在成长，并最后成为了我们现在看到的样子。

我对《毛骗》的兴趣始于各种精湛的骗术，却最终折服在细腻又深刻的人物情感中。

看过《毛骗》的观众，一定不会忘记最开始的小宝，莽撞、毛躁，有些不知天高地厚，急于证明自己。

观众可以很轻易的从他身上感受到他享受刺激，享受骗的过程。

他给人的感觉是很轻盈的。

随着他的成长，他逐渐有了重量，越来越注重团队和他人，但依然没有脱去其锋锐。

直到最后，小宝这个角色被赋予了太多，他成熟了，但他也被迫接受离别，与孤独的前路。

杨羽赋予了小宝这样细腻的转折和深刻的感情，也因此很长一段时间里我没能走出这个影子。

直到在《杀不死》里，杨羽亲自打破了这个影子。

《杀不死》里的林森，一开始的表现真的让我很不适应。

聪明果敢的小宝演了一个怯懦又窝囊的普通人，这落差简直了。

但是耐心看下去之后，我发现，杨羽真的很擅长驾驭这种剥洋葱一样的人设。

要建立一个怯懦的表相，他便真的把窝囊两个字从发梢表演到脚尖。

而慢慢的观众会感受到他的原则，他的坚持，他的成长与内心潜藏的力量。

他是真的表演出了“杀不死他的，终将让他强大”，把林森演成一个活生生的人。

而在《输不起》里，他再次突破了自己，演绎了一个完全不同的反派角色。

相比较作为主角的小宝和林森，在《输不起》中，王冕大多数时候隐藏在幕后，等待着最后密集的爆发。

这也导致了前期对于王冕这个角色的刻画非常少。

但少归少，杨羽却准确地抓住了这个人物的外在形象与表相之下的异常。

在故事的前期，王冕戴着鸭舌帽和黑框眼镜，总是低着头，看不清神色的样子。

对于经纪人的斥责和路风的维护，他似乎只是勤勤恳恳地干着自己的事情，表面的存在感极低。

但相比处理成唯唯诺诺受欺负的模样，王冕的样子更偏向于漠然。

不管是挨骂，端茶倒水，提交赎金，种种事情，他似乎缺乏很多正常的情绪表现，像是一个没有哭也没有笑的工具人。

放在别的角色里，这是演的假。

可放在王冕这个角色里，这是演的真。

对王冕而言，漠然是他最好的保护色。

脱去这层伪装，王冕是一个心理扭曲的病态的人，极度的自负，渴望通过玩弄他人的情感，操纵他人做出自己想要的反应，来获得心理上的满足和快乐。

因此便有了最后两集里王冕的爆发。

时而愤怒，时而病态，时而愉悦，他的情绪一直是不稳定的。

我最喜欢的是在给主角们思考的时候，镜头在他跳舞的场景和主角们的焦虑之间不断切换。

我个人的解读是，他不单纯只是对欣赏到主角困境的愉悦，更是陷入了自己得偿所愿的幻觉中。

此时他就是自己的明星，享受这孤独的焦点时刻。

杨羽用一种如痴如狂的演绎，把这个角色的病态化成了实实在在的东西。

他不再是小宝，林森，王冕，任何的某一个角色。

在他的表演里，每一个角色都鲜活的存在着。

他是杨羽，一个演技精湛的演员，我深信他未来会带来更多优秀的作品。