有多少人每天上网七八个小时,除了泡豆瓣儿围脖淫淫就不知道干啥好的?
有多少人本来准备干点啥,然后在打开sns网站的瞬间就把该干的事儿忘得一干二净,等到回过神来个把小时已经毫不留情地gone with the wind了?
我就这样,我认识的好多人都这样。
而且我们还颇有点自省精神,时不时会发一些状态诸如此类:尼玛xx事还没干啊!
该死的拖延症又特么犯了。
卧槽一打开浏览器不自觉就电开豆娘了啊!
上豆瓣不知不觉一个小时就没了啊!
然后接着玩。
我看好多影评都对这部迷你剧做了深刻的剖析,也顺应了此剧的主题,好好地给了人类一顿深恶痛绝、鲜血淋漓的批判讽刺。
我也相信看过此剧的诸位也一定对于现代科技颇有些感触。
然后呢?
有多少人能继续走下去,扔掉围脖、豆瓣这些在我们的生活中已然成为了“必不可少”的东西?
或许就像E3里的那个胖女人,即使知道有放弃那个记忆豆的可能性,还是没有勇气走出那一步。
她不能想象没有记忆豆的生活,甚至列举种种证据企图驳斥那个摘掉了记忆豆的姑娘。
其实呢?
看看这个记忆豆给人类带来了多大的痛苦吧。
你能想象没有网络,没有手机的生活吗?
的确这些现代科技给我们的生活带来了便捷,可是我们同时也在不可遏止地变得懒惰。
我们在逐渐失去思考的能力,因为我们总是可以百度到答案;我们开始变得麻木、冷漠,整天面对冷冰冰的显示屏,接收到的是大量雷同的信息,是的我们可以大声宣称自己百毒不侵了。
因此大概很多人看完这部剧,无病呻吟地感慨一下,然后又会像他们对之前在网络上看到的一切一样,很快地丢弃、遗忘吧。
人类的智慧赋予了现代科技生命,人性的弱点却让他们被自己创造出的科技反噬。
以前看时完全当科幻看的,现在看来,那未必是科幻,其实,科技控制人类,又哪里需要那么复杂呢?
若要你放弃手机和电脑,你还能继续生活么?
这不是一篇意在表明众人皆醉我独醒的评论,因为我的答案是——我不能。
让英国首相ML to a pig ,并全国直播,这绝对荒诞绝伦、匪夷所思,但英剧《黑镜子》第一季第一集《国歌》》(《National Anthem》)却让这成为了“现实”。
一个初级黑客(懂得隐匿IP地址)、电影或摄影爱好者(知道dogma 95)绑架了热心于公益事业而备受广大人民群众爱戴的英国公主,并拍摄了视频上传到youtube上,勒索条件是要求首相ML to a pig,并电视直播。
故事由此而展开。
而最后,他居然成功了。
这一切是何以可能的?
下面逐一进行分析。
现代传播是片中的重要驱动因素。
很多文章也是从这个角度切入评论的。
现代传播尤其是YouTube和Twitter等sns(Social Networking Services)在现代社会所扮演的角色和起的作用成为了此种讨论的焦点。
网络时代信息(尤其是接近真实本源的“影像”信息)的实时传播、即时的评论反馈迅速形成民意造就了与以往不同的社会图景。
而剧集最后也正是传播技术实现了这最盛大的行为艺术——1.3亿人通过电视围观首相ML to a pig。
但是,绑匪绑架了公主,他不去勒索皇室,也没有向政府提出任何政治诉求,而是让首相ML to a pig(要求首相完成某种完全的个人行为)这和勒索一个与此事没有直接关联的第三方已没有什么本质区别,这样的勒索要求根本不能成立。
但令人匪夷所思的是绑匪做到了。
最初首相理所当然的拒绝了。
他不可能对每一起绑架案件负责,更不会以自己的个人牺牲满足任何一个绑匪以解决问题。
这不在他任职的契约责任之内。
否则首相将是最高风险的职业,也没有人会竞选首相了,任何一个政敌将轻松将他击倒。
但随即新的民意产生了,在绑匪“切掉了公主的手指”视频发布之后,大多数人倾向于和绑匪合作,让首相ML to a pig,和平解决绑票事件。
这说明了不经过第二信号系统的直观影像给人的刺激是巨大而直接的。
绑匪的这一无理要求为什么会得到民意的“支持”呢,或者为什么会形成如此的民意呢?
其一,人质是一个深受广大群众爱戴的公益人士,(虽然有个公主的身份,但在英国这个从大宪章以来有着虚君传统的国家,公主的身份算不了什么,连一般的下议院议员都不如),这足够调动起民众的关注度和同情心。
其二,也是最重要的一点,是民众的功利主义的伦理观念和权力让渡理论(社会契约论)的结合。
功利主义的伦理观强调“达到最大善”,最大善的计算则必须依靠此行为所涉及的每个个体之苦乐感觉的总和,其中每个个体都被视为具相同份量,且快乐与痛苦是能够换算的,痛苦仅是“负的快乐”。
那么显然一个人的生命和另一个人在公众面前出丑相比,就很容易做出伦理价值判断:当然是公主的生命重要。
当功利主义伦理成为一个社会的主流伦理观的时候,这样的民意就有了伦理学基础。
但是,如果绑匪勒索的不是首相,而是一个普通的“第三方”民众呢,这样的民意还会发生吗,是否大多数人还会认为这个人应该ML to a pig呢?
答案基本是否定的,大多数人会觉得要求荒谬无理。
因为这样每个人都有可能成为任何一个绑架案的受勒索方。
但为什么如果是首相就会认为“合理”呢?
这大概涉及权力让渡的理论,在自然法下每个人都生而自由,但为了更好的生活,必须结束散兵游勇的各自为战的状态,形成彼此进行合作的社会,而社会这样的共同体又必须建立良好的秩序,所以必须组建一个叫政府的公共管理机构,而政府这样的公权力机关必须有运作经费和执行力,于是每个人必须交税并让渡一部分自己在完全自由状态下的权力和自由,否则每个人的自由相互冲突,每个人的自由和权力也就无法保障和实施。
所以政府是一种恶,但又是必不可少的恶。
但“主权在民“是这一框架的基本原则——国家意志的形成或决策权最终还是在大众或民意代表的手里。
而首相正是权力让渡的标志性符号,集中了每个个体让渡的权力,根据权责对应原则,就必须承担更多的责任。
所以当绑匪点名勒索首相时,民意和绑匪就构成了共谋关系——绑匪绑架公主,民意绑架首相。
公主被绑呼唤弥赛亚,而首相就是现成的弥赛亚,被点名的弥赛亚,虽不是被上帝选中的人,却是被选民选中的人。
当然他也成了最屈辱的弥赛亚,他不是骑马挥剑杀死恶龙救出公主,而是要脱下裤子,众目睽睽之下ML to a pig来实行拯救。
与事件无直接相关的首相被民意逼迫上猪,这完成了一个典型的“大多数暴政”,首相上了猪,多数人上了首相。
但是且慢,民意是否有权决定首相是否ML to a pig呢?
当然不能。
民主只能决定公共领域的重大事务,如制定法律通过议案等,私人领域个体拥有完全的自由,只要他不触犯法律。
英国先贤约翰.密尔的《论自由》(严复翻译时,命名为《群己权界论》)则早就系统的阐述了公共领域的岷主和私人领域的自由的关系——个人领域的自由和权利多数人以民主的方式也无权剥夺——不能由五个人投票决定分配第六个人的合法财产或决定他的生死。
“风能进,雨能进,国王不能进”,这句古老的英国谚语说的也正是这个道理。
英国的国家制度正是建立在对自由价值普遍尊重和认同的基石之上的。
也就是民意其实无权强迫首相。
首相受法律保护,完全有权拒绝“ML to a pig”。
那让首相不能拿法律当挡箭牌而只得乖乖就范的原因到底是什么呢。
首相的女助理分析指出,如果不这样做首相的身家性命堪虞。
也就是将会有“民粹主义”激进分子铤而走险,进行报复。
正是这最后一根稻草才压迫首相屈从于民意的,成了这场最盛大的行为艺术的主演。
故事看似表现了民主的胜利——民众不但把统治者关进了笼子而且还能送进摄影棚,但毋宁说更是揭示了民主的“bug”。
这场盛大的行为艺术的名字就叫多数人暴政。
我们可以设想绑匪的初衷是想 出一道难题给这个国度:自由的真谛到底是什么,民主与自由的关系到底如何?
他挑选了行为艺术的前台表演阵容:首相、媒体、大众,也确定了这出戏的临场指导:功利主义伦理观、社会契约论、现代传播学,但他(可能)漏算了一个“民粹主义”( 这出戏中的唯一非理性因素),他从没想杀死公主,更没想到会自杀,他的计划投资成本只是一根手指,他将条件(ML to a pig)故意设置的如此荒谬以至于这样的“愿景”根本不可能成真。
但现实的演变还是超出了他的剧本。
行为艺术的导演(哲学家)很可能看到了这不愿看到的结果而选择了自杀——在一个最负自由主义盛名的国度里众人强暴了自由。
当然这一切也可能在他的剧本之内。
最后证伪的题目却被证实,答案变成了行为艺术,提问者成了导演和只露一面的无名演员。
他在这场博弈中完胜,但也完败,他只能如约死在了自己的剧本里。
剧集最后是首相携夫人在公共场合共同出现,谈笑风生、神采飞扬(首相的支持率提高了3个百分点),而回到家中 首相夫人却独上西楼将他弃之一边。
这样的的场景对比颇耐人寻味,这暗示了首相在公共场域的胜利但在个人领域的失败,仿佛应验了一个辩证法的魔咒。
整个故事既是A National anthem(具有明显的反讽意味), 同时更是A personal elegy。
南都2月25日刊載之未刪節原版2011年12月,一套名叫《Black Mirror》的劇集在BBC播出,引起了國內觀眾的興趣,這是在《Downton Abbey》之後,又一套英國劇集在中國引起關注。
不過不同的是,後者經過美國艾美奬加持之後,才曲折地發起了熱議,前者在大洋彼岸的美國尚未得到垂青。
在中國,不少愛好者給予此節目高水準評價,口碑一傳十,十傳百,雖然不至於轟動,卻成為小範圍的共識。
那麼,《Black Mirror》到底是甚麼?
製作人Charlie Brooker說,“Black Mirror”就是每一面牆,每一張寫字檯,每一塊手掌上都可以見到的,冰冷又閃亮的,電視,顯示屏和智能手機。
這樣的解釋當然讓我們明白了這一套短劇的主旨:它嘲笑和報復的,是我們習以為常的生活中,無孔不入的傳播方式和我們越來越無法割捨的精神枷鎖。
三集三個小時的構造,也是英劇最常見的短劇標準。
英國人的工業水準比美國要來得乾脆利落,絕不拖沓,三集或六集是他們通常鋪陳故事的結構。
而劇集選取的三集分別不同劇情的模式,製作人稱是因為美劇《The Twilight Zone》的影響。
後者當然是以怪異和扭曲著稱的美劇標榜,每一集一個故事,世界觀設定不同,甚至整個拍攝團隊也可以不同。
《Black Mirror》可以說將電視,網絡,智能手機釘死在架上,一集一集逐個擊破。
在第一集里,英國政府的無能和公眾媒體的貪婪被暴露地相當徹底。
同時中槍的,也少不了那些集體坐在電視機前面的觀眾。
因為長時間讓人惡心的蜂鳴趕不走他們,極度暴力與非人道的內容也趕不走他們,最終他們只是將這場悲劇當做一個節目來獲取滿足和快感,在同時,遭綁架的公主遊蕩在無人的街區,卻沒有人報警和幫助。
第二集,則構造了另一個世界來影射網絡與人的關係。
在這個世界里,人與人之間的關係被虛擬化,他們不再相互關心,最後人的意志為其他人片刻的快感所左右。
第三集是第三個世界。
人們將自己的見聞全部儲存起來,但生活和感情並沒有變得更容易和更快樂。
在製作投入和劇情安排上,《Black Mirror》並沒有失准,是典型的英倫製作,各方面都盡可能做到滴水不漏,也沒有過於突出噱頭,算是沈穩之作。
但相比製作人喜愛的《The Twilight Zone》,《Black Mirror》顯然是討巧又溫和的。
前者並不是以諷刺和批判為主旨,劇集核心是令人驚嘆的想象力和語不驚人死不休的敢作敢為,主角未必能得到好的下場。
《Black Mirror》則以較平靜的態度處理故事主線,劇情簡介看似瘋狂,實際上相當文藝,瘋狂指數有限。
即便比起BBC前段時間的自家作品《Psychoville》,《Black Mirror》也極其斯文。
《Psychoville》並沒有另造一個世界,而是就以我們的現實為背景,加入光怪陸離的人物,形成鮮明的戲劇性。
這一點上,《Black Mirror》要認輸,因為它的戲劇性是普通的,儘管背景設定有新意,但是這些是即便在平常的世界里,也可以完美完成的戲劇衝突,力道就打了折扣。
用“文藝”二字來定位,恐怕最恰當不過了。
《Black Mirror》的立意和製作完成度頗高,但最後還是以溫和的手法展示出來,倒有悖於英國人的一貫特色。
這並不意味著其英國色彩的缺失,在英國最近的風風雨雨裡,傳播對於人生活和心靈的影響顯然是最需要也最迫切的命題。
最終,這樣一出諷刺短劇,還是依靠它所鄙夷的大眾傳播來到我們的視野,這樣的結局,想深一層比劇情本身還辛辣的多。
其实黑镜应该可以算禁片的,不知道是因为腐国人民承受能力又提高还是怎么的,总之就当电视剧播了,不过他们家承受能力一直挺高的,像《疯城记》还有《小不列颠》,小不列颠看得早,当时还对腐国人民保持着保守绅士形象,看完就崩了OTZ,不过这两部我都很喜欢啦,看得很欢的毕竟是喜剧嘛不过黑镜就不是幽默了,这是致郁片,像是《saw》和《黑之章》的合体,当然没有saw那么血腥,但是第一集感觉很像的,就是那种又荒谬又莫名的感觉,最后的解释竟然还是“艺术”,这比SAW最终的theme“珍惜生命”感觉负面很多。
《黑之章》,看过幽游白书的人应该会知道,就是一盘记录人性黑暗的录影带,看了以后会对人类彻底失望【当然这种东西不能存在。。
】这部黑镜就有一点这样的感觉,带给人绝望感,这和梦之安魂曲有点像,人家就是禁片。。
看黑镜得时候会有三种情绪一直翻滚:绝望,荒谬和麻木。
其实这种剧挺危险的,编者的立场一直处在灰色地带,没有什么正义邪恶,没有什么道德尺寸,有的只是直白的陈述。
看的时候觉得自己就在其中,可能你扮演的不是最讨厌的角色,比如第二集里的三个评委,也不是你最喜欢的角色,像第二集里的tealeaf(疯城记里的小毛贼啦哈哈每次都被那个瞎眼老头冷到)和唐家三小姐,大多数人扮演的是下面形形色色的观众,对着电脑屏幕,每天还是做着无聊的不知道意义在哪里的工作,不知道自己到底驶向何处。。。
然后这种自我厌恶感就不自觉的冒出来了。。。。
可能很多人觉得自己明明在看黑镜的时候同情弱者了,我可怜那个被迫上猪的首相,我对于那三个评委感到厌恶,我对于最后接受工作的tealeaf感到可悲,所以我是有良知的。
但其实如果你真的是片中人,首相的纠结痛苦你是看不到的,三小姐在台上的泪花也离你太遥远了,tealeaf和三小姐的爱情根本就和你没关系,可能你就觉得有点pity,但讲不定还觉得他们赚到了。
现在这个社会其实是有这样的苗头的。。
大家都太猎奇了,太无聊了,太需要娱乐了。
就像每天看看新老娘舅,看着别人家夫妻离异,为房子争吵不休,把年迈的父母赶出自己的家,大多数人也就是摇一摇头,感觉无奈,然后感叹一下“这个社会。。。
”,看完以后就该干嘛干嘛了,但其实我们的确什么都做不了,而且我们会说是他们自己要拿自己的痛苦出来给我们娱乐你怪谁,我们当然谁也不能责怪,我们就是无能为力的,于是还不如继续娱乐呢,谁会为了和自己没有关系,自己又帮不上什么忙的事情责怪自己呢?
想象一下要是你是站在台上的三小姐,下面一大片人对你吼着“yes yes yes”这种巨大的压力,加上评委看似荒谬却又实际的理论,你最终会答应么?
可能逼你去做porn star对现在这个社会来说是太夸张了,要是换成一个在现代社会伦理框架之内的但是是你不想做的事,你会接受么?
又可以多金,又可以成名,你会接受么?
第二集可怕的是你终于看到整部剧里最正面的角色tealeaf终于作为这个麻木时代最尖锐的抗议者站出来,对着台下吼出人人心里想要避开的想法,你终于觉得爽了,结果下一分钟他就被利益诱惑了,就被舆论牵制了,就沦为你最讨厌的评委组那个阶层了,然后你就绝望了。。。。。
真TM绝望。。。
然后你发现自己就是那个骑自行车的,于是你更绝望。。。
其实人的性格当中总有一部分一直在逃避事实,黑镜就是摁住你,逼着你面对你自己,对你说“不好意思虽然我知道你不想承认,但你就是自己讨厌的那种人,你就是背对别人痛苦,还以之为乐的人”这样。。。
真的很讨厌好嘛!!
我明明不想承认的啊!!
一点也不想!!
混蛋!!
P.S. 第一第二集分别是唐顿家三小姐和他老公夫妻档好有趣哦P.S.这篇这样大肆宣传好么,大家心理还是很健康的吧,看这个不好真的。。。
P.S.英剧黑首相真是很常见的事小不列颠里让首相搞基火炬木里让首相当幕后大boss【超黑呢。。。
我当时边看边想这么黑没问题么。。。
这次又让首相和猪干上了【其实比起来还是火炬木黑的厉害。。。
台湾同胞将电视剧称作“电视影集”,拿来形容《黑镜子》十分合适。
电视在西方崛起之初,这类每集题材、主角、情节与风格截然不同的剧集就占有一席之地,主打科幻惊悚的《阴阳魔界》(2002年有翻拍),悬念大师主持的《希区柯克剧场》等都是都是脍炙人口的早期经典,近年的例子有汇聚了一票大导演的《恐怖大师》等。
此类剧集彻底打破连续剧和系列剧的集与集连贯性,仿佛一出出迷你电影,大大扩展了单部剧集所能承载的容量。
美式影集注重气氛营造和惊奇效果,比较接近B级片的娱乐宗旨,当然也会兜售一些并不难懂的社会经验、人生哲学和道德准则,比如“善恶终有报”(希区柯克经常让犯罪者自食其果,善良的老太太意外发横财),“天赐往往是诅咒”(科幻影集中常有某人获得超能力后走上不归路),“贪婪会付出代价”(小混混得了便宜却掉入超现实陷阱)等等,很适合当成寓教于乐的寓言故事给小孩子看。
与美式的通俗娱乐不同,《黑镜子》作为文化积淀深厚的英伦岛国出品,绝不适合阖家观赏。
当然,它并没有什么过火的暴力色情镜头,但它所蕴涵的异端理念,影射的极端思维,在一个涉世不深的孩子眼里,无异于一场摧毁脆弱三观的思想风暴,比那些被道学家们视为洪水猛兽而大肆删减的镜头冲击力大多了。
第一季共三集《黑镜子》,都从两个层面传递出两套不同的主题思想,有一份“横看成岭侧成峰”的思辨趣味,从深度和广度上都很值得咀嚼品味。
第一集《国歌》在显性层面上,渲染网络信息的过度传播和大众趣味的日益低下,人人都无法避免成为无孔不入的互联网的牺牲品,道德良知和法律秩序铸就的森严壁垒被轰然引爆的资讯炮弹轻易攻陷,一个小小的行为艺术家仅凭一根细细的网线,就能令举国翻腾,令首相尊严扫地,一出对病入膏肓的媒体的犀利讽刺。
同时,《国歌》毫不客气的嘲弄了政治人物的虚伪和民众的麻木。
首相在公众眼中不像身居高位的国家公仆,倒像是以政治做舞台的跳梁小丑。
民众已然习惯政坛是一场秀,所以对首相大无畏“牺牲”的抉择,对他屈辱丑行的现场直播,无论持肯定或否定,无论聚众欢呼还是恶心反感,都是对政客表演的一种反应,仿佛在评价一出影视剧的优劣。
一年后的“平和如初”更是形成鲜明比照,政客继续着粉饰太平的表演,民众继续观赏表演、接受欺骗并甘之若饴,双方各自的自欺欺人看似是个大团圆结局——直到关上房门,首相的妻子以冷漠取代强颜欢笑,不顾丈夫的哀求独步上楼那一刻——朝夕相处的枕边人永远无法承受着屈辱的代价,道出了这疯狂恶心“秀”之荒唐不堪。
第二集《一千五百万的价值》将矛头对准精神上“娱乐至死”的芸芸众生,发挥十足的反乌托邦精神,打造出一个“虚拟包围现实”极权式未来世界。
一味填塞空虚精神和过剩消费欲的人们尝到了放纵自己的苦果,靠蹬单车这样重复而无意义的劳动,他们赚取只存在于虚拟空间中的货币,消费于看得见却摸不着的娱乐商品。
在一切都被精确量化的高科技牢笼中,人已不再是有独立性格的生命,而成为一个个蝼蚁、螺丝钉般的符号,沦为与行尸走肉无异。
一丝一毫的真实在这个世界都是奢求,那一阵真诚的歌声,那一声愤怒的呐喊,终究也被淹没在看客们的群情涌动中,踪迹难觅了。
该集的第二层指涉是利益对人性的腐化。
这仍是一个金字塔式社会,少数人摆脱了低级劳动,享受锦衣玉食的奢华生活,亮相于无处不在的荧幕上供人心生欣羡,而参加选秀节目一举成名,是由劳苦大众跨入人上人的唯一途径。
女子歌声曼妙,渴望一鸣惊人,在爱人鼓舞下勇登舞台,却经评委一番威逼利诱堕落为色情明星。
心碎的痴情汉手持利刃上台复仇,将满腔怒火咆哮而出,仍被评委轻描淡写招安之。
如果说女子是被赛前饮料乱了心智,那么心智健全的男子那精心策划的壮举、那拼搏数月的意志,又为何也被寥寥数语尽化绕指柔呢?
想想那些终日抱怨社会不公,叫嚣着要革命的热血斗士,一旦沾染到一点既得利益阶层的甜头,还不是一样锐气尽失,心甘情愿同流合污去了。
何其相似,何其无奈。
第三集《你的全部历史》用一面科幻的镜子,照出了人心中的阴暗面,重新探讨了婚姻生活中的隐私和信任话题。
一个醋劲很大的男人反复检视着自己和妻子及其前男友的记忆视频,最终证实了另一半的不贞,也失去了原本珍惜的一切。
一个小小的存储装置,满载着隐私和秘密,成为男人窥探的对象,那一丝不安滚雪球般扩大,每一个动作,每一个表情,都引发无数猜忌,驱动着更肆意的言行,直至真相如洪水般吞噬了理智。
其实悲剧早在结局前就已注定,连做爱都要依靠回溯初夜的激情来维系,夫妻间还谈何信任、谈何亲密。
该集同样有另一层诉求,即对科技的悲观主义。
与美剧中大量太空歌剧描绘的“科技能解决一切问题”的乐观前景相比,该集的编导真是对高科技失望透顶。
记忆存储设备忠实记录一个人的感官接收,可“体内重温”,也可投射到屏幕逐格分析,小到重游鸳梦的娱乐工具,大到破获罪案的利器,算得上神通广大。
但当记忆可以借助高科技永不磨灭,永不变形,带来的不是昨日重现的美妙,而是与现实错位的精神分裂。
所以,任你如何反复回溯,也无法确认那面试官的一个口误是否意味着自己落马,只徒增烦恼,任你有能耐抽丝剥茧出妻子出轨的铁证,一个问题堪堪解决,更多麻烦接踵而来,将婚姻尽毁。
这样的产品,留着还有何用,不如操刀在手,将其挖除而后快。
三集影集,第一集是不带幻想元素的超现实故事,后两集是根植于科幻素材的未来遐想。
平心而论,这三个戏剧世界都不具有太大的可信度。
笔者不了解英国的反恐实力,但若一个行为艺术家单枪匹马就能绑架公主,继续步步将首相迫入当众受辱的山穷水尽,那这大不列颠的政要还有何人敢当?
进一步说,他若用同样伎俩要挟女王与犬同眠,莫非也要由他得逞?
关于“娱乐至死”的议题,很多社会学家都做过一番未来主义演绎,虽各不相同,但都与那一千五百万买一张成功券的绝望世道有着天壤之别,至少蹬单车发电的劳动方式就大大值得商榷。
至于存在记忆存储器的那个世界,与我们身处的21世纪初几无差异,这简直不可思议,如此革命性的设备一旦诞生,必然是一石激起千层浪,引发法律和伦理的如潮争议,带来社会规则、人伦观念以及相关保密技术的大变革,剧中只是司法部门增加了“记忆报案”的功能,显然太过潦草。
当然,哪位观众若和笔者一样有如上苛求,通常是被科幻大片宠坏大脑的后果。
《星际迷航》系列对未来生活的每一个细微之处做了详尽的描绘,角色的社会观念和思维方式也随之与时俱进,给人耳目一新之感。
《少数派报告》、《机械公敌》的编导为了营造可信度,不惜请来社会学家、建筑学家、经济学家、心理学家共同畅想一幅最符合逻辑的未来世界图景。
即使是财力雄厚的BBC,恐怕也没有实力与好莱坞电影大亨们一较高下,所以差强人意可以理解。
但正如本身蕴含的双重“密码”一样,投资有限并非该剧集因陋就简的唯一原因。
考虑到编导的创作意图,可能这样的简而化之反而是他们刻意追求。
《黑镜子》为人称道的是其警世寓意而非娱乐效果,气氛压抑,情绪悲观,节奏快速,每一句台词、每一处镜头细节都仿佛是在争分夺秒,要把这个世界的某一面尽力展现给观众(想想第二集那丝丝入扣的前后铺垫,少了任何一段就会逻辑不通),而且每一集都伴随着一个灰色的、绝望的、带有大量留白的结局,那种情绪到了高潮突然面临的空虚,逼得观众心怀一丝震惊去思索。
显然,相比“娱人”,主创对“育人”更感兴趣,他们不会费心制造一个在逻辑上“可信”的虚拟世界,因为当探讨的主题被淹没在满眼的焕然一新中,观众就会眼花缭乱而无法抓住重点。
只有当这个世界本身足够熟悉,足以引发共鸣,那具有警醒意味的讯息才得以顺利传达。
套用一句老土的话,这不是现实的真实,但达到了艺术的真实。
文/方聿南
最近连续看的几个东西,觉得互相有关联。
1).当经济高度发展,我们的时间盈余会越来越多;在《black mirror》的第二集里,主角们每天都在蹬自行车,蹬车并不产生实际的效益,只为自己赚取虚拟货币,然后拿来消费。
这里讲的就是时间盈余趋近极限的状态,经济已经发达到多数人不需要任何生产性的工作了。
2).时间盈余对于大多数人来说是个麻烦事儿,于是有了大众娱乐这回事。
《认知盈余》里面讲到,18世纪20年代工业革命之后,首次有了盈余时间的英国人曾经集体酗酒,导致不得不立法禁酒。
(还记得唐顿庄园里老太太对于weekend这个词非常不解嘛?
周末这玩意的历史也确实才200来年而已。
)但最终将他们从Gin酒狂热中拯救出来的,不是法律制裁也不是道德感回归,而是情景喜剧。
1930年经济大萧条的时候,广播作为新的媒介开始成为家家户户的必备家电,主要的原因也是大家需要廉价的娱乐。
到后来这个廉价娱乐变成电视,现在变成了互联网。
而从形式上讲,视频始终是ROI最高的娱乐,因为没有任何理解门槛,这也是为什么互联网会全面的rich化,视频流量成为大头。
3)娱乐的需求居然不在马斯洛需求层级模型当中!
我们为什么需要娱乐?
这个问题我想了好久,人为什么需要娱乐?
——答案大概是kill time?
但为什么要kill time呢? 好不容易有了自己的时间,为什么要kill它呢?
自己的感受:首先娱乐是被人为制造出来的需求,也是可以克制的需求。
对社会依赖越大的人(或者越不能忍受独处的人),越需要娱乐。
不管工作、购物、学习,始终是有一个社会角色在那里,有一套规范告诉你什么是好什么是坏,你自己得了多少分。
情绪的奖励和惩罚都来自于此,并都是有据可依的。
而一旦工作结束,夜晚降临,独处的时候,个人的社会角色暂时性的消失了,能够产生情绪的外因也消失了,所以我们感到无聊,无所适从。
这表现为假期里,为不知道干什么而发愁,为不知道看什么电影而焦虑之类的行为。
所以要求出世的佛教,对戒娱乐有着很明确的规定:(以下来自百度百科:http://baike.baidu.com/view/1938708.htm)出家戒:离跳舞、歌唱、音乐、观看戏剧; 沙弥尼十诫:不饮酒戒、离花戒、离歌舞等戒;居室戒:不打扮和享受歌舞。
4).任何事情一上媒体就变成娱乐,因为媒体(尤其是电波及网络媒体)本身就是为娱乐而生的。
此前刘俐俐事件以及《非诚勿扰》等真人秀节目,已经给我们很深刻的感受了。
一旦上了电视,唱歌就不再是唱歌,相亲不再是相亲,找工作也不再是找工作。
black mirror第二集的最后,反抗者对电视的控诉也变成了电视节目,实在是太讽刺了。
或许我们对媒体有着太天真的想法,媒体还真就是一个信息的大集市,来这里的人,买笑,买泪,买愤怒,买惊恐,买同情,买优越感……买各种日常生活里未能满足的情绪。
他们付出时间,只是要寻求最能值回票价的那一个桥段。
没人真的关心你想找什么样的男友,想过什么样的人生。
在现在所有媒体social 化的大浪潮之下(不光互联网,拿普通人做内容素材已经是电视的最爱了),我们一不小心就成了被大家消费的素材。
从前是明星,政客,后来是芙蓉,凤姐,现在是每一个人。
我不知道这是进步还是什么,总之,要么炼就强悍的内心,要么小心一点。
我们的世界和黑镜子S1E2的世界英剧黑镜子第一季的三集都是精品,其中S1E2最为突出,这部电视剧构建了一个奇异的世界,乍一看难以想象,其实却只是我们生活的世界的夸张版和未来版。
某种程度上,我们的世界和黑镜子S1E2的世界并没有多大的区别。
剧中的世界由一座座巨型居民楼组成,满21岁的普通人都要居住在里面(Bing说Abi是新来的,而Abi的解释是自己刚满21岁),每人拥有一个极小的居所,卧室面积只比两张单人床略大一点,另外还有一个浴室,在剧中出现的仅此而已(洗手间貌似是公用的)。
卧室墙壁和天花板都是显示屏,这些显示屏是现有触摸屏的加强版,可以感知一定距离内的动作并作出反应。
(某次在某商场看到一个小女孩用手指在商场地图上拖了几下,见没有反应时问爸爸为什么这个不动,再联想到现在几岁大的孩子玩ipad时的熟练,笔者不由得感叹:我们的下一代注定是触摸屏一代了)剧中普通人都穿着一模一样的灰色衣服,每天早上七点半被显示屏上的闹钟叫醒,搭乘电梯前往单车房骑固定的健身单车,以挣得自己生活所必需的点数(Merit)。
这些和现代城市人的生活不是很相像吗?
我们虽然可以在无数品牌中选择不同颜色款式材料的衣服,但都是大规模生产出来的大同小异的东西,我们日复一日做着的枯燥乏味而又简单重复的工作,和骑单车有什么大的区别呢?
点数不就是数字化的钱的吗?
除了别人的赠予外,骑单车似乎是获得点数(Merit)的唯一办法。
获取点数并不容易,因为Abi曾说自己只能挣到仅够喂饱自己的点数。
而Bing为了挣得自己的第二个1500万点数必须每天竭尽全力骑车,同时尽可能减少自己的一切消耗,连吃饭也要靠捡别人吃剩的东西。
而在这个世界里,没有点数是万万不能的,就跟现实世界里没有钱万万不能一样。
刷牙的牙膏要消耗点数,吃饭要用点数,看喜欢的节目要用点数,不看自己不想看的广告也要被扣点数,不幸的是,各种节目广告几乎是无处不在的,连浴室镜子都会在你刷牙的时候播出广告,这是现实世界中无孔不入的广告轰炸的加强版,现实中我们至少看到广告可以换台,但剧中是无法换台的,即使闭上眼睛不看,也立刻会有无法忍受的噪音和光电效果逼迫你就范。
单车房的大屏幕上滚动播放点数即时排行榜,低分者要身穿黄衣打扫卫生,同时遭到其他人理所当然的鄙视和谩骂,甚至低分者们也认同自己低人一等的观念,面对鄙视和谩骂只有默默承受,甚至不敢反唇相讥。
屏幕上会播放戏弄低分者的无聊娱乐节目,连付费的射击游戏也以这些黄衣胖子(身材肥胖者大多体能不佳,几乎必然会在骑单车竞赛中成为低分者)为反派。
这些人就是失败者,和现实社会中的失败者相比没有多大区别。
剧中的普通人有选择的权利,可以用挣得的点数换来自己想要的东西,没人规定你只能要这个不能要那个,我们的选择也越来越多,但你其实根本没有选择余地,因为你的一切选择都已被设定好了。
你可以买各种看上去很酷的虚拟道具,但拥有一个小小的折纸企鹅都要偷偷摸摸;你的虚拟形象可以拥有各种不同的衣服,现实生活里你却只能穿一模一样的灰色衣服;你可以购买各种不同的食品,但它们全部都是从培养皿里培养出来的人造食品,没有一样是天然的。
现实中我们也有选择的权利,也有越来越多的选择,但选什么其实都是由别人为我们决定的。
现代商业社会中生活的我们早已被广告完全催眠,由他们决定去购买各种我们自以为需要而实际上根本不需要的东西,其中近年来发展迅速的一类是iphone付费软件、网络游戏的装备一类的虚拟的东西,也许这样发展下去,虚拟世界的东西反而会越来越重要?
剧中绝大多数人对剧中这个体系的认可是根深蒂固的,他们对这种生活乐在其中。
Bing旁边那位汉子显然极为享受这一切,被各种垃圾节目逗得乐不可支并慷慨消费merti,同时对大家都认为低人一等的穿黄衣者们极尽谩骂侮辱之能事。
红发男青年则不停用挣来的点数美化自己的个人虚拟形象,比如换发型、买虚拟道具等等。
剧中的普通人要想逃离这种生活,只有一个方法:用1500万点数(貌似价格是上升中的,因为起初Bing以为只是1200万,而不是要一下子耗尽自己全部积蓄的1500万)换来一次上Hot Shot选秀节目的机会。
而且,并不是你付了1500万就一定能上节目,还要指望评委们的大发慈悲或者心血来潮,在众多参赛者中选中你。
Hot Shot是所有普通人的节日,大家都会在自己的小单间里观看三位不知权力由谁赋予的尖酸刻薄的评委们用各种方式讽刺挖苦参赛者,或者让他们一步登天,而观众的即时反应会在大屏幕上以虚拟形象同步显示出来。
观众们的情绪大多会被评委们轻易操控,几分钟前才被Abi的歌声感动得流泪的红发青年,在听到评委们鼓动她放弃当歌手的想法改当色情女星时照样跟着大众起哄,大喊“Do it”。
显然剧中普通人的思维比我们现代人更为简单淳朴,更易操控,笔者以前就认为:越来越发达的大众传媒使我们不需要跑到人山人海之中才热烈的群体情绪所影响,并为之裹挟,成为头脑简单的二货,而只需要你在家里乖乖地看电视就行了。
看来黑镜子的作者和笔者的想法是一致的。
一步登天、远的枯燥重复的单车、穿上漂亮衣服而不是灰色的制服、看着窗外真实的风景而不是显示屏、吃着真正的天然食品而不是培养出来的人造食品等等一切加在一起,是一个无比巨大的诱惑,无人可以抵挡,正如在现实社会中,没有人可以抵挡“成功”的巨大诱惑一样。
Abi在喝下上台前必喝的致幻剂后,在广大虚拟观众山呼海啸的呼声放弃了当歌手的理想,成为色情女星。
Bing可能以为自己比Abi更坚强、更能经受诱惑,可是他最后和Abi一样选择了出人头地,而不是事先计划的血溅五步。
他转而选择了把自己激愤的言辞变成了一种商品,正如很多现代明星把媒体塑造出的特立独行的形象变成商品销售给我们一样。
剧中的强大体系可以说是坚不可摧的。
要打破这个体系,似乎毫无办法,即使Bing刺穿了了自己的咽喉,难道体系就会改变吗?
恐怕不见得,因为绝大部分人都对这个体系怀有发自内心的认同,一具尸体并不足以改变这些,此外,说不定这个惨烈场面根本就不会在屏幕上显示出来呢?
而对于现代商业社会,现代人虽然总是颇有牢骚,但同样也乐在其中,绝大多数人都不会企图做出出格的举动,都会沿着上学——工作挣钱消费——成为成功者或者失败者——死亡这条正确的道路走下去,即使少数几个人做出尝试,他们的声音也会像滴入大海的一滴水一样,淹没在无比强大的大众中,不为大多数人所闻。
黑镜子在短短一小时里浓缩了极大的信息量,有无数引人深思的亮点,无疑是近期最出色的电视剧之一。
我们中有的人在看完黑镜子之后可能会认为自己看了一部很有深度的片子,拥有了独立思考的愉悦,比起沉迷于无聊偶像剧的人高出一筹,可以对他们进行某种程度的俯视时,难道没有感觉到一股寒意掠过后背:我们会不会只是在别人为我们设定好的选择范围中行使了自己虚幻的自主选择权,而我们实际上并不比沉迷于偶像剧的人高出一筹呢?
这是一个值得思考的问题。
刚才看微博上林奕华用镜像理论分析陈凯歌新片《搜索》,于是就想起了前几天刚看完的那部英国“三集片”《黑镜》。
短短三集,每集都沉重压抑得要人命,看完根本没力气再去思考里面的道道。
不过,也可以先找个轻松的着眼点,比如联想到三不五时就会爆出来的闹市大屏幕放A片的新闻。
电子屏幕对生活的影响,几乎可以用“入侵”、“攻陷”来形容。
公共场所放映A片所表现出的荒诞感,还只不过是无关痛痒,将来各种由屏幕表现出的怪现象只会越来越夸张,将生活改造得越来越彻底。
关于“黑镜”这个片名,我本来也没多想,只知道三个独立的故事都是关于现代媒体和科技的。
现在才明白,这个“镜”,就是遍布于我们生活周围的屏幕。
三集分别表现出的对媒体和科技的三种反思,都是以屏幕为载体的。
屏幕就是这部电视剧的主角。
而且三集的排列有其内在顺序:第一集表现的是早就已经存在的屏幕,也就是电视机;第二集表现的是现在正在发展并且越来越泛滥的屏幕,也就是遍布于各种公共空间和私人空间的电子显示屏,剧中只不过将这种屏幕的前景做了合理的想象,也许就在不远的将来,我们的生活就是会完全被显示屏包围,只能看到虚拟的事物,而难以看到实景。
第三集想象的则是更加久远的未来,并且和个人记忆的存储再现相关联。
我们可以将我们看到听到的所有内容全都储存于脑中的芯片,不但可以随时在眼前回放,还能和别人一起在屏幕上观看。
这种技术现在暂时还没有出现,但并非不可能。
屏幕的发展史,也就是个人的观看史。
《黑镜》的这三集,非常明确地提示了我们从观看领袖名人——到观看平民百姓草根人物——最后到观看我们自身的“三步走”过程。
最早的屏幕并非电视机,而是电影大银幕。
那时候,观众都要集体端坐于电影院或露天广场,呈仰望姿势。
最开始的电影,更类似于宣传片的性质,即使主打的是剧情片,通常也会在片头加插一段领袖讲话。
而几十年后,领袖人物更多是在电视机里出现,人们也不再仰望,而是边吃饭边看,以调侃政治人物作为下饭的佐料。
及至如今,领袖这个词也已经不存在,而多了在屏幕前无所遁形的政客。
《黑镜》第一集里的英国首相,在民意的压力下被迫在电视镜头前与一头猪性交,完全反转领导人与民众之间的位置。
我们现在所处的正是第二个阶段,也就是热衷于观看草根人物。
不管是电视真人秀还是微博热点,草根已然比明星更易吸引人们的视线。
这一方面让每一个人都能被重视,获得存在感,另一方面,也让每一个人都被裹挟其中,失去自己的空间。
《黑镜》第二集中,人们的生活只剩下对着屏幕观看别人。
对人的划分只剩下两类:一类是观看者,另一类是被观看者。
在这种模式下,你根本没有另外的选择,观看与被看都是被迫的。
第三个阶段,也就是观看自己的阶段,现在也已显露了雏形,无数的对手机四十五度角嘟嘴自拍就是明证。
我们从未像现在这么自恋过。
在《黑镜》第三集中,对自我的审视达到了极致。
一旦记忆再现技术成为可能,你随时都会停下正在发生的现实,而在脑中播放过去的一幕一幕。
当你的每一句言语和每一个表情,都能成为一个永远存在的清晰的记忆标本,并且可以被他人看到,由此而带来的压力,毫无疑问地将会使你的生活陷入一片窒息。
可怕的是,对于有些人来说,这已经部分成为了现实。
那些特别自恋的人,会把自己的无数瞬间通过照片视频文字定型保存;对于那些有窥视欲的人来说,则会躲在暗处偷窥,将看到的东西复制过来并私自封装,即便对方已将原文件删掉,也能随时拿出来当呈堂证供。
人与人的关系,随时都有可能因为这些可再现的记忆而岌岌可危。
个人观看史由名人到草根再到自身的发展,从本质上来说,就是公与私的转换与混淆的过程。
一开始,公共与私人是有明确界限的,能上镜头的一般都是权力与精英人物,而他只要到了镜头前,就会自觉地表现出某种适宜于公开的姿态,而不会把他在卧室和厕所里的动作表情带过来。
可随时媒体力量的发展,已不再满足于低姿态地配合被拍摄者,而是强势地侵入他们的生活。
慢慢地,媒体开始偏离监督权力的本意,一些权力人物作出的与权力使用情况无关的行为也会落入镜头,成为取悦平民的手段。
再到后来,平民越来越多地成为公共人物,与此同时,他们的私生活也一并被抖落出来。
这样发展到最后,不管是精英还是平民,都从被迫暴露,到主动敞开。
在被偷窥多了以后,人们终于开始放下防备,主动暴露自己,加入这个只剩下偷窥狂与暴露癖的狂欢时代。
简单来讲,我们看到的就是这样一条轨迹:观看精英的公共形象——观看精英的私人形象——观看草根的公共形象——观看草根的私人形象——精英和草根都热衷于暴露自己的私人形象————发展到最后,所有人都对观看他人失去了兴趣,而只希望被人观看,于是所有人都只能观看自己。
偷窥癖渐渐消失,人人都是暴露狂。
闹市大屏幕放A片这种公私混淆的典型事件,最终很有可能会发展成,你在公共场所公开播放自己的性爱录像,却发现没有第二个人愿意停下观看。
11年的剧了,特别短的电视剧,一季只有3集,每一集都是独立的故事,不同的演员,不同的故事背景,不同的题材,但都是围绕着现实生活展开,每个故事都特别精彩!
第一个故事就让人印象深刻,讲的是英国首相的故事,我想说英国人也很厉害,调侃起自家首相也是特别的不遗余力了,这个首相不知道怎么被恐怖分子相中了,抓了公主要挟他跟头猪做爱并向全国做现场直播,我看到这的时候跟首相一样的反应,特么的要死啦,以为老子是吃素的呀,折腾了一圈之后,发现自己确实没什么用抓不到嫌犯还让民众心中可爱的公主受伤了,民众开始指责首相,不就是一头猪嘛,两眼一闭身子一挺就过去了,必须救我们的公主,而且这时候女王也出来了,我的公主是我的掌上明珠,你不救等着嗝屁吧,首相想了各种办法,比如找替身啦什么的,被英明神武的恐怖分子一眼识穿,你个傻逼首相,以为老子是瞎的哦,警告你不要乱来哦,最后首相终于日了头可爱的母猪,全国人民看着电视直播,幸灾乐祸的笑谈人生,可是没想到的是,公主其实在首相日猪的时候已经放出来了,可是大家只喜欢看笑话,包括之前义愤填膺让救公主的,甚至皇家,没人理公主了,啪,结束了,留白让人思考,虽然我也没思考出个什么东西,但就是觉得好厉害好棒棒的样子啊。
我看到第一集的时候就已经特么的震惊地不知道说什么了,现在的剧口味真重,嘿嘿嘿,我喜欢!
第一季我印象深刻的就是这个故事,喜欢这种讲现实有剧情,编剧功力强大的剧!
【一】 这是个荒诞的世界,这是个我们正在创造的世界。
这个世界的人都住在由电子屏幕围成的格子间里,人们的生活很简单,睡——吃——踏步——在虚拟世界遨游。
踏步是他们必须做的事情,只有靠此挣里程数,才能支付生活中的每一样开销。
(在虚拟的晨光中醒来,既不神清也不气爽)这里的每个人都要在21岁之后进入到这个被一格格屏幕围成的格子间里。
每人分得一个小房间作为卧室,除了休息和睡觉,其余时间基本在踏步机上度过。
这是每个人的义务,也是每个人获取生活所需的唯一途径。
机械地生活正如格子间的我们当然,这个世界绝不会让你枯燥地踏步。
人气爆棚的选秀节目、无脑恶俗的综艺栏目、欲血喷张的魅影宝贝、以及各式各样的游戏和虚拟产品,这些,都是调剂骑行之路的“佳友良伴”。
在这里,你看不到书籍、看不到艺术品、看不到山川湖海、看不到鸟语花香、看不到电影、看不到戏剧、看不到一切真实美好的东西。
在这里,每天一睁眼环顾左右看见的都是屏幕,屏幕,屏幕,以及屏幕里虚伪、夸张、恶俗、煽情、美化的一切。
这样的世界很压抑,对吧?
这样的世界很恐怖,对吧?
呵,不过这终究是个虚拟的世界,杞人忧天,有人一定会这样说,对吧?
可这真的是杞人忧天吗?
随着电子智能时代的到来,我们似乎正在不知不觉中,把自己引入这个世界。
有多少人,每天醒来第一件事便是打开手机,让自己进入到屏幕的世界。
吃饭、上厕所、聚会、休息,甚至是走路和开车,都手捧手机,不愿从屏幕的世界里出来。
屏幕里有什么呢?
网络小说、搞笑综艺、微博微信的碎片化信息平台、各种虚拟产品,以及“魅影宝贝”;当然,这里面也有书籍、艺术、电影、音乐、戏剧、诗歌,但似乎他们的生命力没有前者旺盛,他们不是大行其道者。
我们沉醉在虚拟的世界里不能自拔,疏忽了亲情、友情和爱情,屏蔽了星辰大海、花香绿影;消弭了真实的、美好的东西的影响力,又因为身为人难以抵御的所谓猎奇心理、原始本能、视觉冲动等,强化了低俗、献媚、无脑等元素的影响。
现实社会美好的东西一大把,可许多人却宁愿沉醉在虚拟世界中,前沿科学的走向也在大踏步地往虚拟现实技术方向发展。
未来,你可以像影片中的人一样,足不出户便能亲身感受演唱会、综艺大赏、盛世奇观,和奇珍异兽互动,变换各种酷炫造型。
既然这样,影片创作者,便来了个干脆,把所有这些现在触手可及却屡被忽视的真实全部抹去,给大家既能解放双手,又能无时无刻满足你“屏幕需求”的美丽新世界。
但是,难道要为了阻止这样的世界出现,我们就得放弃科技智能给我们生活带来的便利吗?
当然不是!
破坏与禁止从来都不应该成为解决问题的首选方式,这是懒惰与无能的表现!
正如第一集的解说里说的那样,科学技术从来都无所谓好与坏,决定其好坏的是使用它的人。
为什么现在网络世界里充斥了各种恶俗、媚俗、滥情、无脑的视频、文字、声音、言论,这些并非就意味着受众群体的素质和品味低下,这只能说明生产这些精神垃圾的制造者的投机取巧与利欲熏心。
性、暴力、猎奇、伦理,时下充斥网络的各种信息无不包含这些元素,这些是人在没有防备的情况下,很难不去关注的信息。
内容制造商为了确保其所生产的信息能被最大化地传播出去,从而最大限度地获取利益,最保险的方式就是将所有东西打碎、包装成这些形式展现出来。
有人反感这些吗?
肯定是有的,而且对此反感的人应该不在少数。
大家都希望自己的精神世界里,有严谨的、美好的、艺术的、科学的、理性的、真挚的、梦与诗的东西。
只是我们的日子似乎都太累了,累到懒于去表达自己喜欢的、去批判那些不好的,这样我们的需求没有被看到,我们的反对也只如一个哈欠,润了自己的眼眶,却没有一点声息。
现在是个“粉丝经济时代”,大众文化产品在产出过程中会将其作为重要的参考因素,这个产品是否受欢迎,是否有继续生产下去的必要,该怎样改进的更好,都要参考粉丝的反馈。
所以,如果你看了一部电影、一场戏剧,听了一首歌,看了一本书,购买了一个产品,体验了一次服务,甚至于使用了一个APP,阅读了一篇文章,都不要因为怕麻烦而不去给予评价。
不去评价,就意味着你放弃了将自己的需求表达给未来世界的权利。
好的不去说好,坏的不去说坏,未来的世界可能就不会是你想要的那个样子。
或许有人会说,个人在时代潮流之前都如蝼蚁,只能被推着走,而无法改变它的走向。
但是,未来谁都不可知,时代的潮流也是如你我一样的每一个人,每一股涓涓细流汇聚而成的。
每一股像你一样的细流,因为相同的喜好、品位和梦想共同发声、共同努力,聚集越多的力量,那时代潮流朝你所希望的方向流动的可能性就越大。
所以,不要吝于为所好发声,也不要惧于为所恶斥言。
当然,对于自己所发的言论,一定要保持相对客观和理性。
同时,如果条件允许的话,不妨为自己所喜爱的给予一定的经济支持。
比如,使用了某套微信表情,可以给作者打赏,即使钱数不多,那也是种支持。
去影院看电影、去戏院看话剧、购买正版图书、正版影像制品,让美好有更多的生存空间与动力,才会让未来的世界,变成美好的样子。
【二】影片着重展现了五个人在这个世界里的表现,他们其实就是我们。
1.首先是男主宾的邻座,他是一个典型地被泛娱乐化网络社会教化出来的人。
他认同这个世界的运作模式,并以此为准则。
他热衷无脑综艺、沉醉于魅影宝贝,他不觉得这些东西有什么不好,他沉浸其中笑得不能自持。
他对于这个世界给他的东西,不假思索,全盘接受。
他觉得每天踏步换取里程并凭此享受各种产品,是他的义务也是他神圣不可侵犯的权利。
他瞧不上因为肥胖或者疾病,而只能从事更低级工作的人。
因为这个世界传递给他的价值观就是这样。
所以,他没有同情心,他麻木不仁,所以,面对更低级别的香蕉人,他会恶语相向,戏谑嘲弄,并狂妄地说着“我-给-了-钱-的!
”多么熟悉的话语,多么丑陋的话语!
为什么他会这样?
因为常年沉浸在泛娱乐化的虚拟世界之中,接收的信息又基本上是暴力的、嘲弄的、性的,这让他成为了一个情感麻木,没有同理心,暴躁易怒,以娱乐化的心态看待任何事情,无论事情是悲剧还是惨剧。
这部剧里,我最讨厌的就是他,可是在自媒体盛行,主流媒体下行的网络社会,这样的人似乎越来越多,而且越来越自以为正确。
他们会说,这么认真干嘛,就是个玩笑而已;你了不起啊,圣母婊;爱国婊;这婊那婊……凡是先给对方贴个标签,先发制人,让对方觉得自己错了,然后再站在道德的制高点谴责对方。
这个世界,似乎越来越拒绝别人表达善意。
对,我们应该抵制愚昧的善良,但是抵制并不是用标签化的形式来抵制,而是应该用就事论事的方法,用客观与理性来说服,而不是靠嘴炮来赢得自我心理的满足。
2.第二位是红发男孩。
他还是个懵懂的无知男孩。
他热衷于更换自己的电子形象,在意电子形象给别人的映像。
他保有对别人的同理心,他会感动,也会激动。
但是他的这些表现都是情绪化的,并不会持续多久。
他可以在上一秒听了Abi的演唱而泪流满面,又可以马上跟着周围人一起激动地对Abi喊着,让她答应去做艳星。
他可以边激动地听着男主宾激情洋溢地发表沉醉于更换电子形象的虚无,边为自己的电子形象挑选新的装备
泛娱乐化的网络世界,将完整的信息切割成一段段的碎片,每条碎片几分钟甚至几秒钟就从你的眼中闪过,上一条信息给你的感触你还来不及消化,下一条信息的冲击马上就覆盖了上一条信息的影响。
长此以往,我们的情绪波动会越来越大,而深入的思考能力将会越来越弱。
我们易被情绪打动,却也易被情绪动摇。
情绪逝去,行动没有,日子照旧,行尸走肉。
不做情绪的拉线木偶,让自己多些完整的信息接收时间,完整地阅读一本书,完整地看一个电影,完整地了解一个人,完整地进行一场思考,完整地写一篇文章,完整地去做一件事,可能才能有一个完整的人生。
3.第三位是暗恋男主宾的女子。
她可能是几位角色中相对清醒的她明白这个世界的罪恶,知道这个世界的虚伪,但是她并无意做出行动来影响并改变这个世界。
她觉得自己能够在这个虚伪荒唐的世界里独善其身,避开那些恶俗的节目,找一些相对清新的精神产品,寻一个喜欢的人,过好自己的小日子。
可是,世界并不会因为她这样想就给她独辟一片绿地。
她失去了心仪的对象,继续过着无趣的生活。
时代的潮流巨变中,每个人都无法独善其身,能做的便是从每一件小事出发,让自己变得更好,让世界变得更好。
比如,不要认为保护环境是某个组织或政府的事,每天节约一点水、少浪费一点电,有节制地进行消费,都有帮助。
又比如,像上文说的那样,尽可能把自己的体验表达出来,不要做沉默的大多数。
4.第四位,是女主角Abi。
她是这部影片中的悲剧。
她的悲剧是两方面造成的。
首先,当然是Hot Shot 里的那一帮人。
正如男主所言,在他们眼里参赛者并不是人,只是可以盈利的工具而已,他们在乎的只是如何创造更高的收视率、如何挣更多的钱,而你的梦想、你的人生在他们眼中一文不值。
梦想,既是他们掩盖自己罪恶并向你示好的遮羞布,同时也是诱你上钩并更好操控你的工具。
他们会使手段,让你的意志变得虚弱;比如给你喝“静心水”,对你威逼利诱,对你描述现状的灰暗,未来的光明,犹豫的罪恶,迅速做决定的必要。
在这一系列的强攻之下,意志薄弱、目标不坚定的人,很有可能就会妥协。
其实,Abi自己也是这一悲剧的制造者。
首先,她的目标本来就不明确。
她不确定自己是否真的喜欢唱歌,是否真的一定要成为歌星。
只是刚好有个人认为她唱歌很好听,并且愿意帮她支付门票,心想这或许是个摆脱现状的机会,反正自己不会损失什么,何乐而不为?
(I guess 透露了其实Abi自己都不知道自己究竟想干什么)现实生活中,有太多的机会与选择,有些选择似乎前景光明,并且不需要你花费很多的努力,很多人因此会选择这个机会。
但是做一件事情,不可能没有一点牺牲。
做了这个选择,就放弃了另一种可能,当选择的是所不愿的,而放弃的却是梦想,那该如何是好。
所以,人一定要有一颗强大的内心,并且坚定地知道自己想要的是什么,即便现在处于迷茫之时,还未看清自己想要为何物,那也应该清楚地知道自己不想要什么,什么是自己的原则和底线,什么是自己绝对不能越轨去做的事情。
只有这样,不能说一定能找到并实现自己心中所愿,但也能保证你在追逐梦想的路途中不至于迷失太远,甚至背道而驰。
此外,即便你清楚地知道自己需要什么,想成为什么,那也要时刻保持内心的清醒与坚定。
因为,在你一路狂奔的路上,总会有各种各样的人或事情,想方设法绊住你的脚步。
所以,如果你一直保有初心与善意,同时心怀坚定与谦卑,知道自己的不足,同时明白自己的方向,即便是全世界的人都同声叫你放弃梦想,叫你去做一件你不愿意做的事情,你也不会昏了头而妥协。
看到这里心酸不已5.最后,便是影片的男主角宾。
在遇到Abi之前,他混沌地过着日子:任性地晚起、尽情地使用生活用品,随心所欲地将不喜欢的节目广告跳过,悠闲地踩着踏步器。
因为,他从死去的哥哥那里继承了1万5千里程,可以从容地面对这个满是屏幕的世界。
他虽然已经厌倦了这个到处都是虚伪的世界,但是他仍愿意相信这个梦想是美好的,HOT SHOT 这个选秀节目是实现梦想、通往美好的大门。
所以,当他遇上心仪的姑娘Abi,被她的歌声打动,他不愿让如此美好的生命浪费在终日惨白的踏步中,他觉得美好应该绽放在美好的地方。
放眼望去,多像我们的格子间所以,他拿出了自己全部的里程帮Abi购买了一张通往梦想的入场券,并陪伴着她一起走上了梦想的舞台。
然而,这里满满的都是套路,本来打算成为歌手的Abi,在主持人的巧言令色、威逼利诱和大家的哄闹下,成功地拜托了终日踏步的人生,成为了一个艳星。
他心中的美好被击碎,他决定做出改变。
是的,他行动了。
比许多只会嘴上说说,心中仅激动片刻却什么都不做的人,好了很多。
然而,当他慷慨激昂地对这个世界进行了一番批判之后,他所批判的对象没有如他所想对他施以暴力,而是向他伸出了“橄榄枝”,他听着对方所描述的新生活,发现自己有机会从自己刚刚抨击的对象中能获得相当的好处,他迟疑了,妥协了,走到了对立方。
其实,他会这样做也理所当然。
他之所以会以命相搏,试图让大家发现现行世界的罪恶,并期盼能打破它,并非其拥有多么无私与高大的梦想,仅仅是因为他自己的梦想破碎了,所以他要报复。
但是,当对方能为他构筑新的梦想,并允诺帮他实现时,他的愤怒便消失了。
他本就没有什么所谓的立场,他的立场从来都是自己,所以他最后选择离开踏步机,走进另一个更大的格子间,开始另一种踏步的生活。
【三】 我们再回到泛娱乐化网络世界的话题。
就像男主在抨击Hot Shot的三位主持人那样,不管是从业人员的有意为之,还是无意导致,在对待很多事情上,自媒体与不少主流媒体,在解读的时候,往往不是走煽情的路子,就是把事件打碎,解构成一个娱乐化的、笑料式的话题,很少会去深挖事件背后的真相和原因。
所以当越来越多的233333出现在网络世界里,我们是该认为网络世界只是个提供笑料的地方,还是认为这个地方把一切都当做个笑话看?
如果是前者,那为何我们要花生活中的大部分时间在这上面?
如果是后者,那我们是否应该多点思考、多点人文情怀。
还有,为什么说要勤于表达自己对这样、那样事情的评价,为这样那样的美好尽一份自己的绵薄之力,就是希望更多有着美好、善意、真实、深刻的东西出现在我们的生命中,浸润更多人的身体与心灵,这样时代的潮流应该会向着真真实美好的方向流动,而不至于得到像影片中那样的社会,连现在触手可及便能得到的绿树鲜花、真情美好都要靠生命来换取。
最后,我只愿,越多的人珍爱我们的地球、珍爱身边真实的美好,多从手机的世界里走出来,和爱的人一起在真实里拥抱。
你来人间一趟,你要看看太阳。
和你的心上人一起走在街上。
——海子《夏天的太阳》另附黑镜第一季1/3集杂感:1.注意到这些细节才能看懂黑镜第一季第一集2.黑镜第一季第三集:一声叹息,你我都逃不过这张巨大的网更多精彩影评1.十二怒汉 | 当所有人都和你意见不同时,你会怎样?
2.每个人都可能是被嫌弃的松子3.这部让众人恐婚的片子 教会我如何去爱原创文章版权所有,任何形式的转载请联系
矮油一帮文艺B,至于评分那么高么!
换汤不换药的家庭电视剧。
刚刚看到一则短评:给点内涵你们就不行了?
剧情很狗血和大胆
神作
僅看到綁匪要求首相必須在電視直播下與豬性交才會釋放公主那幕就可以知道所謂的黑色幽默已經遠超常理。評分那麼高意味着甚麼反而值得思考。
这拍的跟盖里奇一样装逼 但是里奇拍的戏能让我愉快
国歌,引起生理不适。一千五百万的价值,略闷,老套。你的全部历史,疯疯癫癫的男主角磨磨唧唧得让人受不了。鉴于那么多不知道是文艺还是不文艺的人都给了5星,我拉平均吧。。。
考文垂的戈黛娃夫人男版…《世界奇妙物語》英版。
黑镜中所反射的尽是人性最焦黑的部分。从这三个天马行空的故事中,我们一一看到理智与同情在盲从与冷淡中丧失,尊严与理想在名望与麻木中坠落,恩情与宽容在固执与偏激中粉碎。虚幻中洞见现实一种,那些美好的物事被撕毁得尤其狰狞,令人黯然,却又反思甚多。英国编剧再一次显示了令人敬畏的超强本事。
只看了第一集就自戳双目,默然而出了。友情提示:看此片需要内心极度强大。
一口气看完这部被热捧到顶点的所谓神作,到没有觉得有多少重口味或者大众所说的黑暗,只在高科技的外衣下讲着似乎我们似曾相识的故事,倒是形式与传递的信息与态度十分对味。或许剧中的这些种种在不太远的将来就能呈现我们眼前……★★★★
只能说,我不懂黑色幽默.
五颗星,够了。
对于这么一部同时犀利深刻、囧囧有神、迷幻而重口味的黑色大片合集,我森森滴想到中国电影《失恋三十三天》,人家是把电视剧当成电影拍咱是把电影当成电视剧拍,不说话了。
为毛我不觉得哪点牛逼!!!
基本上对我来说,If…这件事情是没有意义的
不啱我。
万人空巷。不好意思,我认真了。
有点作啊