安多第一季

Everyday, we listen to the senseless shit he reads off a script. Every-night, we numbly swipe those short videos cultured in his malformed society. I see people around me working day and nights to a glooming future, cuz they are scared, and think this is the safest and only way.The reality and show is not so far from each other, the increasing grasping and squeezing of our life is just like Empire's way and even more cunning, and people scattered and isolated no less than those who live in a cell. Maybe we do need to "sacrifice everything" to win this monstrous evil.

《安多》S01E12，先说结论：这一集精彩，但略有不足，名为季终集，实为“季中集”。

总体来看，本集编排似乎都到位了，大场面有了：Ferrix群众以歌开道，以血抗争，拉起了一幕有如《悲惨世界》（歌剧版）高潮部分街垒战的壮烈场景。

主要角色应收尽收集中在Ferrix压场配戏（除了蒙.莫思马），然后带出本集几个关键情节……最终结果貌似也让观众满意：被逮的Bix救出来了，Ferrix又一个反骨仔和阴险的ISB特务都挂了，Syril“抱得美人归”（而且有望在下季加入他朝思暮想的ISB，继续追捕他朝思暮想的安多），连出场不多小角色Wilmon也带出高光时刻，以土制炸弹把帝国军炸了个人仰马翻，算报了他父亲被刑求逼供的仇……而主角安多则在献上"头名状"后正式入D，不，加入反叛军势力——可以说“人人有工开，个个有收获”，感情释放到位。

然而看完这一集后，总觉得缺了点什么。

想来想去，觉得不对劲的原因可能是：卢森同志在这集中的表现太淡定，好像只是路过看看就算了，顺手捡个安多。

这个角色在前10集中太精明狡诈，机关算尽，坑队友喷议员扛巡逻舰都不带一丝犹豫的。

然而，再访Ferrix时却变成了一个Mr. No Idea。

面对眼前革命形势一片大好的Ferrix，他貌似从头到尾都不曾想过要在这趟浑水中捞点什么，或者把水搞得更混，捡回安多入伙已算意外之喜……事实果真如此吗？

写到这里有点懵，不禁琢磨了一下卢森到Ferrix原本是干嘛来着？

——拿安多，杀安多，埋了安多安全多。

这是卢森表面上的说法，也挺符合他的风格，毕竟上一集为了“great good”他“间接”给ISB递上了30条友军人命大礼包，多杀一个区区安多算什么？

问题是，他这次玩太大，在Ferrix押下的筹码太多了。

首先，卢森组织中的两个中坚分子Val和Cinta就在Ferrix，这事他知道。

二来，Val是蒙.莫思马关系者，加上他自己也在，追杀安多的行动一有闪失，说不定整个组织会被ISB连根拔起，连带外围的蒙，甚至索.格雷拉都可能被殃及。

当然，要说卢森同志行事就好这口，就是要亲临火线火中取栗也说得通，他一直是这么干的：从初登场招募安多，到与索.格雷拉谈买卖全部亲力亲为。

但这次行动的风险和收益未免太不成比例，安多对卢森的公开身份其实所知甚少（在与安多初次接触的E03和E04中，卢森一次也没有提过自己的名字），而且正面接触时间非常有限，就算安多被捕招供，ISB也未必能马上逮到卢森。

反倒是Val的革命信念最为不稳，而且对Cinta女女情长，如果她和Cinta被捕，分分钟有可能为了Cinta爆出卢森和蒙。

说到这里，Cinta的形象也貌似有点迷。

在铁血与狠活这方面，Cinta应该是卢森组织中最接近卢森的一位。

她全家被暴风兵所杀，在“Aldhani劫金行动小队”中年纪最小，杀伐却最果敢坚决。

在第二单元故事中，如果不是她果断干掉一位敢于反抗的中尉，并把枪口对准基地指挥官儿子的脑袋威吓的话，Aldhani行动便要彻底失败了，小队中所有人恐怕都难逃一劫。

她的“硬度”在本集中也有所表现，当Val再次千里迢迢来到Ferrix找她，她却专注于监视任务，公事公办，一句软话没说。

类似的场面也出现在S01E08，当时Val第一次来Ferrix找她，Cinta毫不客气的教训起“小资情调”的Val，告诉她“这是一场你死我活的战斗……我告诉过你，斗争永远排在第一位，然后才轮到我们。

”（This is a fight to death, Vel…I told you upfront the struggle will always come first. We take what's left.）。

这种大局为重牺牲小我的发言颇有点“若为自由故，（生命、爱情）两者均可抛”的热血硬派作风。

然而，到了S01E13这一集，这人好像没有半点要听命卢森，直接做了安多的意思。

相反，她没有条件也要自己创造条件去……捅了一个特务——就是长期监视安多住处和安多关系者的那一位。

这里面当然也可以有很多解释，例如Cinta与安多在Ferrix上还没来得及打照面啦；例如卢森下达集合令时Ferrix居民的暴动已经开始了啦；例如Cinta其实根本没打算杀安多，反而特别希望安多逃掉，所以自发去捅特务——就像卢森其实也不打算杀安多一样啦……要不然，卢森为啥又把飞船的降落到那个地方，与初拉安多上“贼船”那次的降落点一毛一样？

要知道，卢森同志可是有原则的：“进来的时候就要设定好退路（build your exit on your way in）”——这退路如此重要的话，为何要“两次踏入同一条河流”，不怕被ISB逮到？

还不就是为了让安多好找吗？

理解了这一点，卢森貌似完全没有利用Ferrix人民的抗争去做点什么的想法……也就可以理解了，因为——已经足够了。

卢森已知道Ferrix的人民不再沉默，革命的火之花、怒之棘已在这个星球上破土而出，激烈得让民众心驰神往，尖锐得让镇压者胆战心惊。

卢森已知道养育安多的母亲Maarva是个坚韧不拔的斗士，即使已过世化作Ferrix的砖土也能激励安多、乡亲父老们将抗争进行到底。

Maarva相信爱的羁绊让人“无法无解”（That's just love. Nothing you can do about that.），是绕缠、凝聚的软肋；但同时，由爱生恨则会让人“法外求法”，将软肋化作奋起的铮铮脊梁——“早点醒来，跟那帮混蛋拼了！

”如是她的遗言。

卢森已经知道安多无路可退，但帝国的走狗们不可能逮到安多，因为这个星球虽曾被“普莫企业”圈管，被帝国奴役，但自由之民却能从风物习俗上汲取抗争的养分，守望相助，照顾Bix、Maarva，庇护Wilmon、安多，最终让反抗的铁钴敲击之声响彻Rix Road——13年前安多的养父Clem（*）被暴风兵枪决于斯，13年后无数民众前赴后继以血祭路亦于斯，Ferrix的抗议精神便是如此以火传火，以血传血，一直在Rix Road上。

卢森知道他终将如愿以偿，以最小的风险得到最想得到的东西——Ferrix反抗精神中的传承与精华——有勇有谋、天生反骨的安多；对帝国恨之入骨，无路可退、one way out的安多。

正如S01E02的尾声部分的台词——“你知道他们怎么说的吗？

在这里都找不着的东西，就不值得找了。

”（If you can't find it here, it's not worth finding.）这句台词后的一个镜头，留给了前行中的安多。

安多值得。

卢森深信。

于是，他早早离场，又在高处远眺了一眼Rix Road上的硝烟与烽火。

于是，他甚至配合安多演了那一出“交枪交心”的好戏，一如E04中他自己招募安多时的说辞：要么我们一起做点大事，当然，你也可以试试干掉我，夺走我的船。

or you come with me and help with something important. And, of course, you could try and kill me and take the ship.人是不会两次踏进同一条河流的，客观如此。

上一次安多半推半就，这一次卢森欲迎还拒；上一次安多为混口饭吃远走高飞，豁出去干一票大的；这一次安多终于大彻大悟，为了Ferrix的乡亲好友，为了永失与幸存的爱，他豁出了所有，成全了五年后的自己。

逝者斯夫，不舍日夜。

青山不掩，毕竟东流。

好了，现在轮到我们这些观众离开本集剧情的框架，爬高走远，再回首一瞥，琢磨一个问题：这一集的主角是安多吗？

是卢森吗？

还是Val和Cinta？

都不是。

这几位重要角色（也包括远在帝都的蒙），在这一集在的处理都比较工具人化，每个人恰如其分的完成了幕间的收尾工作。

本文开头已经介绍了这些工作成果，这里就不再一一赘述了。

但要指出的是，正是因为太工具化、程式化，这一集的这些主要角色们变成了让人印象不算太深的甲乙丙丁，甚至近似于活动背景板。

那么，背景板前的真主角是谁呢？

是为报仇雪恨、制作土炸弹袭击帝国军的Wilmon；是全息投影中演讲、号召群众抗争到底的Maarva；是从暴风兵枪口下奋不顾身救出Wilmon的Brasso……是在Rix Road上觉醒并奋起对抗帝国国家机器的Ferrix人民。

是安多不舍、又不得不离的第二故乡。

当我们谈到Ferrix的时候我们在谈论什么？

也许首先应该问的是——为什么是Ferrix，为什么是这一颗中环星球？

Ferrix和它的人民既不如外环星系的某些星球那么“民风淳朴”，共和、帝国油盐不进，尽占化外文明的“天时”，得以成为英雄或枭雄的“龙兴之地”，例如走出走天家两代“天选子”的塔图因。

也不像内核星系的星球那么举足轻重，坐拥航道地利与科技红利，可以作为银河工商重镇名震一方，如韩索罗船长的故乡，鼎盛时期的科瑞利亚。

Ferrix只是一颗位于自由贸易扇区（Free Trade sector/Morlana Sector）中不起眼的小行星，尽管13年前此星曾爆发过反帝国抗议活动（即导致安多养父遇害的“Rix Road Protest”）。

但大体而言，此星球居民仍旧安于在普莫企业体制的名义下讨生活，退役宇宙船回收产业作为Ferrix的经济支柱之一，应与普莫有着千丝万缕的联系——这也是为何以“拾荒”为业的安多夫妇（安多的养父母）一直在此星球生活工作，尽管他们的狩猎范围已经扩展到了Kenari，安多的第一故乡。

这样星球和人民，也许最能代表古老银河系中“平凡的大多数”，不偏不倚过着自己的小日子。

Ferrix人民有着对共和昔日荣光的憧憬，也有抵抗帝制流血与伤痛的回忆，这两种感情同时残留于上一世代与中坚世代的Ferrix人心中；这使得他们有不屈于强权的心气，却也有过日子混生活的苟且，暂缺决绝的反心——直到Maarva的葬礼，直到第二次Rix Road暴动的发生。

写到这里，不得不佩服安多制作群在设定方面的用心与周全，这其实也正是星战宇宙设计上的传统优长——宏像上壮丽神奇、纵横捭阖，细节处又有理有节，见微知著。

试问如果不是Ferrix这种“中间路线”的星球，还有哪种设定适合作为“平民英雄”安多的第二故乡和觉醒之地呢？

又有哪种星球，比Ferrix更适合作为人民大众从“官不管民不究”的顺民，蜕变成“无需再忍”的暴民样板呢？

当苟且不再偷生，当平淡讨生活的一潭死水，转化成“堤坝的漏水”，再“汇成洪流……一发不可收拾”，帝国的权威终将土崩瓦解——如是Karis Nemik所言：“它自然而然发生，不需要指引。

”It occurs spontaneously and without instruction.再说回《安多》这部剧本身吧，下一季将会有哪些任务需要完成，哪些坑要填上呢？

恰逢幕间休息，闲着也是闲着，不妨来猜一把。

首先，估计还得是第一季的一开始就在做的“寻妹任务线”。

安多的妹妹（幼年形象）在E03的闪回后就几乎没再出现，而安多的寻找妹妹尝试也在E01错手杀死普莫企业的两名警卫后，因为一连串的变故和变故的变故被中断。

之后，Maarva最后一次与安多道别前曾告诫他别再找妹妹了，因为安多的故乡“Kenari没有幸存者”。

但可以肯定的是，安多是不会因为Maarva的告诫便放手的，他的万里寻妹记还会在S02上继续……否则，本片的编剧就该吊起来打成虎头蛇尾的形状。

那么，安多妹妹到底是谁，现在何处呢？

粉丝们有各种猜测，占多数的意见是：安多妹妹已经在剧中登场，但因为某些原因安多和她都没有意识到这一点。

这种说法的逻辑很简单，如果第二季天降一个除幼年形象外从未登场的“妹妹”，又没有相关剧情重新铺垫一番的话，这个角色就会比较突兀，很难立起来，成为安多唯一幸存的亲情羁绊。

这种理论也有难点，那就是：剧中符合年龄条件的女性角色真没几个，年龄能对上的那些对安多又比较熟悉……我也懒得去猜了，反正粉丝们已经挨个猜了一遍，理论上总有一个是对——前提当然是“这个妹妹我曾见过的”理论是正确的话。

第二个可能的任务是：安排安多结识“侠盗一号”小队的其他队员。

在第三单元故事（帝国监狱打工人越狱记）前后，安多遇上了K-2SO(**)和Ruescott Melshi。

K-2SO只算客串，毕竟是量产机器人，与安多的互动也仅限于把他按在墙上摩擦。

而Melshi则是实打实的与安多一起打工，一起逃狱，结下了革命情谊、生死之交……考虑到这俩都是以后都是侠盗小队的成员，安多的队友；那么，《安多》第二季继续安排未来的队友登场，与安多跑一些单元故事线就非常合理了。

退一万步说，即使安多与这些小伙伴缘悭一面——剧情或设定不允许队友提早登场，给个擦肩而过的客串不过分吧？

再不行……片尾硬塞几个彩蛋镜头也成啊？

总之，非常期待“让子弹飞组合（姜文/甄子丹）”客串第二季……拜托了《安多》，请务必让子弹再飞一次！

第三个任务可能是第二季最重要的任务没有之一：完成卢森的角色弧线，揭开他的身世与仇恨帝国之谜，以及给他一个“痛快”的结局。

在《安多》S01中，安多负责演安多，而卢森则负责演……制片和导演。

他有时在镜头外外喋喋不休的给大场面加上各种厚冷黑残风味的评论音轨，有时则跑前跑后张罗资金、场地、舞美、道具……一有机会就装出不耐烦的样子给演员们指导演技，侃侃半真半假的后续剧本……为了演好这出《安多》的大戏，他偷蒙拐骗、无不用其极，有时甚至亲自上场出镜，坑坑巡逻舰、削削钛战机什么的。

这种老子谁也不信，谁也不怕，谁都敢造的偏执狂角色，一定有着不同寻常的“起源故事”。

而这种旧账，一定要在故事中翻出来引爆之，新仇旧恨一起清算，才能让卢森真正完成自己的角色弧线，也能让主角群（尤其是安多）真正读懂这位导师/导演的苦心孤诣的探寻。

然后，他们将在S02的历练中洗尽铅华，吸取自己和卢森的教训，越过导师/导演的期望与掌控，堂堂正正走向《侠盗一号》的舞台。

也正是因为如此，作为一位战斗在第一线的地下工作者，作为引导安多入行的引路人，作为蒙.莫思马zz硬通货背面的卢森，值得一个对自己命运而言轰轰烈烈，对银河史而言却波澜不兴，微不足道，没入真相水平线以下的结局。

而，他的zz遗产和理想将由蒙与安多继承和扬弃。

卢森值得。

*注：安多在Aldhani行动中选用“Clem”作为自己的化名，此名其实是借用他养父的名字。

**注：在E06登场的是KX系列某型号保安机器人，K-2SO也属于KX系列，但E6登场的应该不是K-2SO。

为叙述方便，下文还是用“K-2SO”代称这个机器人。

S01E10影评：Luthen的正面全裸与安多的终极命题

“There will be times when the struggle seems impossible. I know this already. Alone, unsure, dwarfed by the scale of the enemy. Remember this. Freedom is a pure idea. It occurs spontaneously and without instruction. Random acts of insurrection are occurring constantly throughout the galaxy. There are whole armies, battalions that have no idea that they've already enlisted in the cause. Remember that the frontier of the Rebellion is everywhere. And even the smallest act of insurrection pushes our lines forward. And then remember this. The Imperial need for control is so desperate because it is so unnatural. Tyranny requires constant effort. It breaks, it leaks. Authority is brittle. Oppression is the mask of fear. And know this, the day will come when all these skirmishes and battles, these moments of defiance will have flooded the banks of the Empire's authority and then there will be one too many. One single thing will break the siege. Remember this. Try.”

即使抛开星战的背景，《安多》可能都已经是去年最好的剧了。

文案之精致，随剧情紧绷的紧张感以及可称作pure beauty的那些画面和配乐。

Just so stunning.但更妙的点在于，我们已经看了《侠盗一号》，如果不是倒叙，如果不是已经知道那飞蛾扑火的结局：而那结局不是结束，又恰恰好是新的希望，另一段传奇的开始，又怎会如此情感激荡？

斯卡里夫，K2-SO，海边的沙滩，“climb”，“你的母亲会为你感到骄傲”...你都能想起那个已熟识的五年后的他。

《安多》的剧作假如没有热爱、激情与心血，肯定是做不到这些的。

回到《安多》的故事主题，压迫、反抗、牺牲。

压迫是他们恐惧的掩饰，而非力量的表征。

反抗是我们仅有的one way out。

牺牲，这是战争，没有高尚，没有万全，所有人牺牲一切，只是为了赌那么丁点的可能性。

现在是这样，未来也是。

“实迷途其未远，觉今是而昨非...问征夫以前路，恨晨光之熹微。

”至于卢森的自白，你应该也会想起《夜航星》“而我却轻声告别这新生的黎明”，一些共通的震撼。

最后轻松一刻，方多号凭借它那10来分钟的银幕表现已跻身我最喜爱的星战宇宙中的小船，水银泻地般的僵持、破坏、狗斗、逃脱。

（希望这四个字您脑中想起的不是打碎了水银体温计的画面）摩尔看了应该会流泪给自家的弯刀号火速加装一个功能。

看完了《安多》又接着复习了一遍《侠盗一号》，还是那么让人热泪盈眶。

我郑重向非星战粉推荐这两部电视剧和电影，哪怕你没看过任何星球大战作品，也不准备入星战坑，这两部也可以当成高质量的独立影视剧来看。

他们都很好地继承了星战正传的精神内核但又用了更现实主义的叙事，把成人童话似的太空歌剧演绎成了波澜壮阔的革命史诗。

没有绝地西斯的光剑对决，只有一群身份各异甚至理念相左的小人物在压迫下为了一个共同的目标走到一起，为了一个更有希望的未来前仆后继。

最让我赞叹的是，虽然是关于反抗和斗争的革命题材，充满了慷慨激昂的英雄主义，但这两部剧/片都没有过度美化革命和牺牲。

它演出了人性复杂的一面，特别是电视剧《安多》，基调更为阴暗。

帝国这边，有各种腐败残暴和勾心斗角，却也有一腔热血天真地以为自己真的是在为银河的安定做贡献的一根筋青年，有潜伏在情报机构为了妻女想要退出却无路可退的义军成员，也有被迫为帝国贡献技术却在他们的大杀器里埋下一个致命隐患的有良知的科学家。

而义军这边，更是鱼龙混杂，有书写自由宣言的理想主义者，也有混在里面谋求利益的机会分子，有积极投身战斗前线的行动派，也有反感暴力流血的温和派，有理念不合看不起盟友的无政府主义者，也有在黑暗中潜伏不得不使用非常手段甚至为了大局牺牲盟友的狠人……当然最多的还是早期的安多和琴这样的人，他们活得跟蝼蚁一样，并没有太多反抗意识，仅仅是为了生存而挣扎，直到看清真相，才终于觉醒，义无反顾地投身革命事业。

所以《安多》有些剧情有点像《悲惨世界》，而立意在我看来像是星战版的《觉醒年代》。

《安多》和《侠盗一号》虽然男主相同，但其实《侠盗一号》的男主存在感并不高，我当初看完电影印象最深的是女主琴，然后就是甄子丹和姜文这对基友（好莱坞电影中难得的中国演员演绎的精彩角色）。

看完《安多》再重看《侠盗一号》，才开始关注男主的细节，发现关于他有一个很有意思的呼应：《安多》里我最喜欢的角色是卢森（他的飞船太酷啦！

），就是那个在黑暗中潜伏变得有些不择手段的狠人，使用暴力、欺骗和收买等手段，阻止潜伏人员为了妻女退出，为了大局牺牲盟友……他背负了所有良心债，毁掉了自己的礼义廉耻，只为了一个“他永远看不到的日出”。

他也不是没犯过错，他甚至差点杀了安多，而最后也是他把安多招进了义军。

有意思的是，安多在《侠盗一号》里面接到的任务，就是去杀为帝国制造死星的琴的父亲，他也因此欺骗了琴和其他人。

不过他最终没抠动扳机，不知道是不是想到了当初的卢森和自己。

但即便他违背组织的命令，对这个命令他也是深表理解的，因为革命不是请客吃饭。

当琴责怪义军跟暴风兵一样残忍的时候，安多说出了现实：他们没有那么多选择的空间去关心那么多人和事，残酷的斗争中，你不得不做出一些简单粗暴的选择——这就是反抗斗争的现实。

现在看来，安多这是继承了卢森的理念。

而在他们做出这些选择的时候，并没有把自己想得多么伟光正，相反，他们为这些手段背负着沉重的包袱，那个崇高的理想只是他们的支撑，而不能用来自我麻痹让他们以为自己有多崇高，因为这些崇高的背面，往往都伴随着残酷。

这是一种更深刻的英雄主义：不仅仅是明知危险还挺身而上，更是明知违背普通意义的道德却选择自己主动去背负，同时又清醒地认识到其中的残酷，有反思和悲悯，并不把自己当英雄。

我把《安多》里的卢森和《侠盗一号》的安多两人的台词截图放在这里。

星战系列里人性的复杂性和深刻性最集中地体现在了安纳金这个角色上，而这两部影视作品，则把这种复杂和深刻推广到了每一个普通人身上，将革命的浪漫主义和现实主义完美地融合在了一起。

视频：https://www.bilibili.com/video/BV1xe411M78C/《安多》的片头和之前的星战剧基本上是一样的，唯一的区别是新增了安多的机器人B2。

剧名的logo是在义军同盟的基础上改的。

剧集开始于5 BBY，也就是《欧比旺》的4年后，《侠盗一号》和《星战4》的5年前。

XX BBY表示雅文战役（《星战4》）之前XX年，XX ABY表示雅文战役（《星战4》）之后XX年。

值得一提的是，BBY和ABY是星战粉发明的词语，《安多》是《星战》影视剧首次出现这个术语，也是官方首次承认这个术语。

《侠盗一号》是《星战4》的前传，而《安多》又是《侠盗一号》的前传，所以《安多》是《星战4》的前传的前传。

迪士尼不仅喜欢给《星战》的衍生剧拍衍生剧，还喜欢给前传拍前传。

以后迪士尼找不到拍的了还可以给衍生剧拍前传，或者给前传拍衍生剧，甚至给前传拍后传，然后给前传的后传拍前传，然后再给前传的后传的前传拍后传。

《安多》的地名的字体和《侠盗一号》是一样的。

这个地方是莫拉纳一号星，普雷奥-莫拉纳企业区或普莫企业区，普莫是一个公司的名字，这颗星球就是由这个公司所统治。

虽然这个公司是受到帝国的管辖，但是它拥有自己的安保部队，可以调查犯罪并逮捕罪犯。

这反映了帝国管理整个银河系的方式，银河系太大了，他们根本管不过来，只能把一些星球或星系租给一些公司，然后帝国直接管这些公司。

《星战5》也有类似的剧情，云城是由兰多的矿业机构统治，它不在帝国的管辖范围。

随后兰多还做了笔交易，让帝国可以永远不干涉他。

还有《侠盗一号》前传小说也有一个政府叫“企业部门管理局”，它统治着银河系外围的一部分。

像《安多》这种一个公司统治一颗星球的现象是真实存在的，只不过没有《安多》那么夸张而已。

它的原型是“欢庆镇”，这是迪士尼公司的房地产部门在1994年成立的小镇，占地27.4平方公里，比梵蒂冈（0.44平方公里）大得多，人口有11178人。

虽然现在它只是一个小镇，但100年后或几百年后人类殖民太空了，说不定到时候真的会有一颗星球是属于迪士尼的。

酒吧的全息投影仪上有个人在跳舞，致敬《侠盗一号》。

安多在酒吧里遇到两个哨兵，后来他俩拦住了安多，因为这里是普莫企业区，只有这个公司的员工才能来这里。

安多杀了一个哨兵，另一个哨兵为了让安多放过他，说他愿意帮安多撒谎，说那个哨兵是自己摔死的。

安多很狡猾，他觉得这个办法是个好办法，但他不相信这个哨兵。

所以他的做法是杀了这个哨兵灭口，然后去找他信任的人帮他撒谎，说昨晚他们在一起喝酒。

无独有偶，总督察也做了相同的事，由于他即将去帝国指挥部汇报这里的犯罪率，他为了让帝国觉得这里的犯罪率很低，所以命令下属撒谎，就说这是一场意外。

安多开着飞船逃走了，他的飞船是Y翼战斗机。

随后我们来到了费里克斯星，这个星球和刚才的莫拉纳一号星都属于莫拉尼星系。

虽然费里克斯也是属于莫拉尼星系的，原则上也属于普莫公司的管辖范围，但实际上普莫公司管不了它。

帝国将莫拉纳一号星租给了普莫公司，帝国管普莫公司，普莫公司管莫拉纳一号星，然而普莫公司管不了费里克斯。

再次反映了帝国管理整个银河系是多么的困难，因为从帝国到一个乡镇之间有太多的层级了。

费里克斯（Ferrix）是改编自拉丁文Ferrum，意思是“铁”，这就是为什么铁元素是Fe而不是Iron。

这颗星球上的地表就是铁构成的，并且到处都是铁。

还有他们每家每户都有铁做的用于通风报信的工具。

这颗星球是一个大型的废品厂，工人们在这里拆飞船来获取零件。

安多的机器人叫B2，一个机器人在废品厂里的画面让人联想到《机器人总动员》。

B2由戴夫·查普曼配音，他是在幕后操作BB-8木偶的傀儡师，

他还曾在《游侠索罗》里分饰两角饰演毗羲夫人（左）和里奥·杜兰特（右）。

B2经过一栋建筑，上面写的是奥里贝什文（银河系官方语言），第二排翻译过来就是“提供飞行摩托”（Speeders Available），

暗示第3集安多会在这里偷飞行摩托逃走。

安多经过一座钟楼，后来我们得知每天都有敲钟人在这里报时。

安多去找他的朋友的时候出现了一面墙，上面全是手套，这些工人上班前就会在这里拿手套。

但是有些位置是空的。

后来我们得知其中一双手套在安多养母玛尔瓦的家里，可能说明玛尔瓦也在这里上班，或者曾经在这里上班。

B2提到玛尔瓦需要吃药，说明她生病了。

因此也许玛尔瓦以前在这里上班，但后来她生病了，就辞职了。

这时出现了一段回忆，小时候的安多看见一艘飞船坠毁在了他的星球。

这段回忆应该是发生在《星战前传2》和《星战前传3》之间，也就是《安多》的1417年前。

因为飞船上的人的制服的logo是分离势力，

这是《星战前传2》中杜库伯爵建立的国家，囊括了数千个想脱离共和国的星球，后来他们和共和国展开了克隆人战争。

分离势力成立于24 BBY，灭亡于19 BBY，说明这段回忆发生在24 BBY 19 BBY。

估计是克隆人战争晚期，也就是19 BBY左右。

随后安多等人开始做毒镖，后来我们看到他们用这些毒镖攻击飞船上的人。

总督察知道了两名哨兵遇害的事，于是问副督察卡恩知不知道这是谁干的。

这时出现了他的屏幕，我们把第二排的文字翻译过来就是费里克斯，也就是安多所在的星球。

总督察想知道是谁杀了这两名哨兵，其实答案近在眼前。

总督察说：

你对比的话会发现卡恩的制服的确和其它人不一样。

总督察命令卡恩不要管这件事了，但后来我们得知卡恩还是决定去抓安多，因为他是一个钢铁直男，他不会无脑服从上司的命令，他只会做他认为对的事。

盲猜他会洗白，然后加入义军同盟。

因为未来他会发现义军才是对的，于是决定背叛帝国，就像他背叛他的上司那样。

这个人叫蒂姆，由詹姆斯·麦卡德尔饰演，他还曾在《星战7》演尼夫·莱克。

蒂姆提到了一个叫“沃巴尼”（Wobani）的地方。

巧合的是Wobani不仅是沃巴尼的英文，同时也是沃巴尼的拼音。

沃巴尼是一个星球，它是《侠盗一号》中琴·厄索接受劳改的星球。

如果后面他们真的会去沃巴尼，那么我们就有机会看到琴·厄索。

不过蒂姆在第3集就死了，他也就不会去沃巴尼了，因此沃巴尼可能只是一个彩蛋，并不代表琴·厄索会客串。

《侠盗一号》导演之所以把这颗星球取名叫沃巴尼，这其实是欧比旺的彩蛋，沃巴尼（Wobani）是欧比旺（Obi-Wan）的相同字母异序词。

什么叫相同字母异序词？

这个就是相同字母异序词。

这个外星人叫维奇，他是由伊恩·怀特做的动作捕捉。

伊恩·怀特身高2.16米，他是巨人专业户，比如在《普罗米修斯》演工程师，以及在《权游》演巨人。

比克丝经过了一个贡克机器人，让人联想到《星战6》被严刑拷打的贡克机器人。

她还经过一些店铺，这是机器人零件（DROID PARTS），

这是服务（SERVICE）。

最后她来到了修理店（REPAIRS）。

门口有一个像风铃一样的东西，后来我们得知每家每户都有这个东西，它的作用是通风报信，告诉其它人城管来了。

比克丝开始用特殊的方式和顾客联系，这可能是为后面义军发明他们自己的交流方式做铺垫。

有一个工作人员在吃蓝色的泡面，对应蓝奶。

安多在给飞船换芯片日志，其目的是避免别人知道他昨晚去过莫拉纳一号星。

第1集以安多寻找他的妹妹开始，以他最后一次看到他妹妹结束。

第2集开头是安多等人去找失事的飞船。

有个人的衣服和义军飞行员的制服很像，不知道是不是一个铺垫。

安多经过一个矿场，如今这个矿场已经废弃了。

这里曾经发生过一场矿难，导致大量的矿工遇难，于是这群孩子成了孤儿，这就解释了为什么他们当中没有大人。

同时也解释了为什么安多看这个矿场的表情像是想起了伤心事。

不过我猜测这件事会反转，比如这里其实是发生了一场战争，又或者这起事故是人为的，帝国为了掩盖真相谎称是矿难。

这群孩子的衣服都很大，暗示他们穿的是他们遇难的父母的衣服。

一个敲钟人在报时，其灵感源自中世纪的敲钟人。

我们不知道他敲的是什么金属，但是看起来很像曼达洛钢铁，而且曼达洛钢铁也因对极端伤害的高耐受性而著称。

曼达洛钢铁是沟通《安多》和《曼达洛人》的桥梁。

这时出现了两只鸟，和《星战7》的鸟长得很像，估计它们是亲戚，不过它们的喙的颜色不一样。

这时出现了很多飞船，左下角是Y翼星际战斗机，

右上角是VCX-100轻型货机，

下面是贝斯通遗产。

安多回家后的第一件事就是喝蓝奶，呼应《侠盗一号》片头。

这个人是安多的养母玛尔瓦，

我们从她口中得知安多出生的星球叫克纳里，但她为了保护安多将他的出生地改为了费斯特。

其实《侠盗一号》并没有提到费斯特这个星球，但是《侠盗一号》的设定集中说安多的家乡是费斯特，所以《安多》说玛尔瓦把安多的出生地改为了费斯特，从而和以前的设定保持一致。

玛尔瓦的全名叫玛尔瓦·安多，卡西安·安多是她给安多取的假名，安多的真名其实是卡萨。

蒂姆决定出卖安多，屏幕上写着“插入信用点”（INSERT CREDITS），意思是你要充钱才能打电话。

也不知道旁边的外星人在聊什么，他侧了侧身子，防止蒂姆偷窥他。

蒂姆在第2集把安多卖了，然后第3集就死了。

他可能不知道他演的这部剧就叫《安多》，出卖主角是不会有好下场的。

安多吃的晚饭也是蓝色的。

安多从他的飞船里拿出一个东西，上面有帝国的标志。

这个东西就是之前他说的无法被追踪的NS-9星路组，第3集他以4万信用点的价格卖给了卢森。

NS-9的意思是如果你在飞船上装了它，那么你就可以看到9秒差距（29.3光年）内的所有帝国飞船。

而“无法被追踪”的意思是帝国的雷达发现不了你。

第3集我们得知之前这个星路组被封存在斯蒂尔加德的帝国海军基地，后来安多把他偷走了。

安多去买票，售票员的衣服上有个六边形，暗示《安多》的大BOSS是墨菲斯托。

比克丝说：

咖呋是《星战》宇宙的咖啡，它经常出现在小说和漫画中，但是是首次出现在真人影视中。

玛尔瓦来到了安多的房间，我们可以看见桌子上有个班萨兽的手办。

她看到了一根棍子，这是安多小时候用的武器，于是她陷入了回忆。

安多他们找到了飞船残骸，发现里面的人都戴着氧气面罩，并且身体已经变黄了。

这是因为有人用炸弹炸了飞船，从而导致了飞船坠毁，并且释放出黄色的毒气，

就是这种黄色的毒气把他们变黄了。

斯特兰·斯卡斯加德饰演的角色叫卢森，

我很好奇他认不认识帕德梅和温杜。

我猜测未来他会成为义军同盟的创始人之一。

飞船上的乘客说：

“嘴里的味道很呛人”是指费里克斯的地表是由铁构成的。

他继续说：

这句话让卢森陷入了沉思，然后下一个镜头切到了安多。

这是暗示卢森真正想要的并不是NS-9星路组，而是一个连NS-9星路组都偷得到的神偷。

最后剧透一下《安多》第12集，也就是大结局，安多没有死。

-What are you, Luther ?-I’m a coward, the man who’s afraid the empire’s power will grow beyond the point where we can do nothing to stop it, I’m the one who says “ we will die with nothing if we don’t put aside our petty differences.

星战摆脱低幼的有一部作品看到第九集，发现这部片子彻底摆脱了星战电影后几部的无聊单一甚至令人费解的宏大叙事，也没有了绝地武士原力等令人眼花缭乱的炫技与玄学，他让我们看清了两大集团内部的更多细节。

起义军与帝国的正与邪，善与恶，忠诚与背叛，为信仰而战与为利益而战的边界开始变得模糊，也一定程度上反映了了现实历史宏大叙事之下那些鲜为人知的生活与命运第十二集看的好感动！

不论是剧情还是场面调度还是服装都好像悲惨世界中Do you hear the people sing那段。

安多母亲的演讲甚至比那首歌跟激动人心。

期待第二季！

一美国媒体说《安多》之于星战系列，堪称其“Better Call Saul”。

这个比喻真是绝了，把2022年的两部绝佳美剧都带入其中，并且指出了《安多》是星球大战最佳衍生剧的地位。

而在我看来，安多可以说是一部歌颂普通人的革命史诗。

由《谍影重重》主创执笔的《安多》拥有近年来，至少是近十年来少有的，二战作品般的清澈感，或者可以说，它本身就是一部二战作品。

二战作品的特征通常需要包括：广阔的故事舞台、厚重的历史和正邪分明的角色设定，而且必须紧扣人类命运的宏大主题——不是什么爱与复仇，也不是什么国家兴亡，而是人类对正义、良知的基本认知。

这也是为什么二战不好写，因为它有太多东西框定死了，但如果写好，却是完完全全地直击心灵，比如《拯救大兵瑞恩》、《兄弟连》，又比如不朽的《美丽人生》。

最乐观的星战爱好者恐怕也不能否认，《安多》问世之前，星战系列作正处于尴尬期。

自打被迪士尼收购以来，卢卡斯时代长期以来的无序被终结了，星战的世界观被严格地锁定在官方可控的范围之内，无论层出不穷的66号令幸存者，还是那些奇怪的生体装甲三体人，都被框死在了传奇宇宙。

虽然失去了一些可能性，但有迪士尼庞大的资源供给支撑，星战似乎走在一条通往下一个MCU（漫威电影宇宙）的高速路上。

然而之后几年的发展证明，这个系列并没有像迪士尼最初预想的一样，沿着MCU的成功路径高奏凯歌，而是走上了一条诡异的盘山道。

围绕着天行者家族这条主线，达斯·米奇撸起袖子大干了一场，先是星球大战的新三部曲延续了天行者家族的内部伦理纷争，舅舅、外甥、爷爷你方唱罢我登场，最后天行者和帕尔帕丁两家人恨不得联姻——后又有《妹夫》（游侠索罗）和《师父》（欧比王）两部一线明星主演的重点角色电影、电视剧。

可惜都收效甚微，最好的情况是大投资一部电视剧打了水漂，不好的情况是——正传的口碑甚至还不如打水漂。

所谓的“新三部曲”以创下系列最低豆瓣评分而结束但就是这么折腾，星球大战这IP还没凉。

很大一部分原因在于那些和天行者家没半毛钱关系的外传作品，《侠盗一号》、《曼达洛人》，还有EA终于干了一会人事儿的电子游戏《绝地：组织陨落》。

《曼达洛人》前不久上线了第三季把这些作品拿在一起看，大致可以猜测迪士尼最初的运营脉络：重点主线作品必然是爆款用来收割大人气，主线作品之间，插入几部外传维持热度，如果外传做成小爆款，那么就是意外收获。

然而残酷的现实是：因为主线作品全部差强人意——粉丝们甚至戏称迪士尼的种种离奇操作——例如杀死系列主角、新主角的弱智离奇身世安排等等叫"原力恶心"，星球大战在商业世界的节奏显然转变成了——通过外传作品维持人气，再出水平奇差的正传败人品。

经过新三部曲摧残，正传的公信力过低导致后续难以展开，迪士尼不可能看着星战放凉。

从这个角度去看，开发义军几乎是唯一选择。

此时此刻，《谍影重重》编剧吉尔罗伊带着《安多》，交出了一份令（至少像我这样的）星战迷和电视剧观众足够满意的答卷。

对吉尔罗伊稍有了解的人大概知道，这位仁兄早年间因为《谍影重重》一鸣惊人，而后又亲自执导，与乔治克鲁尼合作了《迈克尔·克莱顿》，《谍影重重》随后几部也都由其操刀。

这些作品有一个共同特点，我们可以称之为"吉尔罗伊的个人风格"——那就是对"每一个情节的发展都要做出合理的解释"，有时候宁可牺牲悬念，堪称合理界的王者。

整部电视剧十二集，吉尔罗伊为其中五集亲自撰写剧本，奠定了本作"二战间谍剧"的基调。

豆瓣9.1也是星战系列的最高分以这个思路来制作星战，结果便是《安多》呈现的是粗粝、丰满，充斥着为让故事主题信服而不厌其烦填充的细节，从每一个角落的描写入手，塑造一个栩栩如生的星球大战"社会"。

吉尔罗伊笔下，帝国不再是卢卡斯和艾布拉姆斯时代抽象、肤浅的扁平化管理家族式经营黑帮，而是一个组织严密、作恶动机充分，无时不刻不在为将其机制永远运转下去而吞噬资源的庞大邪恶官僚政权。

而反抗军和边民也不是看着夕阳唱着歌，要么被天行者拯救，要么只好等死星过来"boom！

"的背景板，而是各自面临着真实的困境。

财政问题、帝国追查、边境年轻人的困顿，这些在过往星战系列不曾以太多笔墨呈现的人事物，都在吉尔罗伊的短短十二集电视剧中纤毫毕现。

一部歌颂银河帝国平民的革命史诗，也就此诞生。

2.离开故乡的安多，被义军安排到了一个比家乡更偏远的偏远行星，筹划一次重要的秘密行动。

安多的前半部分故事就是围绕这场黄金劫案展开。

一帮“乌合之众”，为了一船"金条"，深入帝国统治的薄弱点，最后满载而归。

安多的临时队友，遗留下的笔记或将成为银河革命者们的《自由宣言》这个单元，我愿称之为手把手教你劫皇纲：整个故事事无巨细地为观众描述了一次秘密行动如何筹划、如何展开，过程中要照顾到哪些要素，会出现哪些意外情况，如何应对，成事儿以后的逃走路线，都被在电视剧中准确地呈现出来。

然而在这个单元，真正的精华被藏在了帝国军官的闲谈中。

一个风和日丽的午后，哨站指挥官轻松地和副官聊起了帝国是如何通过一系列润物细无声的操作，"引导当地人民走向文明"的。

这座叫阿尔达尼的星球每隔一段时期就会穿越宇宙中的尘埃带，当宇宙中的尘埃划过行星大气层，就形成了规模空前的华丽流星雨。

在以放牧为生的阿尔达尼人心目中，观赏流星雨是周期性的、有宗教意味的节庆行为。

每当日子近了，星球上的人们就拖家带口开始远足，来到观赏流星雨的最佳地点，就像我们星球上的人们度过每一个周期性的重大节日一样。

而这个地点，"恰好"就在帝国哨站门前。

帝国自然是无法容忍这种"野蛮行为"的，他们一开始是例行禁止，为当地人"朝圣"制造物理和心理上的困难，接着利用当地人对帝国的厌恶，假惺惺地提供"帮助"，一套组合拳下来，终于用七年时间，将朝圣人数从一万五千减少到不到六十人。

另一边，当帝国严格控制本地民俗活动的同时，又开始推行新习俗：帝国观礼节。

这个节日类似帝国的国庆节，庆祝地点就在距离哨站不远的工业园区。

当阿尔达尼人来到园区参与活动的时候，还可以留意一下帝国提供的工作机会。

这样链条就通畅了，先让阿尔达尼人失去传统，这些失去传统的人很快就会被新的传统取代，接着会变成帝国的人口红利，成为帝国统治整个银河系机器的一个小小的螺丝钉。

先严厉地禁止你，接着又允许你"有限度"地进行，你接受了这个方案，就进入了帝国对你的教化，慢慢你会觉得帝国观礼节更方便限制更少，也就不再选择遵循自己的传统了。

帝国军官们都深深懂得这里蕴含的机巧：你给他们选择，他们就会执着于选择，忘记了你一开始就没有给他们想要的东西。

而在随后的水电站监狱单元，更展现出帝国统治术的炉火纯青。

安多在一次机缘巧合下——准确说只是在度假村买啤酒的路上，被以莫须有的罪名抓进了这座监狱。

这是一座极干净、整洁的封闭环境，犯人们进行007的高强度劳作。

狱卒们巧妙地将犯人们分类成彼此对立的群体，让一个车间内的囚犯彼此竞争，通过奖惩分明的制度来让犯人们完成自我管理。

所有人都知道自己在为帝国完成一项大任务，但所有人都不知道自己做的什么。

他们只需要知道做好了就有奖励，做坏了就要受罚——实际上，完成任务的奖励不过是每天吃到的糊糊有一点味道而已——但这就足够把"胜利者"和"失败者"区分开了。

这听起来像不像某些大公司的"团建课程"，通过设立一个侮辱人格的惩罚，让参与课程的人彼此竞争，来实现所谓的"能力提升"。

只是安多中，这种竞争关系到生死、刑期。

在每天"力争上游"的满足感中，看到自己的刑期又减少了一天，心里想必也是暖暖的。

直到一次意外发生，囚犯们发现，帝国从没想过让他们出去。

所有的犯人都会在刑期结束后被转移到另外的监狱，一直劳作到死。

当他们决定反抗时，才看到帝国暴戾外表下隐藏的恐惧与虚弱。

而基于真相达成的共识有多么可贵，以及普通人身上彰显的勇气有多么动人，也在这场银河越狱大戏里被彰显得淋漓尽致。

安多所在监狱小组的组长基诺，在得知“根本逃不出去”这一真相之前，一直是恪尽职守，兢兢业业，只为了给自己和组员攒积分，早日重回正常生活——这也是大部分“犯人”的共识；

而在得知真相之后，这个此前遵从帝国一切指令的普通人，开始了蜕变。

因为觉醒，这个本来就具有领袖气质“带头大哥”，不再是维系帝国监狱运转的一员，而是成了凝聚所有囚犯，重塑“只有逃出去才能活下去”这个全新共识的关键人物。

这便揭示了真相之于革命的重要性：谎言滋生的共识，带来的是顺从与苟活，巩固的是压迫人的秩序；而基于真相的共识，则会唤醒普通人身上的勇气，继而让反抗发生、冲破枷锁。

不会游泳，明知自己无论如何也逃不出去的“带头大哥”，依然选择呐喊出了一段囚犯版的“自由宣言”，其中就包括那一句震彻整个帝国监狱的“One way out”；

以及深知生存机会渺茫，但坚定地告诉安多“人们必须知道真相”的路人狱友梅尔什；

他们最终选择反抗的目的都已不再是为了自己活着，而是在得知真相后，终于不再压抑心底那未灭的正义感，继而焕发出人类身上最可贵的品质——勇敢。

在正传中“无名”的这几位小人物，成了《安多》中最为动人的存在。

对于英雄人物的成长，他们起到了不可替代的作用。

革命的火种，也正是在这一个个变得勇敢的普通人身上得以燃烧，最终燎原至整个银河。

因为《安多》，银河系革命史诗的动人篇章，也就此落到了这些普通人身上。

3.在过往的星战作品中，帝国的形象多数片面且抽象。

他们在电影和动画中通常有一群愚蠢的将军，带领一群愚蠢的大头兵横行乡里，大多数时候这些人愚蠢又无能，但他们生气起来，就会炸爆一整个行星。

到了前传三部曲，帝国的形象变得有点丰满了，人们可以知道这个腐朽的帝国自一个腐朽的共和国而来，公序良俗的腐坏最终让人们投入了皇帝帕尔帕丁的怀抱，而这一切都是西斯处心积虑的阴谋，而西斯阴谋最重要的一环是——以后代为软肋去威胁一个据说是弥赛亚的绝地武士——然后他们就成功了。

到了新三部曲……什么新三部曲？

到了《安多》，吉尔罗伊不吝惜笔墨地对帝国统治的上下层进行了精细的描写。

上到帝安局内部的kpi、官员之间的勾心斗角互相倾轧、领导利用下属内斗保住自身权位；中层有军官为一纸调令绞尽脑汁讨好上级；下层则是处心积虑寻找帝国国民的软肋，只为一个实现自身价值、"以求更好地为人民服务"的机会。

一个血肉丰满的帝国便被构筑出来——帝国从抽象的脸谱式坏人形象转变为了更加具体的人和政策的集合体——它甚至还像第三帝国一样保持了一个议会。

于是我们终于清晰地看到，帝国是一个为了完成西斯邪恶目标而存在、又为了持久存在而持续作恶的、空前庞大的现代官僚机器。

当我看到帝国统计局巨大的办公场所内，数以万计的员工埋头计算时，胸口登时一闷。

可以说，安多完整展现了帝国为什么存在，也完整地展现了帝国毁灭的原因。

帝国不是一个抽象的邪恶概念，它深深扎根在帝国国民的生活之中，成为了人们努力的目标，进入体制成了稳定、安全的象征。

你看安多一个没见过什么世面的街溜子，只要有点小钱马上就去三亚旅游了。

而西尔卡姆作为西斯光芒照耀下的后浪就努力太多了，因为他明白只要顺从帝国、进入体制，为这个政权添砖加瓦，就可以得到更好的生活——虽然也仅仅是生活在帝都筒子楼里不愁吃穿，但总比出门买瓶啤酒就被拉走判无期丢进工厂007好得多。

在全帝国官员们不懈的努力下，帝国毁灭齿轮也因此开始转动。

像帝国这样以"安全"为名义，对全体国民进行监视和控制的超级统治机器，想维持其存在本身就要消耗巨大资源。

为了得到维持其存在的资源，必不可少的一环就是把手伸进人民的裤兜里，把需要不需要的钱全部掏出来。

想要掏出来，就需要人民的顺从，而要顺从，就要继续维持高压统治。

这种统治的一个要点是，不能让被你统治的人舒服，要让他们疲惫、惶惶不可终日，因为他们一旦舒服，就会持续地积蓄力量，有力量就有勇气，最终导致帝国的手伸不进大家的裤兜。

但导致统治终结的情况往往是，政权对被统治者的恐惧与日俱增，他们惧怕人民的反抗，所以加倍压迫，以至于大家太过于不舒服，只好揭竿而起。

在这种反动统治中，中下层官员的不作为，往往是一种维持统治的必要行为。

帝国铁拳砸过来，地方官员没有贯彻到底，让拳头的力量减弱了，石头和鸡蛋相安无事，大家就能苟延残喘下去。

偏远小镇的治安官本就是这么个闲差，混一个有钱拿事儿不多，可以睁一眼闭一眼。

三天打鱼两天晒网的摸鱼生活，恰巧成为了帝国和国民之间的润滑剂。

这时候，偏偏来了一位年轻有为的西尔卡姆，为逮捕一个敢于挑战帝国权威的犯罪分子做出了卓绝的贡献。

如果西尔卡姆知道帝国的最终结局，不知道他还会不会像现在这么努力。

只是我们至少知道，要是西尔卡姆眼里容下了沙子，凯恩也不是那么想证明自己，安多能被网开一面，变成一个普通的地方恶霸，他就不会被反抗军招揽，也就不会在五年后组织侠盗一号小队，死星的重要情报就不会泄露，被一炮炸烂的就不会是死星，而是卢克天行者和阿克巴将军，甚至安多本人，还能像赫特人贾巴一样，作为地头蛇为帝国出份力；而安多的母亲也可以在儿子的陪伴下颐养天年，她的遗言就不会成为点燃全银河系人民怒火的火种，反抗军得不到有力的支持，皇帝的国家还会长治久安。

从这个角度讲，正是这种"为了使帝国变得更好"的不懈努力，成了毁灭他们寄生体制的导火索。

能够被如此细小的失误引发的蝴蝶效应引向毁灭，也昭示了这样的一个帝国空前强大，但同时也是脆弱的。

整个帝国一体两面，一面是色厉内荏，一面是虚弱敏感。

前文提到的水库监狱，狱卒人数少得可怜；那个扬声器里低沉恐怖声音的主人，嗓音又尖又利；大头兵们不满自己的待遇，地方人民对帝国统治恨之入骨；雷达和密探也无法辐射的角落，反抗军蠢蠢欲动。

帝国就像一个即将爆炸的高压锅。

正因如此，他们才需要"雷霆手段"来震慑帝国国民。

4.反抗军的一部分人也发现，要让帝国灭亡，必先使它疯狂。

有光明的地方必然有阴影存在，安多同样提供了一个立体的、不是完全光明的义军形象。

同时也是星战史上最复杂的义军形象。

义军不再是正传中除天行者家族的亲朋好友之外全部低效混乱、只会在危机时刻大喊救命、天行者出手解决危机后再为他打call的粉丝团，而是一个为了目标不懈努力、不惜弄脏自己双手、又深知何谓底线的地下组织。

这又引出了整部作品中最为突出的一个主题，反抗和代价。

支持义军的议员为了打通关节，不得不卷入肮脏的内线交易；当义军卧底希望为了妻儿安全退出时，得到的回应是——没有回头路可走了；义军对不安定因素安多的初步处理决定是秘密处决；而全剧英明神武的老地下工作者卢森宛如黑暗原力化身，虽然追求正义，但却时刻游走在道德底线的边界。

这些描写无不在反复强调反抗与代价的密切联系。

而帝国愈发强力的压迫——例如买啤酒判无期——则告诉你，反抗意味着你很难重返"正常生活"，但不反抗就没有"正常生活"。

剧中通过角色的言论、行为反复强调，要反抗，就必须要做出牺牲。

但又处处强调，不可轻言牺牲他者。

安多在越狱过程中身先士卒，卢森也可以为了任务孤身犯险。

而当面对友军遇险，通风报信将导致内线暴露满盘皆属的艰难抉择时，却无语凝噎。

这就让人想起了最近非常火爆的某科幻电影。

"五十岁以上出列！

"之干脆利落，简直是冲着"成为你的童年记忆"去的，好似99年春晚那句味道极其相似的台词。

可我看到这一幕时，想到的只有二十年前，在说出那句台词的演员的家乡，听着家门外凛冽寒风为明天吃什么发愁的下岗工人。

很遗憾，我的父母也在其中。

人们执着于讨论究竟那部电影情节设计是否合理时恐怕已经忘了，原作小说一开始就讲，那是"刹车时代"几十年后的故事，在此之前，"全人类统一起来"，使地球自转停止，刹车之后海平面上升、城市荒废。

至于为了刹车而死去的几十亿人，原作一笔带过，电影语焉不详。

说白了，这是一场拉上全人类的豪赌，其中绝大多数人还没有权力不同意。

你我都知道，相比在加速时代为了争一口恶气脑浆子都楔出来的专家和领导们的后代们，我们更可能是早在故事开始之前就被牺牲掉的那绝大部分——当然，如果你有自己绝不会成为被牺牲掉的那一部分的自信，就当我没说。

有人会说“如果那些人不牺牲，人类就灭亡了呀！

”——可是那些被选中活下来的人灭不灭亡，和就要被迫死去的人又有什么关系呢？

可在那部电影中，这种冷血被影像化成了少数人甘愿牺牲的热血沸腾。

不论创作者的初衷如何，他们在故事设定与表现形式上，都对正义化、崇高化的“牺牲美学”上做足了肉眼可见的文章。

而且，这“让人忘记自己没地儿住”的热血一幕，对于把牺牲进行崇高化、正义化这件事的作用，银河帝国以及类似组织的上位者们是乐见其成的。

首先，在源头上，不可抗的天灾设定，不仅可以让享受牺牲好处的决策者们不必背负道德压力，更可以避免观众做不必要的联想：真实历史中上演过的大规模牺牲，多半因人为的决策而引发，而非自然灾害。

继而，观众也就不会做出警惕野心家，警惕权力膨胀之类的多余思考了。

再看表现形式本身，坚定的自我牺牲口号，加上激昂的背景音乐，把本是残酷的牺牲场景灌满了感动，大多数观众高呼“燃哭了”。

于是，“是否必要”“能否避免”之类的辩证思考，也就没有多少存在的空间了。

所以，两部同样涉及牺牲的文艺作品，对牺牲的本质展现却是如此不同。

形成鲜明对比的是面对友军受难的一幕，卢森与索·格雷拉不得不被动面对艰难抉择时，空气霎时凝固。

索绷紧全身肌肉无奈地吐出 "For the greater good"时，卢森只是淡淡地回应一句"Call it what you will"。

"随你怎么说。

"这是整部电视剧气氛最为凝重的时刻。

随你怎么说，这都不是一件光荣的事情，哪怕它"为了更伟大的事业"。

这里引发观众独立思考，同时拒绝将牺牲崇高化的意味非常明显。

折射出吉尔罗伊对牺牲的看法："即使牺牲必然发生，也应该避免认为牺牲是一种必要手段"。

这不是告诉你该不该做出牺牲，而是在说牺牲发生后不能美化牺牲。

不是拥有了崇高的动机之后就可以忽视被牺牲掉的人，决策者与受益者就可以不必背负道德压力，更不能当那些被牺牲的人感到不满时，他们却再来一句：“你还想怎样？

”文明的前进要依靠的是智慧和良知，是面对暴力的勇气，而不是牺牲他者保存自己的"大方"。

我生活中遇到的很多人会混淆无法避免和必要的关系，用迫不得已作为理由来让弱者牺牲哺育强者。

“这样强者才能为你代言呀。

“他们说。

然而狮子从来不是羚羊的头领，历史上每当强者拥有对弱者的生杀大权时，无一例外地选择了吃干抹净。

人类文明也从来不是在保存一部分和牺牲一部分的选择中前进的，恰恰相反，所谓的正义，往往就是为了弱者不必牺牲而做出的不懈努力。

当一部分人决定牺牲掉另一部分人并决定使用暴力时，另一部分人的反抗才是激励我们走到今天的基础；而那一部分决定牺牲别人而自身毫发无伤的人，曾经披着无数华丽的外衣，却都化作了历史的尘埃。

歌颂普通人这一点在最后一个章节里表现得更为直接故事的结尾，原准备对安多守株待兔的帝安局探员被愤怒的民众淹没，安多和朋友们飞往宇宙，一切好像天翻地覆。

另一方面，帝国依旧存在，死星建造进展迅速，局势愈发紧张，卢森也不得不收掉作为义军交通站的帝都古董店，一切好像又没有发生什么改变。

但距离那个光明到来的日子，只剩九年了。

不仅是在星战世界的构建上，更是与星战文化圈层、现实政治格局完成多维度的桥接。

《安多》或许不是今年最好的作品，但却是当下人们最需要的。

Chapter 1 星战世界构建星战拥有与现实相比拟的错综复杂的派别与势力，但是受限于早期电影工业与后期英雄史观视角，其始终无法摆脱家庭伦理叙事思维的桎梏。

这一次，《安多》将星战还予普通人，对星战框架进行了第一次反叛。

1.1叙事与风格三条线索——主角卡西安·安多从麻木到抗争的底层作战、义军联盟建立的上层谍战、帝国安全局的调查工作。

得益于主创团队Tony Gilroy(谍影重重)和Beau Willimon(纸牌屋)深厚的类型片经验与剧本编写，《安多》融合谍战悬疑、政治惊悚而进一步开拓星战风格疆土，其三条线索清晰紧密交叉推进，在本会落入俗套的地方写下温柔而深刻的一笔，也会在最不起眼的角落让人惊鸿一瞥。

主创Tony Gilroy与主演Diego Luna1.2特效与布景前传三部曲数字特效堆砌，后传三部曲特效精湛却景致单一，《曼达洛人》《欧比旺》过度依靠Volume导致背景扁平而割裂，星战作为科幻第一IP却总是无法完美呈现同时代最顶级的视觉效果。

《安多》在有限成本下做到了极致。

抛弃Volume而采用大量实拍，无论是阿尔达尼荒野、银河首都科洛桑还是纳金那监狱，都在实景选取上进行贴合文本的视觉设计，或者是纯粹绝美的天文视觉奇观。

帝国安全局借鉴亚美尼亚种族灭绝博物馆

纳金那监狱顶部视觉设计与帝国标志的相似

天眼奇观1.3音乐与文本虽然《安多》没有星战功臣配乐师John Williams护航，但Nicholas Britell依旧做出创新，在每一集开篇贡献出一版变奏的主题曲。

开篇的简单合成乐，随着剧集推进，有更多的管弦乐鼓乐成分加入，曲调逐渐上扬。

管弦乐、鼓乐在文本层面，即是一股股推动卡西安前进的力量。

在最后一集的葬礼上用相同乐器演奏主题曲，不仅回应了不断丰富上扬的片头曲选择，更是让一整季的安多弧光、叛乱星火这两大主线，在剧作和音乐上同时汇聚高潮。

Chapter 2 星战文化重组在本剧播出之前的两部星战剧集《波巴非特之书》与《欧比旺》过于依赖角色情怀，粗制滥造的剧本不断贬损星战IP价值。

而《安多》的主角卡西安·安多，五年前的《侠盗一号》便已呈现其结局。

所以，一个既不是绝地或西斯，也不会使用原力和光剑的义军成员，有什么故事值得用一部剧集讲述？

从剧集呈现来看，卡西安大部分时间都是处于一种危机-逃亡-新危机的被动模式，鲜有属于自己的高光时刻。

他没有强烈的个人特质，他只是无数遭受帝国压迫的众多麻木人士的一个缩影，直到某一觉醒的时刻最终参与义军革命。

而主创非常巧妙地处理好了这一时期，以安多为视点，深入窥探观察星战宇宙内部的运行结构——帝国不再是被主角宰割的工具填充和笑料摆设，而是拥有分明的官僚等级制度和司法体系；义军不再是完美的革命英雄，而是受困于派别分裂和鱼龙混杂而涣散无力；景茂不再是沙漠荒野，也可以是高楼林立、海边胜地。

星战的魅力在于其可以容纳万物，每个人都值得叙事，每一处风景都值得描绘，《安多》对星战文化进行了第二次反叛。

真正的星球大战Chapter 3 重拾现实政治罗马帝国、德意志第三帝国，这些星战设定的历史原型，在不断衍生迭代的全龄文化消费中逐渐失去身影，这也是为何《侠盗一号》结尾当义军惨遭达斯维达屠杀时，观众却在欢呼喝彩。

《安多》最能区别以往所有星战作品的，就是拾起星战设定的历史原型。

只有用极其严肃写实的语调，呈现帝国的铁腕统治以及义军革命的惨烈代价，屏幕前的我们才会重新思考当下的政治派别和格局，与《安多》一起进行第三次反叛。

在此，请让我直接引用剧中的宣言。

Luthen Rael

Karis Nemik

Maarva Carassi Andor